25 phim nghệ thuật phối màu “đỉnh của chóp” dành cho ai thích “màu mè hoa lá hẹ”

Thông tin thêm về 25 phim nghệ thuật phối màu “đỉnh của chóp” dành cho ai thích “màu mè hoa lá hẹ”

Phối màu là 1 việc tưởng dễ nhưng mà thật chất chẳng hề dễ chút nào. Cùng lướt qua 25 phim nghệ thuật được đạo diễn tài 3 phối màu cực đỉnh dành cho những người nào thích thú “màu mẽ hoa lá hẹ” nhé!
1. Avatar – Thế Thân (2009)
Poster phim Avatar – Thế Thân (2009) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.8/10 · ‎1,137,984 votes
Thể loại: Hành động, Giả tưởng, Khoa học viễn tưởng, Phiêu lưu
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: James Cameron
Nhà sản xuất: James Cameron, Jon Landau
Biên kịch: James Cameron
Diễn viên: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi
Ngày phát hành (Rạp): 18 tháng 12, 2009
Thời lượng: 2h 35m
Đồng sản xuất: Dune, Lightstorm Entertainment, Đối tác phim khôn khéo

Nội dung phim Avatar – Thế Thân (2009)
Vào 5 2154, Jake Sully (Sam Worthington), 1 cựu lính thủy đánh bộ Hoa Kỳ bị liệt từ dây lưng trở xuống do vết thương trong tranh đấu, được chọn tham dự vào Chương trình Thế thần. Ban đầu, địa điểm thuộc về người anh em song sinh của anh ta là Tom Sully nhưng mà đã bị làm thịt bởi 1 tên cướp.
Tới từ hành trình 6 5 từ Trái đất tới Pandora, Jake thức dậy sau giấc ngủ đông cùng hàng trăm viên chức khác để làm việc tại thực dân địa của con người trên mặt trăng Polyphemus, 1 trong 3 mặt trăng đồ sộ hư cấu xoay quanh Alpha Centauri A. Jake gặp Đại tá Miles Quaritch (Stephen Lang), 1 cựu bộ đội rắn rỏi và dày dạn kinh nghiệm đảm trách an ninh trên thực dân địa. Quaritch chào mừng các viên chức và quân lính mới và giới thiệu sơ lược về họ trên Pandora.
Pandora chủ quản được bao phủ bởi rừng nhiệt đới tốt tươi và động vật hoang dại, và cũng là nhà của tộc Na’vi nguyên thủy, 1 chủng tộc có tri giác gồm những hình người cao phệ, da xanh.
Trailer phim Avatar – Thế Thân (2009)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”e5936d63″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzVQU05MMXFFNlZZP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
2. What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998)
Poster phim What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7/10 · ‎103,797 votes
Thể loại: Chính kịch, Lãng mạn, Giả tưởng
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Vincent Ward
Nhà sản xuất: Stephen Deutsch, Barnet Bain
Biên kịch: Richard Matheson, Ronald Bass
Diễn viên: Robin Williams, Cuba Gooding Jr., Annabella Sciorra, Max von Sydow, Jessica Brooks Grant
Ngày phát hành (Phát online): 8 tháng 5 5 2015
Thời lượng: 1h 53m
Đồng sản xuất: PolyGram Filmed Entertainment

Nội dug phim What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998)
What Dreams May Come là 1 trong những bộ phim lừng danh nhất thập niên 1990, dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của Richard Matheson. Phim có sự tham dự của Robin Williams trong vai 1 người con trai đã chết và tìm thấy chính mình ở toàn cầu bên kia. Đây là 1 trong hàng trăm bộ phim, tiểu thuyết, thơ và kịch sử dụng lời thoại của Shakespeare làm tiêu đề.
Phim có sự tham dự của Robin Williams và Annabella Sciorra trong vai Chris và Annie Nielsen, những người bạn tâm giao phải chịu đựng 1 chuỗi thảm kịch gia đình. Hai đứa con vị thành niên của họ chết trong 1 tai nạn xe. Chris gặp 1 số mệnh gần giống 4 5 sau đấy. Bị hủy hoại về mặt tình cảm và cảm giác tội trạng, Annie tự sát, kiếm cho mình 1 tấm vé tự động xuống địa phủ.
Chỉ tiêu của tất cả tai họa này là phán đoán về điều vĩnh cửu siêu thực nằm ngoài ngưỡng cửa của cái chết và xem liệu tình yêu của Chris dành cho Annie có thể đảo ngược số mệnh của cô đó hay ko. Trong giai đoạn này, What Dreams May Come vẽ nên 1 bức tranh về toàn cầu bên kia thu hút về mặt thị giác nhưng mà lại hủy hoại về mặt ý thức.
Trailer phim What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”615113ea”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2FoZHVSMTZCN0swP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
3. The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006)
Poster phim The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎231,324 votes
Thể loại: Bí mật & kinh dị, Khoa học viễn tưởng, Lãng mạn, Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Darren Aronofsky
Nhà sản xuất: Gilbert Adler, Eric Watson
Biên kịch: Darren Aronofsky
Diễn viên chính: Hugh Jackman, Ellen Burstyn, Rachel Weisz
Ngày phát hành (Rạp): 22 tháng 11 5 2006
Thời lượng: 1h 36m
Doanh nghiệp sản xuất: Warner Brothers, Regency Enterprises

Nội dung phim The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006)
Bộ phim này của Darren Aronofsky là 1 bộ phim tâm linh về cái chết, cây sự sống, suối nguồn tuổi xanh và tình yêu bền chặt. Trong The Fountain, nhà văn kiêm đạo diễn Aronofsky đã đan xen 3 câu chuyện từ 3 thế kỷ. Phcửa ải mất 1 khoảng thời kì để hiểu được nó, vì bộ phim quay đi quay lại giữa các công đoạn.
Trong thế kỷ XXI, Tommy (Hugh Jackman) là 1 nhà khoa học đang làm giải phẫu thí nghiệm trên khỉ với chờ đợi tìm ra cách thức chữa trị cho người vợ Izzi (Rachel Weisz) với 1 khối u não đang dần làm thịt chết cô. Khi anh sử dụng 1 hợp chất chiết xuất từ ​​1 cây cổ thụ ở Guatemala, nó khiến con khỉ trẻ lại và khích động các nhà khoa học tại cơ sở nghiên cứu do Tiến sĩ Lillian Guzetti (Ellen Burstyn) đứng đầu. Cô đó khá lo âu về việc Tommy làm việc suốt ngày đêm và ko dành bất cứ thời kì nào cho người vợ sắp chết của mình.
Izzi đã viết 1 cuốn sách về Fountain of Youth lấy bối cảnh thế kỷ XVI, cô đó muốn Tommy đọc và kết thúc chương rốt cục. Trong câu chuyện của cuốn sách, Hugh Jackman nhập vai nhà đoạt được người Tây Ban Nha tên Tomas được Nữ vương Isabel (Rachel Weisz) cử đi tìm Cây sự sống trong kinh thánh vì nhựa cây mang đến sự bất diệt. Nữ vương gặp gian nguy từ Kẻ dị giáo của Giáo hội Thiên chúa giáo vì hắn coi cô như 1 kẻ dị giáo, bầy tớ của ngoại giáo và đáng bị hành hình.
Câu chuyện rốt cục lấy bối cảnh ở thế kỷ XXI, nơi Tom Creo (Hugh Jackman), 1 phi hành gia đang trôi nổi trong ko gian với Cây Sự sống. Anh ta tin rằng Izzy là 1 phần của cái cây và 1 lúc anh ta tới được tinh vân Xibalba được người Maya coi là 1 toàn cầu ngầm, anh ta sẽ được sum vầy với cô đó. Tom bay lên trong tư thế hoa sen và sống lại những phút giây kỳ diệu với Izzy.
Trailer phim The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”30b31ef2″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0RweEc3VFdiOWRNP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
4. Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)
Poster phim Melancholia – Ngày Tận Thế (2011) (Ảnh: Internet)Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)

Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎171,467 votes
Thể loại: Khoa học viễn tưởng, Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Lars von Trier
Nhà sản xuất: Meta Louise Foldager, Louise Vesth
Biên kịch: Lars von Trier
Diễn viên chính: Kiefer Sutherland, Kirsten Dunst, Charlotte Gainsbourg
Ngày phát hành (Rạp): 11 tháng 11, 2011
Thời lượng: 2h 15m
Đồng sản xuất: Zentropa Entertainments, Canal +, Nordisk Film, Memfis Film & Television

Nội dung phim Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)
Melancholia, 1 bộ phim do Lars von Trier viết kịch bản và đạo diễn, với sự tham dự của Kirsten Dunst, Charolette Gainsbourg và Keifer Sutherland, là 1 bộ phim quay quanh căn bệnh trầm cảm và những tác nhân gây ra căng thẳng từ môi trường. Hai đối tượng chính Justine và Claire nêu bật 2 bộc lộ không giống nhau của bệnh trầm cảm. Bộ phim được phân thành 2 phần.
Phần đầu của phim giới thiệu các đối tượng, tập hợp vào đám cưới của Justine và tính cách của cô đó. Cô đó là 1 đàn bà trẻ trải qua những cảm giác xấu số, lẻ loi và buồn chán. Justine nỗ lực xua tan chứng trầm cảm của mình sau 1 đám cưới quá tốn kém. Mặc dầu cô đó nỗ lực kìm giữ xúc cảm của mình, nhưng mà điều đấy là ko đủ. Cảm giác chán nản mở đầu lấn lướt cô, dẫn tới 1 ngày cưới ko mấy vui vẻ.
Phần thứ 2 của bộ phim cho thấy Justine đang trong hiện trạng trầm cảm nặng. Tuy nhiên, trọng điểm của câu chuyện giờ chuyển sang Claire, em gái của Justine. Trong 1 loạt các sự kiện, Melancholia biến thành tên của 1 hành tinh ẩn sau Mặt trời. Các nhà khoa học tin rằng Melancholia sẽ va vào Trái đất trong suốt giai đoạn của nó và xoá sổ nhân loại.
Từ góc nhìn bên ngoài, bộ phim này miêu tả những bộc lộ không giống nhau của bệnh trầm cảm và hỗ trợ cho người xem cái nhìn sâu hơn về căn bệnh thần kinh này. Đối với Claire, sự thực rằng cái chết đang tới gần đã đánh thức 1 cảm giác lo âu và bất lực. Đối với Justine, cái chết là cách độc nhất để cô được chữa khỏi sự trống rỗng của mình, và cô tĩnh tâm nghênh tiếp ngày tận thế của nhân loại. Bộ phim này nhắc nhở chúng ta rằng cái chết sẽ tới với mỗi chúng ta vào 1 thời khắc nào đấy trong cuộc đời.
Trailer phim Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”ceaa0329″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0pDVWR5MW5VcXJnP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
5. The Fall – Cú Ngã (2006)
Poster phim The Fall – Cú Ngã (2006) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.9/10 · ‎108,387 votes
Thể loại: Phiêu lưu, giả tưởng
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Tarsem
Nhà sản xuất: Tarsem
Biên kịch: Tarsem, Dan Gilroy, Nico Soultanakis
Diễn viên: Lee Pace, Catinca Untaru, Justine Waddell
Ngày phát hành (Rạp): 9 tháng 5, 2008
Thời lượng: 1h 58m
Doanh nghiệp sản xuất: Googly Films

Nội dung phim The Fall – Cú Ngã (2006)
The Fall là 1 bộ phim truyền hình giả tưởng do Tarsem Singh viết kịch bản và đạo diễn. Được phát hành 6 5 sau tác phẩm đầu tay của đạo diễn The Cell, đây là 1 kiệt tác vượt bậc. Với hình ảnh hết sức lạ mắt và tinh tế, bộ phim này trông hết sức dễ nhìn và là 1 bước cải tiến so với bộ phim đầu tay của anh đó cả về bề ngoài lẫn nội dung. The Fall 1 lần nữa đi sâu vào trí hình dung nhưng mà lần này phần thẩm mỹ trông nhiều năm kinh nghiệm hơn nhiều và bối cảnh của 5 1910 phần nào mang đến cho bộ phim chất lượng hơn.
The Fall diễn ra tại 1 bệnh viện ở Los Angeles vào những 5 1920. Câu chuyện quay quanh 1 diễn viên đóng thế bị thương tên là Roy (Lee Pace) lúc anh kể 1 câu chuyện sử thi cho 1 cô nhỏ bị gãy tay, Alexandria (Catinca Untaru). Bộ phim đánh dấu các sự kiện của 5 người hùng (cựu bầy tớ, người da đỏ, chuyên gia chất nổ, nhà thiên nhiên học người Anh Charles Darwin, Black Bandit) và lòng tôn kính tư nhân của họ chống lại kẻ phản diện khét tiếng, Thống đốc Odious.
Trailer phim The Fall – Cú Ngã (2006)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”f14859bc”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL09UbjVYVUZQX2lBP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
6. Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012)
Poster phim Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.9/10 · ‎591,032 votes
Thể loại: Phiêu lưu, Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Ang Lee
Nhà sản xuất: Gil Netter, Ang Lee, David Womark
Biên kịch: David Magee
Diễn viên: Suraj Sharma, Irrfan Khan, Rafe Spall, Tabu, Adil Hussain, Shravanthi Sainath, Ayush Tandon, Vibish Sivakumar, Gérard Depardieu
Ngày phát hành (Rạp): 21 tháng 11 5 2012
Thời lượng: 2h 5m
Đồng sản xuất: Gil Netter, Haishang Films

Nội dung phim Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012)
Cuốn tiểu thuyết thứ 3 của Yann Martel, Life of Pi (2001), theo chân đối tượng chính Piscine “Pi” Patel trong hành trình sinh tồn sau lúc con tàu chở cậu và gia đình bị chìm ở Thái Bình Dương. Là người sinh tồn độc nhất, Pi dành 227 ngày trên thuyền cứu hộ cộng với 1 con hổ Bengal tên là Richard Parker. Cuốn tiểu thuyết phiêu lưu giả tưởng khám phá những căng thẳng giữa tâm linh và thực tiễn, cũng như giữa lý trí và trí hình dung. Nó cũng đặt ra câu hỏi về thực chất của các câu chuyện.
Bộ phim chuyển thể 5 2012, do David Magee viết kịch bản và Ang Lee đạo diễn, đã thu về hơn 600 triệu USD Mỹ trên toàn toàn cầu và giành được 4 giải Oscar. Life of Pi được phân thành 3 phần dựa trên vị trí: Toronto và Pondicherry; Thái Bình Dương; và Bệnh viện Benito Juárez ở Tomatlán, Mexico.
Phần 1 kể về thời trẻ thơ của Pi ở Pondicherry, Ấn Độ. Cha cậu sở hữu 1 vườn thú. Do xung đột chính trị ở Ấn Độ, bác mẹ của Pi quyết định chuyển cả gia đình tới Canada. Họ bán vườn thú của mình và bố trí chuyển những con vật tới các vườn thú trên khắp Bắc Mỹ. Vào mùa hè 5 1977, gia đình cộng với những con vật của họ lên 1 con tàu chở hàng của Nhật Bản có tên là Tsimtsum.
Trong phần 2, 1 cơn bão kinh khủng khiến con thuyền bị chìm và Pi là người độc nhất sinh tồn trên 1 chiếc thuyền cứu sinh bé cộng với 1 con ngựa vằn, 1 con linh cẩu, 1 con đười ươi và con hổ Bengal tên là Richard Parker. Cậu thiếu niên có lòng trắc ẩn đối với tất cả các sinh vật, kinh hồn chứng kiến ​​trận chiến giành quyền vô thượng giữa các loài động vật mở đầu. Cuối cùng, chỉ còn lại anh ta và con hổ.
Phần 3 ko dài chút nào. Hai công chức của Cục Hàng hải Nhật Bản thuộc Bộ Giao thông Chuyển vận đã phỏng vấn Pi để thử và làm minh bạch về vụ chìm tàu chở hàng.
Trailer phim Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”c6a68f44″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzNtTU42OTMtRjNVP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
7. Yeelen / Brightness (1987)
Poster phim Yeelen / Brightness (1987) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7/10 · ‎2,266 votes
Thể loại: giả tưởng
Ngôn ngữ gốc: Pháp (Canada)
Đạo diễn: Souleymane Cissé
Biên kịch: Souleymane Cissé
Diễn viên: Issiaka Kane, Aoua Sangare, Niamanto Sanogo, Balla Moussa Keita, Soumba Traore, Ismaila Sarr, Youssouf Tenin Cissé, Koke Sangare
Ngày phát hành (Phát online): 11 tháng 6 5 2007
Thời lượng: 1h 45m

Nội dung phim Yeelen (1987)
Yeelen đã hỗ trợ cho phương Tây 1 trong những cái nhìn quá hiếm hoi về điện ảnh châu Phi. Được sản xuất tại Mali, đây là bộ phim dài tập thứ tư được đạo diễn bởi Souleymane Cissé, từng theo học tại trường điện ảnh VGIK ở Moscow dưới thời Mark Donskoi. Den Muso (1975) là bộ phim trước hết được quay ở Mali bằng tiếng Bambara và liên can tới cảnh ngộ của những bà mẹ nhỏ dại; Baara (1978) đã nhìn vào các vấn đề của giai cấp dân cày và giai cấp người lao động đang tăng trưởng; Finye (1982) tập hợp vào hiện trạng bất ổn của sinh viên.
Yeelen là 1 bộ phim siêu người hùng thực thụ của châu Phi: tối giản, nghiêm chỉnh, ko khoa trương nhưng mà rất có trái tim. Bộ phim này còn là 1 nghiên cứu xuất sắc về quyền lực, chủ nghĩa bộ lạc và sự hy sinh, cũng như câu chuyện đau lòng về gia đình. Bộ phim kể về cách tổ quốc Mali được thành lập và tập hợp vào câu chuyện của Nianankoro, 1 thanh niên có sức mạnh đặc trưng phải đương đầu với người cha đầy thù hận của mình, 1 phù thủy hắc ám thường xuyên hiến tế con người.
Trailer phim Yeelen (1987)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”75fd0124″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzh5a21zemlLZXFJP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
8. Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991)
Poster phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎30,322 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: Trung Quốc
Đạo diễn: Yimou Zhang
Nhà sản xuất: Fu-Sheng Chiu
Biên kịch: Su Tong, Ni Zhen
Diễn viên: Gong Li, Cao Cuifen, He Caifei, Jin Shuyuan, Kong Lin, Ma Jingwu, Zhao Qi
Ngày phát hành (Phát online): 4 tháng 1, 2019
Thời lượng: 2h 5m
Doanh nghiệp sản xuất: Salon Films, China Film Co-Production Corporation, ERA International, Century Communications

Nội dung phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991)
Raise the Red Lantern là 1 trong những bộ phim xinh tươi và công phu nhất trong những 5 1990. Đây cũng là tác phẩm hay nhất tới bây giờ do sự liên kết giữa nữ diễn viên Củng Lợi và đạo diễn Trương Nghệ Mưu. Raise the Red Lantern là 1 trong những bộ phim di chuyển hiếm hoi có bản lĩnh khiến khán giả ham mê lúc họ đang xem nó, để rồi ám ảnh họ trong nhiều giờ (hoặc nhiều ngày) sau đấy.
Với câu chuyện dễ dàng nhưng mà chủ đề và xúc cảm phức tạp, Raise the Red Lantern gợi ý về thể loại phim nhưng 1 đạo diễn lớn lao như Ingmar Bergman có thể đã làm nếu ông đó nỗ lực tiến hành 1 câu chuyện lấy bối cảnh ở Trung Quốc đại lục.
Songlian (Củng Lợi) là 1 cô gái có học vấn, bị dì ghẻ cưỡng ép biến thành vợ lẽ thứ tư của 1 người con trai sang giàu. Truyền thống của chủ gia là thắp đèn lồng bên ngoài căn phòng của người vợ nhưng ông ta dự kiến sẽ qua đêm. Vì Songlian là người mới nên chờ đợi rằng chồng mình sẽ dành nhiều thời kì cho cô hơn. Tuy nhiên, trong đêm trước hết của họ với nhau, ngời chồng bị gọi tới căn phòng của người vợ thứ 3 khá được nuông chiều (He Caifei), đang nũng nịu. Diễn ra từ đấy, Songlian nhìn thấy rằng cô sẽ phải dùng tới sự lừa dối và thao túng để giữ được sự ân cần của chồng.
Trailer phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”8acf092c”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL3g4a3diNHFGclQ0P3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
9. Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973)
Poster phim Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎51,176 votes
Thể loại: Bí mật & kinh dị
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Nicolas Roeg
Nhà sản xuất: Peter Katz
Biên kịch: Allan Scott, Chris Bryant
Diễn viên: Julie Christie, Donald Sutherland, Clelia Matania, Hilary Mason
Ngày phát hành (Phát online): 10 tháng 8, 2016
Thời lượng: 1h 50m
Doanh nghiệp sản xuất: Paramount

Nội dung phim Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973)
Vào 5 2018, bộ phim kinh dị tâm lý Don’t Look Now của Nicolas Roeg đã đứng đầu cuộc đánh giá của Time Out về 100 Phim Anh hay nhất, do các nhà làm phim và nhà phê đánh giá. Đến giờ, bộ phim vẫn là trung tâm tên tuổi của Roeg với nhân cách là 1 đạo diễn thông minh và có tầm nhìn.
Thường được coi là 1 trong những phim kinh dị hay nhất thời đương đại, bộ phim dựa trên truyện ngắn cùng tên 5 1971 của Daphne du Maurier (từ hợp tuyển được xuất bản thuở đầu là Not After Midnight) và bản chuyển thể được xếp hạng là 1 trong những bản diễn giải thành công nhất về tác phẩm của du Maurier trên màn ảnh rộng tới bây giờ. Vào 5 2019, Don’t Look Now đã được khôi phục và phát hành lại tại các rạp chiếu phim và trên 1 DVD bạn dạng đặc trưng dành cho người sưu tập và để kỷ niệm sự hồi sinh của bộ phim.
Don’t Look Now là 1 bộ phim đột phá vì nhiều lý do không giống nhau (như phong cảnh hệ dục tình rõ ràng). Tuy nhiên, có nhẽ sự dị biệt phệ nhất của nó là đi đi đầu trong cái nhưng hiện tại chúng ta gọi là phim “hóc búa”. Về mặt trị giá, tình tiết của Don’t Look Now có vẻ dễ dàng. Bộ phim mở đầu với vụ chết trôi của Christine, cô con gái bé của Laura (Julie Christie) và John Baxter (Donald Sutherland). Sau đấy cặp vợ chồng chuyển tới Venice nơi John giám sát việc trùng tu 1 nhà thờ.
Họ ngẫu nhiên gặp 1 cặp chị em phệ tuổi, Heather (Hilary Mason) và Wendy (Clelia Matania) tại 1 nhà hàng. Wendy bị mù, tự nhận mình là nhà ngoại cảm và nói với Laura rằng cô đó đã ‘nhận ra’ Christine đi chung với 2 vợ chồng. Bất chấp sự nghi ngại của John, Laura dành nhiều thời kì hơn với 2 chị em và phê chuẩn tầm nhìn của Wendy, cô cảm thấy phấn khởi hơn từ tình trạng trầm cảm trước đây của mình. Wendy chuyển lời nhắn từ Christine rằng John nên rời Venice càng sớm càng tốt.
Trở lại Venice, John nhận ra Laura cộng với 2 chị em trên 1 chiếc thuyền. Anh ta tin rằng Laura bằng cách nào đấy đã quay về Venice. John nỗ lực kiếm tìm cô đó ở Venice nhưng mà chẳng thể làm được. Anh ta báo cáo sự ‘biến mất’ của cô cho cảnh sát và liên lụy tới 2 chị em.
Tuy nhiên, John sau đấy thu được 1 cuộc dế yêu từ Laura để công bố rằng mọi việc đều ổn. John rõ ràng là lúng túng trước sự việc này. Anh ta tới đồn cảnh sát để cập nhật cho họ về hiện trạng của Laura và trả tự do cho Wendy đang bị nhốt. Anh đó hộ vệ Wendy về nhà và sau đấy rời đi. Wendy sau đấy trở thành rất khó chịu và cầu xin Heather ngăn John lại.
Trailer phim Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”45df5af7″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL3hYUDhPYUpHeHJNP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
10. The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)
Poster phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989) (Ảnh: Internet)The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)

Điểm IMDb: 7.6/10 · ‎35,803 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Peter Greenaway
Nhà sản xuất: Kees Kasander
Diễn viên: Alan Howard, Ciarán Hinds, Ewan Stewart, Gary Olsen, Helen Mirren, Michael Gambon, Richard Bohringer, Roger Ashton-Griffiths, Ron Cook, Tim Roth
Ngày phát hành (Phát online): 6 tháng 10 5 2016
Thời lượng: 2h
Doanh nghiệp sản xuất: Miramax

Nội dung phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)
Trong 1 bài bình chọn về The Cook, the Thief, his Wife, and her Lover gây tranh cãi của Peter Greenaway, nhà phê bình phim Roger Ebert nói rằng đối tượng Michael “Người tình”, đại diện cho “sự chống đối ko hiệu quả của những người cánh tả và trí thức”. Với góc nhìn này, chúng ta có thể xem bộ phim ko chỉ là phê phán sự chỉ đạo độc đoán, chuyên chế nhưng còn là sự phê phán vai trò của giới trí thức chính trị trong xã hội đương đại.
Về cấu trúc, phim của Greenaway liên can tới vở kịch phục thù thời Elizabeth và Jacobean. Đây là 1 loại phim truyền hình tiếng Anh tầm thường từ cuối những 5 1500 tới giữa những 5 1600, trong đấy nhân tố xúc tiến chính giữa các đối tượng là sự phục thù. Các mưu mô luôn quay quanh 1 chấn thương có thật hoặc trong hình dung dẫn tới sự báo oán này và các vở kịch đẫm máu. Có bạo lực, điên loạn, tra tấn, cắt xẻo, thèm muốn. Cái nhìn về thực chất của con người là đắng cay và yếm thế, tiếng nói và hình ảnh thì kinh điển và cực đoan.
1 thủ lĩnh băng đảng (Michael Gambon), cộng với vợ (Helen Mirren) và các cộng sự của anh ta, tiêu khiển mỗi đêm trong 1 nhà hàng Pháp quyền quý nhưng anh ta mới sắm. Quá mỏi mệt với người chồng , hư đốn, người vợ tìm cho mình 1 người yêu (Alan Howard) và làm tình với anh ta tại những nơi quyền quý nhất của nhà hàng với sự đồng thuận của người đầu bếp (Richard Bohringer).
Trong 1 số cảnh trước hết của bộ phim, Michael ko nói 1 lời nào. Sau lúc mối tình của anh với Georgina mở đầu, anh nhắc đến tới 1 bộ phim trong đấy 1 đối tượng ko chuyện trò trong nửa giờ. Việc Michael nhắc đến tới đặc điểm tính cách này nhằm cảnh báo chúng ta về khoảng thời kì dài yên lặng của anh đó ở đầu phim. Sự yên lặng của Michael nhập vai trò quan trọng trong sự hiểu biết của chúng ta về vai trò của anh đó trong môi trường hỗn loạn của nhà hàng, vốn là 1 mẫu hình thu bé của nước Anh do Thatcher chỉ đạo vào những 5 1980.
Trailer phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”cf9c47e5″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL3Fyc0FqQjh4Y184P3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
11. Mishima: A Life in Four Chapters (1985)
Poster phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8/10 · ‎9,879 votes
Thể loại: Tiểu sử
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Paul Schrader
Nhà sản xuất: Alan Poul, Chieko Schrader, Francis Ford Coppola, George Lucas
Biên kịch: Leonard Schrader, Paul Schrader, Yukio Mishima
Diễn viên: Gô Rijû, Hiroshi Mikami, Junkichi Orimoto, Junya Fukuda, Ken Ogata, Masato Aizawa, Masayuki Shionoya, Naoko Ôtani, Shigeto Tachihara, Yuki Nagahara
Ngày phát hành (Phát online): 18 tháng 2 5 2017
Thời lượng: 2h
Doanh nghiệp sản xuất: Zoetrope Studios, Filmlink International, Lucasfilm Ltd.

Nội dung phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985)
Ở tuổi 45, Yukio Mishima đã viết 40 tiểu thuyết, 18 vở kịch, 20 tập truyện ngắn và tiểu luận. Ông là nhà văn có uy tín nhất của Nhật Bản, thỉnh thoảng được nói đến với giải Nobel. Mishima, 1 người con trai với nhiều vai trò, cũng đã thành thân, quân phiệt, đồng tính luyến ái, 1 vận cổ vũ thể hình, 1 diễn viên, và 1 người mộ đạo võ thuật Nhật Bản.
Vào ngày 25 tháng 11 5 1970, Mishima và 4 thành viên của Shield Society, đội quân riêng của ông, tiếp quản hội sở quân sự Ichigaya ở Tokyo. Quân đội đã được để nghe nhà văn lừng danh lên tiếng chống lại những gì ông coi là sự suy đồi của Nhật Bản. Lời kêu gọi của ông về 1 cuộc nổi dậy để khẳng định truyền thống đế quốc của non sông đã rơi vào tai điếc. Mishima sau đấy đã tự vẫn bằng nghi lễ seppuku.
Theo đạo diễn Paul Schrader, Mishima: A Life in Four Chapters (tạm dich: Mishima: 1 cuộc đời trong 4 chương) không hề là 1 bức chân dung tiểu truyện của nghệ sĩ nhưng là “1 diễn giải” về cuộc đời và công tác của ông. 4 chương của bộ phim là “Beauty”, tập hợp vào thị hiếu thẩm mỹ thời trẻ của Mishima; “Nghệ thuật”, quay quanh thiên chức của anh đó như 1 nghệ sĩ; “Hành động”, trong đấy trọng âm là chính trị; và “The Harmony of the Pen and the Sword”, xong xuôi với phấn đấu của Mishima để phục vụ ý nghĩa phê chuẩn cái chết của chính mình.
Trailer phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985)
Khách Sạn Đế Vương
12. The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014)
Poster phim The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎729,450 votes
Thể loại: Hài, chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Wes Anderson
Nhà sản xuất: Wes Anderson, Scott Rudin, Steven Rales, Jeremy Dawson
Biên kịch: Wes Anderson
Diễn viên: Ralph Fiennes, Tony Revolori, Adrien Brody, Willem Dafoe, Tilda Swinton, Bill Murray, Edward Norton, Saoirse Ronan, Harvey Keitel, Jeff Goldblum, Mathieu Amalric, Owen Wilson, Léa Seydoux, Jude Law, Tom Wilkinson, F. Murray Abraham
Ngày phát hành (Rạp): 7 tháng 3, 2014
Thời lượng: 1h 39m
Doanh nghiệp sản xuất: American Empirical Pictures

Nội dung phim The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014)
Điểm đặc sắc chính của Grand Budapest Hotel là cá tính của Wes Anderson. Như thường lệ, hơi khó để hiểu được ý nghĩa của bộ phim này vì bạn sẽ phải tập hợp xem phim với tất cả những điều kỳ quặc của Anderson. Đây vừa là lời khen vừa là lời chỉ trích.
Trước thềm Thế chiến thứ 2, khách sạn Grand Budapest đang mở đầu thất bại. Nhân viên chỉ dẫn Gustave H (Ralph Fiennes) thuê 1 chàng trai lobby mới tên Zero (Tony Revolori). Khi 1 trong những khách quen của khách sạn, Madame D (Tilda Swinton) bị giết hại, bà đã để lại 1 bức tranh đắt giá và lừng danh cho Gustave. Con trai của bà, Dmitri (Adrian Brody), bàn cãi về điều này và nghi ngại Gustave làm thịt mẹ mình để lấy bức tranh, khi mà thực tiễn anh ta mới là kẻ phạm tội. Khi đấy Gustave và Zero phải nỗ lực bảo vệ bức tranh khỏi Dmitri và trốn thoát trước lúc Thế chiến II mở đầu.
Trailer phim The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”451328d7″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzFGZzVpV21RandrP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
13. Le fabuleux destin d’Amélie Poulain – Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001)
Poster phim Le fabuleux destin d’Amélie Poulain – Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.3/10 · ‎715,148 votes
Thể loại: Tình cảm
Ngôn ngữ gốc: Pháp (Pháp)
Đạo diễn: Jean-Pierre Jeunet
Nhà sản xuất: Claudie Ossard
Ngày phát hành (Rạp): 2 tháng 11 5 2001
Diễn viên chính: Audrey Tautou, Mathieu Kassovitz, Rufus, Serge Merlin, Jamel Debbouze, Urbain Cancellier, Dominique Pinon, Yolande Moreau, Isabelle Nanty
Thời lượng: 2h 1m
Doanh nghiệp sản xuất: Tapioca Films, France 3 Cinéma, MMC Independent, MMC Independent GmbH, UGC

Nội dung phim Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001)
Khi Công nương Diana bị làm thịt, cả toàn cầu âu sầu. Nhưng ở đâu đấy ở Montmartre, Paris, cuộc đời của 1 người đàn bà trẻ tên là Amélie chỉnh sửa mãi mãi. Bị sốc trước tin tức về vụ tai nạn xe hơi của Diana, Amélie đã đánh rơi nắp lọ nước hoa của mình. Nó lăn qua gạch phòng tắm, làm nứt 1 mảng gạch trên tường. Đằng sau nó, Amélie tìm thấy 1 hộp thiếc chứa đầy đồ chơi từ nhiều 5 trước. Thay vì bán phá giá hoặc bán đồ trên eBay, Amélie quyết định trả lại hộp thiếc cho chủ sở hữu của nó.
Cô tìm người con trai từng là cậu nhỏ sở hữu hộp thiếc. Tên anh ta là Dominique Bretodeau, và Amélie để lại hộp thiếc cho anh ta. Khám phá này cũng chỉnh sửa cuộc đời anh đó. Diễn ra từ thời khắc đấy, Amélie quyết định biến thành 1 người Samaritanô tốt bụng, nỗ lực dùng cho mọi người trong quán cà phê nhưng cô làm việc, miêu tả toàn cầu cho 1 người con trai mù và truyền cảm hứng cho cha ru rú trong nhà của cô tham dự vào những chuyến đi.
Tuy nhiên, Amélie chẳng thể giúp 1 người – chính cô đó. Cô đó có mối quan hệ tốt với Nino, 1 anh chàng cute chuyên tích lũy những bức ảnh bị đào thải từ các quầy tranh quanh thị thành. Vấn đề là cô đó chẳng thể đủ dũng cảm để chuyện trò với anh ta.
Trailer phim Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”10b5623d”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0hVRUNXaTVwWDdvP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
14. Tâm Trạng Khi Yêu (2000)
Poster phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎130,882 votes
Thể loại: Chính kịch, Lãng mạn
Ngôn ngữ gốc: Trung Quốc
Đạo diễn: Vương Gia Vệ
Nhà sản xuất: William Chang
Biên kịch: Vương Gia Vệ
Diễn viên: Lương Triều Vỹ, Trương Mạn Ngọc, Siu Ping-lam, Rebecca Pan, Lai Chin, Chin Tsi-ang
Ngày phát hành (Rạp): 26 tháng 2 5 2001
Thời lượng: 1h 37m
Đồng sản xuất: Block 2 Pictures, Paradis Film, Jet Tone Productions

Nội dung phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000)
Gợi cảm và khốc liệt ở chừng độ tương đương, “In the Mood for Love” của Vương Gia Vệ đánh dấu nỗi lẻ loi của mong muốn chưa được tiến hành tốt hơn các bộ phim khác của những 5 2000. Wong sử dụng hình ảnh thích mắt, khung hình xác thực và di chuyển chậm đầy sức gợi để minh họa cả vẻ đẹp của tình yêu bất thần và cảm giác rạn vỡ lúc biết rằng tình yêu đấy ko bao giờ có thể viên mãn.
Giọng điệu trầm lắng, tinh tế của nó bưng bít 1 giếng sâu của tình yêu và nỗi đau nhưng chỉ đôi lúc mới lộ ra gương mặt của nó giữa nhiều hình ảnh lặp lại, làm dấy lên những ý nghĩ bồ bịch, đau lòng và mê đắm nhưng ko có 1 sơ đồ rõ ràng. “In the Mood for Love” hoạt động dựa trên bản năng và trực quan, tạo ra cảm giác dịu dàng rốt cục chỉ thoáng qua nhưng mà tạo ra ảo ảnh về sự dài lâu. Ấy là 1 câu chuyện tình yêu về chính tình yêu và cách nó đọng lại trong tâm não các nhân vật lâu hơn bất cứ mối quan hệ nào từng có.
Tình tiết dễ dàng, và thực thụ chỉ là 1 dụng cụ cho các đối tượng và vở 3 lê tinh tế của họ về những xúc cảm tiềm tàng và những xúc cảm được bưng bít. Bối cảnh phim diễn ra tại Hong Kong 5 1962, nơi Châu Mộ Văn (Lương Triều Vỹ) gặp Tô Lệ Trân (Trương Mạn Ngọc) lúc họ biến thành láng giềng của nhau trong 1 tòa nhà chung cư. Châu Mộ Văn là 1 nhà báo với mơ ước xuất bản những cuốn sách võ thuật bột giấy còn Tô Lệ Trân là 1 thư ký.
Sau lúc biết rằng vợ của Châu Mộ Văn bồ bịch với chồng của Tô Lệ Trân, 2 người biến thành bạn thân của nhau, và sự gắn bó giữa họ trở thành 1 thứ gì đấy thâm thúy và dài lâu hơn 1 mối quan hệ thông thường. Tuy nhiên, vì các vấn đề văn hóa và cảm giác tội trạng, họ ko bao giờ hành động theo những xung động đấy. Họ vẫn trung thành với lời thề trong hôn nhân của mình dù rằng vợ/chồng của họ ko làm tương tự. Bộ phim nhắc nhở chúng ta rằng chỉ vì tình yêu ko được đáp lại ko có tức là, ở 1 chừng độ nào đấy, cả 2 người đều ko mong chờ nhiều hơn những lời trêu chọc ko thỏa mãn về những tương tác thuần túy của họ.
Trailer phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”51fc6d7a”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2RXVkRaOThBRmhJP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
15. The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987)
Poster phim The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.7/10 · ‎96,649 votes
Thể loại: Tiểu sử, Chính kịch, Lịch sử
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Bernardo Bertolucci
Nhà sản xuất: Jeremy Thomas
Biên kịch: Mark Peploe, Bernardo Bertolucci, Henry Pu-yi
Diễn viên: John Lone, Joan Chen, Peter O’Toole, Ruocheng Ying, Victor Wong, Dennis Dun, Ryuichi Sakamoto, Maggie Han, Ric Young, Wu Jun Mei, Richard Vuu, Tsou Tijger, Wu Tao, Lisa Lu
Ngày phát hành (Phát online): Ngày 7 tháng 3 5 2017
Thời lượng: 2h 42m
Doanh nghiệp sản xuất: Recorded Picture Company (RPC), Hemdale Studios

Nội dung phim The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987)
The Last Emperor (1987), của đạo diễn Bernardo Bertolucci, là 1 bộ phim sử thi kinh điển đã giành thắng lợi phệ trong Gicửa ải thưởng Viện Hàn lâm lần thứ 60 và Gicửa ải thưởng Quả cầu vàng lần thứ 45. Trcửa ải qua nhiều thập kỷ, kỹ xảo điện ảnh của bộ phim đã được các nhà phê bình phân tách kỹ càng. Tuy nhiên, thân phận của Puyi, vị hoàng đế rốt cục của triều đại nhà Thanh cũng như đối tượng chính trong phim trở thành thu hút và hấp dẫn hơn cả.
Theo Stuart Hall (1990), bản sắc văn hóa “không hề là thực chất, nhưng là định vị”. Trong lúc đấy, vấn đề truy nã tính danh đã được chú trọng và được luận bàn phổ biến trong thập kỷ cách đây không lâu ở Hong Kong. Ở 1 góc cạnh nào đấy, bộ phim này gây được tiếng vang với bản sắc nổi của Hong Kong, đặc trưng là xúc cảm và số mệnh của người Hong Kong trong giai đoạn hỗn loạn trong suốt chiều dài lịch sử, dù rằng thực tiễn rằng toàn thể câu chuyện và giai đoạn sản xuất chẳng hề liên can tới Hong Kong.
The Last Emperor kể về cuộc đời của Pu Yi (John Lone), vị hoàng đế rốt cục của Trung Quốc sau triều đại đầy bất định của nhà chỉ đạo. Sau lúc bị Hoá nhi bắt giữ như 1 tội nhân chiến tranh vào 5 1950, Pu Yi nhớ lại thời trẻ thơ của mình từ trong tù. Anh nhớ lại tuổi xanh xa hoa của mình trong Tử Cấm Thành, nơi anh được sắm mọi thứ xa xỉ, được chở che khỏi toàn cầu bên ngoài và tình hình chính trị phức tạp bao quanh anh. Khi cuộc cách mệnh quét qua Trung Quốc, toàn cầu nhưng Pu Yi biết đang bị đảo ngược đáng kể.
Được sản xuất độc lập bởi Jeremy Thomas và đạo diễn bởi Bernardo Bertolucci, bộ phim 5 1987 đem lại 1 cái nhìn đương đại hơn đáng kể về cuộc sống Trung Quốc, mang về cho bộ phim 9 giải Oscar, bao gồm Phim hay nhất và Đạo diễn hoàn hảo nhất. Đây là bộ phim truyện phương Tây trước hết được Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa giao cho quay trong Tử Cấm Thành ở Bắc Kinh.
Trailer phim The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”48a81e8e”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0E0Y0g2ZzF3RDVnP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
16. The Masque of the Red Death (1964)
Poster phim The Masque of the Red Death (1964) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7/10 · ‎13,151 votes
Thể loại: Kinh dị
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Roger Corman
Nhà sản xuất: Roger Corman
Diễn viên chính: Vincent Prince, Hazel Court, Jane Asher
Ngày phát hành (Phát online): 18 tháng 2 5 2016
Thời lượng: 1h 30m
Doanh nghiệp sản xuất: Alta Vista Productions

Nội dung phim The Masque of the Red Death (1964)
Trong bệnh dịch hoành hành ở Ý thời trung thế kỉ, Hoàng tử Prospero (Vincent Price) mời những người bạn quý tộc kinh tởm của mình tới 1 vũ hội xa hoa tại cung điện bất khả xâm phạm của mình. Là bộ phim kinh dị trước hết trong số những bộ phim kinh dị về Vincent Price-Edgar Allan Poe Gothic của Roger Corman được tiến hành ở Anh, Masque liên kết với bộ phim hài của phần trước (The Raven) để đem lại 1 tác phẩm tiêu khiển đáng để mắt tới giống như The Seventh Seal của Ingmar Bergman phỏng theo truyện ngụ ngôn baroque của Poe.
Có 1 tình tiết phụ thu hút tuổi teen 5 1964 kể về 1 cô gái không có tội bị bắt cóc (Jane Asher, trông rất dễ nhìn) và mối tình của cô đó, nhưng mà bộ phim ân cần nhiều hơn tới sự xa hoa thối nát của 1 cơ chế cổ điển đã tiêu vong, những người tổ chức 1 bữa tiệc khi mà dân cày đau buồn và chết bên ngoài cung điện xa hoa.
Price uốn éo bộ ria mép của mình với vẻ hiềm nghi tao nhã, mỏi mệt trong vai 1 tên ác quỷ có hành vi sai lầm thường lên mặt dạy đời và những cuộc hội thoại đã 9 muồi tới mức sắp thối rữa. Anh ta nhướn mày trước những đối tượng phản diện thấp kém hơn, những người bỏ qua ý kiến triết học về sự ác nghiệt và trình bày tư lợi trần truồng khiến họ phải chết 1 cách : Patrick Magee mặc áo quần như 1 con vượn và bị thiêu sống bởi 1 gã hề lùn, khi mà Hazel Court xây dựng hình tượng thiên nga của mình để hoài tưởng Satan trước lúc bị 1 con chim ưng cào móng.
Cuối cùng, chính Thần chết (John Westbrook) thâm nhập vào cung điện và lây lan 1 mầm bệnh chết người trong 1 vũ điệu kinh hồn được dàn dựng thích mắt.
Trailer phim The Masque of the Red Death (1964)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”5bf16b1e”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2NsVDhQLXY5dXNvP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
17. Le Mépris – Khinh Miệt (1963)
Poster phim Le Mépris – Khinh Miệt (1963) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.6/10 · ‎29,670 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: Pháp (Canada)
Đạo diễn: Jean-Luc Godard
Nhà sản xuất: Georges de Beauregard, Carlo Ponti, Joseph E. Levine
Biên kịch: Jean-Luc Godard, Alberto Moravia
Diễn viên chính: Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Jack Palance, Giorgia Moll, Fritz Lang, Jean-Luc Godard, Linda Veras, Raoul Coutard
Ngày phát hành (Phát online): 20 tháng 10 5 2016
Thời lượng: 1h 43m
Đồng sản xuất: Rome Paris Films, Compagnia Cinematografica Champion

Nội dung phim Le Mépris – Khinh Miệt (1963)
Thường được coi là tác phẩm lớn lao nhất của Godard, Le Mépris kể về câu chuyện của nhà biên kịch trẻ Paul Javal (Michel Piccoli) bị vướng vào trận chiến thông minh giữa đạo diễn (chính là Fritz Lang) và 1 nhà cung cấp người Mỹ khi mà giai đoạn sản xuất bản chuyển thể mới của ‘The Odyssey’ của Homer đang được thực hiện.
Trung tâm thực thụ của câu chuyện nằm trong mối quan hệ giữa Paul và người vợ dễ nhìn Camille (do Brigitte Bardot thủ vai). Khoảng nửa chặng đường của Le Mépris, Camille mách nhỏ với chồng rằng tất cả những gì cô cảm thấy đối với anh là sự coi thường và phần còn lại của bộ phim quay quanh những vấn đề sâu xa trong mối quan hệ của họ.
Trailer phim Le Mépris – Khinh Miệt (1963)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”8e717dd8″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL3JGMEp1ME9Od0dVP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
18. Il Deserto Rosso / Red Desert (1964)
Poster phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.6/10 · ‎14,306 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: Ý
Đạo diễn: Michelangelo Antonioni
Nhà sản xuất: Tonino Cervi, Angelo Rizzoli
Diễn viên: Monica Vitti, Richard Harris, Carlo Chionetti, Aldo Grotti, Rita Renoir, Xenia Valderi, Bruno Scipioni
Ngày phát hành (Phát online): 15 tháng 10 5 2020
Thời lượng: 1h 56m
Đồng sản xuất: Film Duemila, Francoriz Production, Federiz

Nội dung phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964)
Red Desert ra mắt vào 5 1964, gần 2 mươi 5 sau lúc chiến tranh xong xuôi, vào thời khắc đấy Ý đã phục hồi sau sự hủy hoại của sự kiện ác liệt đấy và đang trên đường hướng đến sự phồn thịnh đương đại; những 5 kéo dài từ 1954 tới 1964 là những 5 của “phép màu kinh tế”. Góp phần mạnh bạo trong sự hồi phục của non sông là sự đóng góp của ngành công nghiệp hóa dầu. Các doanh nghiệp SAROM và ANIC nhưng chúng ta nghe được nhắc đến trong phim mở đầu hoạt động lọc dầu bao quanh Ravenna vào những 5 1950, trong giai đoạn chuyển đổi phong cảnh cửa sông ở phía nam Po thành bãi rác thải công nghiệp bao la nhưng bộ phim đã kịch tính hóa 1 cách ấn tượng.
Ra mắt sau bộ 3 phim L’avventura (1960), La notte (1961) và L’eclisse (1962), khẳng định tên tuổi trên toàn cầu với nhân cách là 1 trong những đạo diễn đi đầu bậc nhất toàn cầu, Red Desert là tham vọng nhất trong tất cả các phấn đấu của Antonioni nhằm đặt điều kiện còn đó đương đại của chúng ta trong 1 lý thuyết về sự xa lánh.
Guiliana là 1 đàn bà vừa trở về sau thời kì điều trị tại trại thần kinh. Thị trấn Ravenna, quê hương của cô từng là 1 hải cảng thanh bình, đang được chỉnh sửa mạnh bạo thành 1 trung tâm công nghiệp mới với những lò khói đồ sộ, những khu phức hợp nhà máy bao la và đầm lầy xăng dầu thay thế cây cỏ, nhà tranh và đường thủy.
Trailer phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”af2335f9″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL1hoYXRJdW5TSmdFP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
19. Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959)
Poster phim Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8/10 · ‎7,422 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Nhật
Đạo diễn: Yasujirô Ozu
Diễn viên: Ayako Wakao, Chishû Ryû, Ganjirô Nakamura, Haruko Sugimura, Haruo Tanaka, Hiroshi Kawaguchi, Hitomi Nozoe, Kôji Mitsui, Machiko Kyô
Ngày phát hành (Phát online): 20 tháng 4 5 2004
Thời lượng: 1h 55m
Doanh nghiệp sản xuất: Daiei Studios

Nội dung phim Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959)
Trong tiếng Nhật, Ukikusa là 1 biệt danh được sử dụng để miêu tả 1 cách ẩn dụ sinh kế lưu động, chi tiết hơn, để miêu tả các tác nhân lưu động. Những đoàn người đi khắp non sông ko nơi nào gọi là nhà, giống như cỏ dại nổi trên mặt nước, vận động ko theo 1 phương hướng chi tiết nào. Nhà làm phim Nhật Bản Yasujirô Ozu đã sử dụng phép ẩn dụ này vào 5 1934 để đặt tiêu đề cho 1 trong những bộ phim quan trọng nhất trong sự nghiệp của ông: Ukikusa monogatari (Câu chuyện về cỏ dại trôi nổi), 1 bộ phim gia đình liên can tới các diễn viên lưu động.
Nó cũng biến thành 1 trong những bộ phim thành công nhất trong giai đoạn tiền chiến của ông. 25 5 sau, Ozu có dịp được làm 1 bộ phim nhưng ông chọn cho Daiei Studios, và thành ra, dự án nhưng ông chọn cho Daiei là bản làm lại của bộ phim Ukikusa monogatari kinh điển 5 1934 của chính ông. Đặt tên nó dễ dàng là Ukikusa (Cỏ dại nổi), Yasujirô Ozu đã xem lại tác phẩm kinh điển trước đấy của mình sau 25 5 chỉnh sửa xã hội, sự trưởng thành trong cá tính và kinh nghiệm sống.
Ukikusa mở đầu với sự hiện ra của 1 nhóm diễn viên lưu động tới 1 thị trấn ven biển trong 1 mùa hè hết sức hot nực. Nam diễn viên chính kiêm chủ sở hữu của đoàn kịch Komajuro (Ganjiro Nakamura) có 1 lý do rất đặc trưng để tới thăm thị trấn này: người tình cũ Oyoshi (Haruko Sugimura) sống ở đấy, cũng như đàn ông của họ là Kiyoshi (Ayako Wakao). Đã 12 5 bắt đầu từ chuyến thăm rốt cục của Komajuro, giờ đây Kiyoshi đã là 1 người con trai trưởng thành làm việc tại bưu điện với mơ ước tiết kiệm đủ để đi học đại học.
Kiyoshi ko biết Komajuro là cha của mình, vì nam diễn viên già luôn đóng giả là chú của mình, mắc cỡ với nhân cách là 1 diễn viên lưu động. Komajuro mở đầu dành thời kì cho Kiyoshi, ngay cả lúc sự tham dự của họ vào màn kabuki khá kém. Sumiko (Machiko Kyô), nữ diễn viên chính và là nhân tình mới của Komajuro, mở đầu nghi ngại rằng Komajuro đang mưu mô điều gì đấy, và lúc phát xuất hiện anh ta đang tới thăm nhân tình cũ của mình, cô đó trở thành ganh ghẻ và đương đầu với Komajuro về điều đấy. Komajuro quyết định chia tay với cô đó, nhưng mà Sumiko giận dữ lên kế hoạch phục thù Kiyoshi.
Trailer phim Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”dc856d5a”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2JIcFZlRDlrSkVJP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
20. Vertigo – Quay Cuồng (1958)
Poster phim Vertigo – Quay Cuồng (1958) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.3/10 · ‎372,528 votes
Thể loại: Bí mật & kinh dị
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Alfred Hitchcock
Nhà sản xuất: Alfred Hitchcock
Biên kịch: Pierre Boileau, Thomas Narcejac, Samuel A. Taylor, Alec Coppel
Diễn viên: James Stewart, Kim Novak, Henry Jones, Barbara Bel Geddes, Tom Helmore, Raymond Bailey, Ellen Corby, Lee Patrick, Konstantin Shayne
Ngày phát hành (Rạp): 9 tháng 5 5 1958
Thời lượng: 2 giờ 8 phút
Đồng sản xuất: Paramount Pictures, Alfred J. Hitchcock Productions

Nội dung phim Vertigo – Quay Cuồng (1958)
Các bộ phim của Hitchcock khái quát và Vertigo nói riêng (được nhiều nhà phê bình coi là thành tích lớn lao nhất của Master of Suspense), đã tác động tới cả 1 lứa tuổi làm phim, từ Martin Scorsese tới Brian DePalma và David Lynch.
James Stewart nhập vai Scottie, 1 thám tử đã phải giã biệt lực lượng vì chứng sợ độ cao. Sau đấy, 1 người bạn đại học cũ thuê anh ta để theo dõi vợ mình, Madeleine (Kim Novak), vì cô đó cư xử kỳ lạ. Theo như Scottie được biết, Madeleine rõ ràng là đầu óc có vấn đề, anh đã nhận ra cô đó định tự sát nhưng mà anh ta ại rơi vào lưới tình với cô và giãi bày tình cảm của mình.
Traler phim Vertigo – Quay Cuồng (1958)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”14b40eee”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL1VIaHNFWURnOEdJP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
21. Written on the Wind (1956)
Poster phim Written on the Wind (1956) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.4/10 · ‎10,552 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Douglas Sirk
Nhà sản xuất: Albert Zugsmith
Biên kịch: Robert Wilder, George Zuckerman
Diễn viên: Rock Hudson, Lauren Bacall, Robert Stack, Dorothy Malone, Robert Keith, Grant Williams, Harry Shannon
Ngày phát hành (Truyền online): 8 tháng 10 5 2020
Thời lượng: 1h 39m
Doanh nghiệp sản xuất: Universal International Pictures

Nội dung phim Written on the Wind (1956)
Dựa trên cuốn tiểu thuyết giả tưởng của Robert Wilder về vụ bê bối ngoài đời thực của 1 ông trùm thuốc lá, Written on the Wind làm minh bạch gia đình Hadley hư hỏng phê chuẩn tiềm năng vô song của sự quyền quý để hạ bệ mọi người. Gia đình bao gồm Kyle Hadley (Robert Stack), đứa đàn ông nghiện rượu, bất cần của 1 ông trùm khí đốt Texas, và cô em gái hoang dại, cuồng dâm của anh ta Marylee (Dorothy Malone).
Marylee chú tâm tới người bạn thân từ thời trẻ thơ của anh trai mình, Mitch Wayne (Rock Hudson). Nhưng lúc cả Kyle và Mitch đều xiêu lòng thư ký Lucy Moore (Lauren Bacall) của New York, điều đấy đã làm bùng lên cơn cuồng nộ ghen tuông tuông trong Marylee, làm dấy lên 1 đống rối rắm. Khi những say mê nấu nung và cuộc sống của họ càng thêm quyện vào nhau, Written on the Wind trở thành 1 của sự nghi ngại, lừa dối, ác quỷ bên trong và sự tự hủy diệt rốt cục.
Trailer phim Written on the Wind (1956)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”c18f3d1f”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0NUcmloQlNaUzU4P3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
22. Lola Montès (1955)
Poster phim Lola Montès (1955) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.3/10 · ‎5,005 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Max Ophuls
Nhà sản xuất: Albert Caraco, André Haguet, Anton Schelkopf
Biên kịch: Cécil Saint-Laurent, Annette Wademant, Max Ophuls, Jacques Natanson
Diễn viên: Martine Carol, Peter Ustinov, Anton Walbrook, Oskar Werner, Ivan Desny, Lise Delamare
Ngày phát hành (Phát online): 15 tháng 10 5 2020
Thời lượng: 1h 50m
Doanh nghiệp sản xuất: Gamma Film

Nội dung phim Lola Montès (1955)
Dựa trên cuốn tiểu thuyết La Vie Extraordinaire de Lola Montès của Cecil Saint-Laurent, bộ phim kể lại cuộc đời đầy màu sắc của người đàn bà điều tiếng nhất mọi thời đại Eliza Rosanna Gilbert, 1 vũ công kiêm diễn viên người Ireland lừng danh quốc tế dưới cái tên Lola Montez. Nữ diễn viên đã gây sốc cho sự mẫn cảm của những 5 giữa thế kỷ 19 phê chuẩn 1 loạt các mối quan hệ ái tình của cô với các đối tượng xã hội và nghệ sĩ lừng danh. Người tình của cô bao gồm nhà soạn nhạc Franz Liszt và Ludwig I, Vua của Bavaria. Ngay từ lần công chiếu trước hết tại Paris vào tháng 12 5 1955, Lola Montès đã gây ra nhiều tranh cãi với các nhà phê bình cũng như công chúng.
Không khó để thấy rằng những cụ thể ẩn trong phim của Max Ophüls là 1 câu chuyện ngụ ngôn được bưng bít về sự còn đó bị tra tấn của chính mình. Mặc dầu có nhiều thành tích, Ophüls thường cảm thấy rằng tham vọng nghệ thuật của mình bị đánh bại bởi tính thực tiễn của việc làm phim thương nghiệp và sự thiển ý của các nhà cung cấp. Chính sự vỡ mộng của ông với nền công nghiệp điện ảnh Hollywood rốt cục đã buộc ông phải quay quay về châu Âu, nơi ông xong xuôi sự nghiệp của mình với 4 bộ phim nhưng hiện tại ông được biết tới nhiều nhất: La Ronde (1950), Le Plaisir (1952), Madame de… (1953) và Lola Montès.
Trailer phim Lola Montès (1955)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”c2e2f03a”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0t1TGI1M04tWENZP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
23. Jigokumon / Gate of Hell (1953)
Poster phim Jigokumon / Gate of Hell (1953) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎3,350 votes
Thể loại: Lịch sử, Lãng mạn, Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Nhật
Đạo diễn: Teinosuke Kinugasa
Biên kịch: Teinosuke Kinugasa, Masaichi Nagata
Diễn viên: Machiko Kyô, Kazuo Hasegawa, Isao Yamagata, Yataro Kurokawa, Kotaro Bando, Jun Tazaki, Koreya Senda, Masao Shimizu
Ngày phát hành (Phát online): 23 tháng 3 5 2017
Thời lượng: 1h 30m

Nội dung phim Jigokumon / Gate of Hell (1953)
Được chuyển thể từ 1 vở kịch của nhà văn thế kỷ 20 Kan Kikuchi, dựa trên 1 câu chuyện từ thời Heian (794-1185) lấy bối cảnh cùng thời đại trong bộ phim Rashomon và The Tale of Genji, bộ phim của Kinugasa mở ra giữa trận đấu ngoạn mục của Chiến tranh Heiji. 5 1159, 1 cuộc nổi dậy chống lại hoàng đế Goshirakawa mở đầu bằng cuộc tấn công vào Hoàng cung Sanjo của gia tộc Minamoto đối phương.
Để bảo vệ hoàng đế và em gái mình là công chúa Josaimon-In, chim mồi được gửi tới từ cung điện dưới dạng hình Morito (Hasegawa), 1 chiến binh của hoàng cung và Kesa (Kyo) 1 cung nga đang chờ các hoàng tử. Cả 2 trốn thoát tới ngôi nhà hoang của anh trai Morito, nhưng mà phát xuất hiện rằng anh trai của mình đã tham dự cộng với quân nổi dậy. Tuy nhiên, cuộc nổi dậy mau chóng bị dập tắt, và đầu của những kẻ phản bội bị treo trên Cổng Tuyền đài ở lối vào cung điện.
Cuộc nổi dậy đã xong xuôi, nhiếp chính của Thiên hoàng Kiyamori (Sendo) ban cho Morito bất cứ điều ước nào nhưng anh ta mong muốn, là phần thưởng cho sự can đảm của anh, bất chấp những trò hề đáng mắc cỡ của người anh trai phản bội.
Trailer phim Jigokumon / Gate of Hell (1953)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”43b6e03b”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiB0aXRsZT0iR2F0ZSBvZiBIZWxsIOWcsOeNhOmWgCAxOTUzIFN1YnRpdGxlIEVuZ2xpc2ggKDEpIiBmcmFtZWJvcmRlcj0iMCIgd2lkdGg9IjY0MCIgaGVpZ2h0PSI0NzciIHNyYz0iaHR0cHM6Ly93d3cuZGFpbHltb3Rpb24uY29tL2VtYmVkL3ZpZGVvL3g2d3NkanYiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbiBhbGxvdz0iYXV0b3BsYXkiPjwvaWZyYW1lPg..”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
24. The River (1951)
Poster phim The River (1951) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.5/10 · ‎5,763 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Jean Renoir
Nhà sản xuất: Kenneth McEldownery
Diễn viên chính: Nora Swinburne, Esmond Knight, Arthur Shields
Ngày phát hành (Phát online): 23 tháng 3 5 2017
Thời lượng: 1h 38m
Doanh nghiệp sản xuất: Oriental International Films

Nội dung phim The River (1951)
The River, bộ phim màu trước hết của Jean Renoir nổi trội so với bất cứ tiêu chuẩn nào, 1 tác phẩm phi thường nhờ ý nghĩa thi vị thu hút, sự mô tả đồng cảm về 1 nền văn hóa khác và sự tinh tế trong điện ảnh. Đây là bộ phim ko tiêu biểu nhất của Renoir – sự trưởng thành, cá tính và kết cấu của nó gợi nhớ tới nhà làm phim lớn lao người Ấn Độ Satyajit Ray hơn là về cá tính điện ảnh thực nghiệm của 1 người Pháp Jean Renoir.
Địa điểm kỳ lạ, kịch bản trữ tình tuyệt đẹp của Rumer Godden và kỹ xảo tuyệt đẹp của Claude Renoir khiến bộ phim thấm đẫm chất thơ hơn, sự hiểu biết thâm thúy hơn về con người và 1 chiều hướng tâm linh phệ hơn nhiều so với những bộ phim khác của đạo diễn. 1 số người coi đây là bộ phim lớn lao nhất của Jean Renoir, và nó vững chắc sánh ngang với nhân tài trong những tuyệt bút giai đoạn đầu của ông như La Grande illusion (1937).
Bên bờ 1 con sông phệ ở Ấn Độ, 1 gia đình người Anh thích cuộc sống bình dị. Cha là chủ 1 xưởng sản xuất đay sử dụng hàng trăm người lao động địa phương. Mẹ chấp thuận với việc nuôi dạy những đứa con dễ thương của mình, đứa phệ nhất là 2 cô con gái Harriet và Valerie. Láng giềng của họ là ông John, 1 người Ireland, thành thân với 1 đàn bà Ấn Độ và có 1 cô con gái tên Melanie.
1 ngày nọ, ông John có được 1 người quản gia bất thần, người anh họ của ông là Đại úy John đang dưỡng bệnh sau lúc bị thương trong trận chiến khiến ông mất 1 chân. Ba cô gái vị thành niên Harriet, Valerie và Melanie trải qua 1 sự ham mê kỳ lạ đối với người lính cũ đẹp trai. Đối với từng người, sự hiện ra của người lạ ghi lại 1 bước đột phá trong cuộc đời: cái chết từ thời trẻ thơ và sự có mặt trên thị trường của người đàn bà…
Trailer phim The River (1951)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”637170fd”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2otRHhnRllPVk0wP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
25. The Red Shoes (1948)
Poster phim The Red Shoes (1948) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎31,819 votes
Thể loại: Lãng mạn, chính kịch
Ngôn ngữ gốc: Tiếng Anh (Vương quốc Anh)
Đạo diễn: Michael Powell, Emeric Pressburger
Nhà sản xuất: Michael Powell, Emeric Pressburger
Biên kịch: Hans Christian Andersen, Michael Powell, Emeric Pressburger, Keith Winter, Marius Goring
Diễn viên: Anton Walbrook, Moira Shearer, Marius Goring, Leonid Massine, Albert Basserman, Robert Helpmann, Ludmilla Tcherina, Esmond Knight
Ngày phát hành (Phát online): 23 tháng 3 5 2017
Thời lượng: 2 giờ 13 phút
Doanh nghiệp sản xuất: The Archers, Independent Producers

Nội dung phim The Red Shoes (1948)
The Red Shoes được cho là bộ phim hay nhất từng được tiến hành về toàn cầu 3 lê, ghi lại đỉnh cao thông minh của 1 trong những quan hệ đối tác hợp công nhất của điện ảnh, Michael Powell và Emeric Pressburger. Dù bạn xem bộ phim này bao lăm lần, bạn cũng chẳng thể ko bị ấn tượng bởi trí hình dung nhân tài và vẻ đẹp xuất sắc của thiết kế, cũng như sự đắng cay nhức nhói của câu chuyện nhưng nó kể về cuộc xung đột chẳng thể hòa giải giữa nghệ thuật và cuộc sống.
Bộ phim mở đầu như 1 kịch bản nháp nhưng Pressburger đã viết vào đầu những 5 1930 cho nhà cung cấp kiêm đạo diễn Alexander Korda (được cho là nguồn cảm hứng cho đối tượng chính của câu chuyện, ông giám đốc khắc khổ Lermontov). Điều này được dự kiến để giới thiệu người vợ mai sau của Korda, Merle Oberon, nhưng mà rốt cục đã ko được sử dụng.
Sau Chiến tranh toàn cầu thứ 2, Powell và Pressburger muốn làm 1 bộ phim thoát ly hoàn toàn khác với những bộ phim truyền hình về chủ nghĩa hiện thực nhưng họ đã sản xuất trước đấy, thành ra đã sắm lại kịch bản từ Korda. Từ kịch bản này họ đã trở thành The Red Shoes. Câu chuyện dựa trên truyện cổ tích lừng danh của Hans Christian Andersen.
Dưới sự thống trị độc đoán của nhà múa 3 lê hấp dẫn Boris Lermontov, 1 ông bầu khắt khe luôn yêu cầu sự tuyệt vời hết dạ góp sức cho nghệ thuật của họ và hoàn toàn trung thành với chính Lermontov. Dưới sự chỉ dẫn đa số ám ảnh của ông, nữ diễn viên 3 lê trẻ tuổi Victoria Page đã chuẩn bị biến thành siêu sao, nhưng mà lại bị Lermontov coi thường lúc cô xiêu lòng Julian Craster, nhà soạn nhạc của “The Red Shoes” – vở 3 lê Lermontov đang dàn dựng để trình bày tài năng của cô. Vicky rời doanh nghiệp và thành thân với Craster, nhưng mà vẫn cảm thấy bị xâu xé giữa đề xuất của Lermontov và trái tim cô.
Trailer phim The Red Shoes (1948)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”6373ffa9″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzRTQndEWWdwTTlzP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
Những bộ phim nghệ thuật đôi khi sẽ gây nhàm chán bởi tính trừu tượng của nó. Nhưng những bộ phim trên đây, dù mang tính nghệ thuật nhưng mà sẽ khiến bạn cảm thấy thư giãn hơn bởi cách liên kết màu sắc đầy tinh tế. Đừng quên theo dõi Xgame để cập nhật những list phim hay nhé!
Xem thêm những list phim hay:

Choáng ngợp với 20 phim quái vật đồ sộ đỉnh nhất theo IMDb
20 phim về hậu tận thế hay nhất mọi thời đại, bạn đừng bỏ qua
Agatha Christie và 13 phim thám thính hay chuyển thể từ tác phẩm của bà

TagsAvatar Thế Thân 2009 Don t Look Now Đừng Nhìn 1973 Đèn Lồng Đỏ Treo Cao 1991 đỉnh của chóp His Wife Her Lover 1989 khách sạn Life of Pi Cuộc Đời Của Pi 2012 màu mẽ hoa lá hẹ Melancholia Ngày Tận Thế 2011 nghệ thuật nghệ thuật phối màu phim màu đẹp phim nghệ thuật tắm trắng Tâm Trạng Khi Yêu 2000 The Cook The Fall Cú Ngã 2006 The Fountain Người bất diệt Suối nguồn 2006 The Grand Budapest Hotel Khách Sạn Đế Vương 2014 the Thief trailer phim What Dreams May Come Nơi Giấc Mơ Trở Thành 1998 Yeelen Brightness 1987

[rule_2_plain] [rule_3_plain]

#phim #nghệ #thuật #phối #màu #đỉnh #của #chóp #dành #cho #thích #màu #mè #hoa #lá #hẹ

Phối màu là 1 việc tưởng dễ nhưng mà thật chất chẳng hề dễ chút nào. Cùng lướt qua 25 phim nghệ thuật được đạo diễn tài 3 phối màu cực đỉnh dành cho những người nào thích thú “màu mẽ hoa lá hẹ” nhé!

1. Avatar – Thế Thân (2009)

Poster phim Avatar – Thế Thân (2009) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.8/10 · ‎1,137,984 votes
  • Thể loại: Hành động, Giả tưởng, Khoa học viễn tưởng, Phiêu lưu
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: James Cameron
  • Nhà sản xuất: James Cameron, Jon Landau
  • Biên kịch: James Cameron
  • Diễn viên: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi
  • Ngày phát hành (Rạp): 18 tháng 12, 2009
  • Thời lượng: 2h 35m
  • Đồng sản xuất: Dune, Lightstorm Entertainment, Đối tác phim khôn khéo

Nội dung phim Avatar – Thế Thân (2009)

Vào 5 2154, Jake Sully (Sam Worthington), 1 cựu lính thủy đánh bộ Hoa Kỳ bị liệt từ dây lưng trở xuống do vết thương trong tranh đấu, được chọn tham dự vào Chương trình Thế thần. Ban đầu, địa điểm thuộc về người anh em song sinh của anh ta là Tom Sully nhưng mà đã bị làm thịt bởi 1 tên cướp.

Tới từ hành trình 6 5 từ Trái đất tới Pandora, Jake thức dậy sau giấc ngủ đông cùng hàng trăm viên chức khác để làm việc tại thực dân địa của con người trên mặt trăng Polyphemus, 1 trong 3 mặt trăng đồ sộ hư cấu xoay quanh Alpha Centauri A. Jake gặp Đại tá Miles Quaritch (Stephen Lang), 1 cựu bộ đội rắn rỏi và dày dạn kinh nghiệm đảm trách an ninh trên thực dân địa. Quaritch chào mừng các viên chức và quân lính mới và giới thiệu sơ lược về họ trên Pandora.

Pandora chủ quản được bao phủ bởi rừng nhiệt đới tốt tươi và động vật hoang dại, và cũng là nhà của tộc Na’vi nguyên thủy, 1 chủng tộc có tri giác gồm những hình người cao phệ, da xanh.

Trailer phim Avatar – Thế Thân (2009)

2. What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998)

Poster phim What Dreams May Come - Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998) (Ảnh: Internet)
Poster phim What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7/10 · ‎103,797 votes
  • Thể loại: Chính kịch, Lãng mạn, Giả tưởng
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Vincent Ward
  • Nhà sản xuất: Stephen Deutsch, Barnet Bain
  • Biên kịch: Richard Matheson, Ronald Bass
  • Diễn viên: Robin Williams, Cuba Gooding Jr., Annabella Sciorra, Max von Sydow, Jessica Brooks Grant
  • Ngày phát hành (Phát online): 8 tháng 5 5 2015
  • Thời lượng: 1h 53m
  • Đồng sản xuất: PolyGram Filmed Entertainment

Nội dug phim What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998)

What Dreams May Come là 1 trong những bộ phim lừng danh nhất thập niên 1990, dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của Richard Matheson. Phim có sự tham dự của Robin Williams trong vai 1 người con trai đã chết và tìm thấy chính mình ở toàn cầu bên kia. Đây là 1 trong hàng trăm bộ phim, tiểu thuyết, thơ và kịch sử dụng lời thoại của Shakespeare làm tiêu đề.

Phim có sự tham dự của Robin Williams và Annabella Sciorra trong vai Chris và Annie Nielsen, những người bạn tâm giao phải chịu đựng 1 chuỗi thảm kịch gia đình. Hai đứa con vị thành niên của họ chết trong 1 tai nạn xe. Chris gặp 1 số mệnh gần giống 4 5 sau đấy. Bị hủy hoại về mặt tình cảm và cảm giác tội trạng, Annie tự sát, kiếm cho mình 1 tấm vé tự động xuống địa phủ.

Chỉ tiêu của tất cả tai họa này là phán đoán về điều vĩnh cửu siêu thực nằm ngoài ngưỡng cửa của cái chết và xem liệu tình yêu của Chris dành cho Annie có thể đảo ngược số mệnh của cô đó hay ko. Trong giai đoạn này, What Dreams May Come vẽ nên 1 bức tranh về toàn cầu bên kia thu hút về mặt thị giác nhưng mà lại hủy hoại về mặt ý thức.

Trailer phim What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998)

3. The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006)

Poster phim The Fountain - Người bất tử / Suối nguồn (2006) (Ảnh: Internet)
Poster phim The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎231,324 votes
  • Thể loại: Bí mật & kinh dị, Khoa học viễn tưởng, Lãng mạn, Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Darren Aronofsky
  • Nhà sản xuất: Gilbert Adler, Eric Watson
  • Biên kịch: Darren Aronofsky
  • Diễn viên chính: Hugh Jackman, Ellen Burstyn, Rachel Weisz
  • Ngày phát hành (Rạp): 22 tháng 11 5 2006
  • Thời lượng: 1h 36m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Warner Brothers, Regency Enterprises

Nội dung phim The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006)

Bộ phim này của Darren Aronofsky là 1 bộ phim tâm linh về cái chết, cây sự sống, suối nguồn tuổi xanh và tình yêu bền chặt. Trong The Fountain, nhà văn kiêm đạo diễn Aronofsky đã đan xen 3 câu chuyện từ 3 thế kỷ. Phcửa ải mất 1 khoảng thời kì để hiểu được nó, vì bộ phim quay đi quay lại giữa các công đoạn.

Trong thế kỷ XXI, Tommy (Hugh Jackman) là 1 nhà khoa học đang làm giải phẫu thí nghiệm trên khỉ với chờ đợi tìm ra cách thức chữa trị cho người vợ Izzi (Rachel Weisz) với 1 khối u não đang dần làm thịt chết cô. Khi anh sử dụng 1 hợp chất chiết xuất từ ​​1 cây cổ thụ ở Guatemala, nó khiến con khỉ trẻ lại và khích động các nhà khoa học tại cơ sở nghiên cứu do Tiến sĩ Lillian Guzetti (Ellen Burstyn) đứng đầu. Cô đó khá lo âu về việc Tommy làm việc suốt ngày đêm và ko dành bất cứ thời kì nào cho người vợ sắp chết của mình.

Izzi đã viết 1 cuốn sách về Fountain of Youth lấy bối cảnh thế kỷ XVI, cô đó muốn Tommy đọc và kết thúc chương rốt cục. Trong câu chuyện của cuốn sách, Hugh Jackman nhập vai nhà đoạt được người Tây Ban Nha tên Tomas được Nữ vương Isabel (Rachel Weisz) cử đi tìm Cây sự sống trong kinh thánh vì nhựa cây mang đến sự bất diệt. Nữ vương gặp gian nguy từ Kẻ dị giáo của Giáo hội Thiên chúa giáo vì hắn coi cô như 1 kẻ dị giáo, bầy tớ của ngoại giáo và đáng bị hành hình.

Câu chuyện rốt cục lấy bối cảnh ở thế kỷ XXI, nơi Tom Creo (Hugh Jackman), 1 phi hành gia đang trôi nổi trong ko gian với Cây Sự sống. Anh ta tin rằng Izzy là 1 phần của cái cây và 1 lúc anh ta tới được tinh vân Xibalba được người Maya coi là 1 toàn cầu ngầm, anh ta sẽ được sum vầy với cô đó. Tom bay lên trong tư thế hoa sen và sống lại những phút giây kỳ diệu với Izzy.

Trailer phim The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006)

4. Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)

Poster phim Melancholia - Ngày Tận Thế (2011) (Ảnh: Internet)
Poster phim Melancholia – Ngày Tận Thế (2011) (Ảnh: Internet)Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)
  • Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎171,467 votes
  • Thể loại: Khoa học viễn tưởng, Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Lars von Trier
  • Nhà sản xuất: Meta Louise Foldager, Louise Vesth
  • Biên kịch: Lars von Trier
  • Diễn viên chính: Kiefer Sutherland, Kirsten Dunst, Charlotte Gainsbourg
  • Ngày phát hành (Rạp): 11 tháng 11, 2011
  • Thời lượng: 2h 15m
  • Đồng sản xuất: Zentropa Entertainments, Canal +, Nordisk Film, Memfis Film & Television

Nội dung phim Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)

Melancholia, 1 bộ phim do Lars von Trier viết kịch bản và đạo diễn, với sự tham dự của Kirsten Dunst, Charolette Gainsbourg và Keifer Sutherland, là 1 bộ phim quay quanh căn bệnh trầm cảm và những tác nhân gây ra căng thẳng từ môi trường. Hai đối tượng chính Justine và Claire nêu bật 2 bộc lộ không giống nhau của bệnh trầm cảm. Bộ phim được phân thành 2 phần.

Phần đầu của phim giới thiệu các đối tượng, tập hợp vào đám cưới của Justine và tính cách của cô đó. Cô đó là 1 đàn bà trẻ trải qua những cảm giác xấu số, lẻ loi và buồn chán. Justine nỗ lực xua tan chứng trầm cảm của mình sau 1 đám cưới quá tốn kém. Mặc dầu cô đó nỗ lực kìm giữ xúc cảm của mình, nhưng mà điều đấy là ko đủ. Cảm giác chán nản mở đầu lấn lướt cô, dẫn tới 1 ngày cưới ko mấy vui vẻ.

Phần thứ 2 của bộ phim cho thấy Justine đang trong hiện trạng trầm cảm nặng. Tuy nhiên, trọng điểm của câu chuyện giờ chuyển sang Claire, em gái của Justine. Trong 1 loạt các sự kiện, Melancholia biến thành tên của 1 hành tinh ẩn sau Mặt trời. Các nhà khoa học tin rằng Melancholia sẽ va vào Trái đất trong suốt giai đoạn của nó và xoá sổ nhân loại.

Từ góc nhìn bên ngoài, bộ phim này miêu tả những bộc lộ không giống nhau của bệnh trầm cảm và hỗ trợ cho người xem cái nhìn sâu hơn về căn bệnh thần kinh này. Đối với Claire, sự thực rằng cái chết đang tới gần đã đánh thức 1 cảm giác lo âu và bất lực. Đối với Justine, cái chết là cách độc nhất để cô được chữa khỏi sự trống rỗng của mình, và cô tĩnh tâm nghênh tiếp ngày tận thế của nhân loại. Bộ phim này nhắc nhở chúng ta rằng cái chết sẽ tới với mỗi chúng ta vào 1 thời khắc nào đấy trong cuộc đời.

Trailer phim Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)

5. The Fall – Cú Ngã (2006)

Poster phim The Fall - Cú Ngã (2006) (Ảnh: Internet)
Poster phim The Fall – Cú Ngã (2006) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.9/10 · ‎108,387 votes
  • Thể loại: Phiêu lưu, giả tưởng
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Tarsem
  • Nhà sản xuất: Tarsem
  • Biên kịch: Tarsem, Dan Gilroy, Nico Soultanakis
  • Diễn viên: Lee Pace, Catinca Untaru, Justine Waddell
  • Ngày phát hành (Rạp): 9 tháng 5, 2008
  • Thời lượng: 1h 58m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Googly Films

Nội dung phim The Fall – Cú Ngã (2006)

The Fall là 1 bộ phim truyền hình giả tưởng do Tarsem Singh viết kịch bản và đạo diễn. Được phát hành 6 5 sau tác phẩm đầu tay của đạo diễn The Cell, đây là 1 kiệt tác vượt bậc. Với hình ảnh hết sức lạ mắt và tinh tế, bộ phim này trông hết sức dễ nhìn và là 1 bước cải tiến so với bộ phim đầu tay của anh đó cả về bề ngoài lẫn nội dung. The Fall 1 lần nữa đi sâu vào trí hình dung nhưng mà lần này phần thẩm mỹ trông nhiều năm kinh nghiệm hơn nhiều và bối cảnh của 5 1910 phần nào mang đến cho bộ phim chất lượng hơn.

The Fall diễn ra tại 1 bệnh viện ở Los Angeles vào những 5 1920. Câu chuyện quay quanh 1 diễn viên đóng thế bị thương tên là Roy (Lee Pace) lúc anh kể 1 câu chuyện sử thi cho 1 cô nhỏ bị gãy tay, Alexandria (Catinca Untaru). Bộ phim đánh dấu các sự kiện của 5 người hùng (cựu bầy tớ, người da đỏ, chuyên gia chất nổ, nhà thiên nhiên học người Anh Charles Darwin, Black Bandit) và lòng tôn kính tư nhân của họ chống lại kẻ phản diện khét tiếng, Thống đốc Odious.

Trailer phim The Fall – Cú Ngã (2006)

6. Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012)

Poster phim Life of Pi - Cuộc Đời Của Pi (2012) (Ảnh: Internet)
Poster phim Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.9/10 · ‎591,032 votes
  • Thể loại: Phiêu lưu, Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Ang Lee
  • Nhà sản xuất: Gil Netter, Ang Lee, David Womark
  • Biên kịch: David Magee
  • Diễn viên: Suraj Sharma, Irrfan Khan, Rafe Spall, Tabu, Adil Hussain, Shravanthi Sainath, Ayush Tandon, Vibish Sivakumar, Gérard Depardieu
  • Ngày phát hành (Rạp): 21 tháng 11 5 2012
  • Thời lượng: 2h 5m
  • Đồng sản xuất: Gil Netter, Haishang Films

Nội dung phim Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012)

Cuốn tiểu thuyết thứ 3 của Yann Martel, Life of Pi (2001), theo chân đối tượng chính Piscine “Pi” Patel trong hành trình sinh tồn sau lúc con tàu chở cậu và gia đình bị chìm ở Thái Bình Dương. Là người sinh tồn độc nhất, Pi dành 227 ngày trên thuyền cứu hộ cộng với 1 con hổ Bengal tên là Richard Parker. Cuốn tiểu thuyết phiêu lưu giả tưởng khám phá những căng thẳng giữa tâm linh và thực tiễn, cũng như giữa lý trí và trí hình dung. Nó cũng đặt ra câu hỏi về thực chất của các câu chuyện.

Bộ phim chuyển thể 5 2012, do David Magee viết kịch bản và Ang Lee đạo diễn, đã thu về hơn 600 triệu USD Mỹ trên toàn toàn cầu và giành được 4 giải Oscar. Life of Pi được phân thành 3 phần dựa trên vị trí: Toronto và Pondicherry; Thái Bình Dương; và Bệnh viện Benito Juárez ở Tomatlán, Mexico.

Phần 1 kể về thời trẻ thơ của Pi ở Pondicherry, Ấn Độ. Cha cậu sở hữu 1 vườn thú. Do xung đột chính trị ở Ấn Độ, bác mẹ của Pi quyết định chuyển cả gia đình tới Canada. Họ bán vườn thú của mình và bố trí chuyển những con vật tới các vườn thú trên khắp Bắc Mỹ. Vào mùa hè 5 1977, gia đình cộng với những con vật của họ lên 1 con tàu chở hàng của Nhật Bản có tên là Tsimtsum.

Trong phần 2, 1 cơn bão kinh khủng khiến con thuyền bị chìm và Pi là người độc nhất sinh tồn trên 1 chiếc thuyền cứu sinh bé cộng với 1 con ngựa vằn, 1 con linh cẩu, 1 con đười ươi và con hổ Bengal tên là Richard Parker. Cậu thiếu niên có lòng trắc ẩn đối với tất cả các sinh vật, kinh hồn chứng kiến ​​trận chiến giành quyền vô thượng giữa các loài động vật mở đầu. Cuối cùng, chỉ còn lại anh ta và con hổ.

Phần 3 ko dài chút nào. Hai công chức của Cục Hàng hải Nhật Bản thuộc Bộ Giao thông Chuyển vận đã phỏng vấn Pi để thử và làm minh bạch về vụ chìm tàu chở hàng.

Trailer phim Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012)

7. Yeelen / Brightness (1987)

Poster phim Yeelen / Brightness (1987) (Ảnh: Internet)
Poster phim Yeelen / Brightness (1987) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7/10 · ‎2,266 votes
  • Thể loại: giả tưởng
  • Ngôn ngữ gốc: Pháp (Canada)
  • Đạo diễn: Souleymane Cissé
  • Biên kịch: Souleymane Cissé
  • Diễn viên: Issiaka Kane, Aoua Sangare, Niamanto Sanogo, Balla Moussa Keita, Soumba Traore, Ismaila Sarr, Youssouf Tenin Cissé, Koke Sangare
  • Ngày phát hành (Phát online): 11 tháng 6 5 2007
  • Thời lượng: 1h 45m

Nội dung phim Yeelen (1987)

Yeelen đã hỗ trợ cho phương Tây 1 trong những cái nhìn quá hiếm hoi về điện ảnh châu Phi. Được sản xuất tại Mali, đây là bộ phim dài tập thứ tư được đạo diễn bởi Souleymane Cissé, từng theo học tại trường điện ảnh VGIK ở Moscow dưới thời Mark Donskoi. Den Muso (1975) là bộ phim trước hết được quay ở Mali bằng tiếng Bambara và liên can tới cảnh ngộ của những bà mẹ nhỏ dại; Baara (1978) đã nhìn vào các vấn đề của giai cấp dân cày và giai cấp người lao động đang tăng trưởng; Finye (1982) tập hợp vào hiện trạng bất ổn của sinh viên.

Yeelen là 1 bộ phim siêu người hùng thực thụ của châu Phi: tối giản, nghiêm chỉnh, ko khoa trương nhưng mà rất có trái tim. Bộ phim này còn là 1 nghiên cứu xuất sắc về quyền lực, chủ nghĩa bộ lạc và sự hy sinh, cũng như câu chuyện đau lòng về gia đình. Bộ phim kể về cách tổ quốc Mali được thành lập và tập hợp vào câu chuyện của Nianankoro, 1 thanh niên có sức mạnh đặc trưng phải đương đầu với người cha đầy thù hận của mình, 1 phù thủy hắc ám thường xuyên hiến tế con người.

Trailer phim Yeelen (1987)

8. Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991)

Poster phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991) (Ảnh: Internet)
Poster phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎30,322 votes
  • Thể loại: Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: Trung Quốc
  • Đạo diễn: Yimou Zhang
  • Nhà sản xuất: Fu-Sheng Chiu
  • Biên kịch: Su Tong, Ni Zhen
  • Diễn viên: Gong Li, Cao Cuifen, He Caifei, Jin Shuyuan, Kong Lin, Ma Jingwu, Zhao Qi
  • Ngày phát hành (Phát online): 4 tháng 1, 2019
  • Thời lượng: 2h 5m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Salon Films, China Film Co-Production Corporation, ERA International, Century Communications

Nội dung phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991)

Raise the Red Lantern là 1 trong những bộ phim xinh tươi và công phu nhất trong những 5 1990. Đây cũng là tác phẩm hay nhất tới bây giờ do sự liên kết giữa nữ diễn viên Củng Lợi và đạo diễn Trương Nghệ Mưu. Raise the Red Lantern là 1 trong những bộ phim di chuyển hiếm hoi có bản lĩnh khiến khán giả ham mê lúc họ đang xem nó, để rồi ám ảnh họ trong nhiều giờ (hoặc nhiều ngày) sau đấy.

Với câu chuyện dễ dàng nhưng mà chủ đề và xúc cảm phức tạp, Raise the Red Lantern gợi ý về thể loại phim nhưng 1 đạo diễn lớn lao như Ingmar Bergman có thể đã làm nếu ông đó nỗ lực tiến hành 1 câu chuyện lấy bối cảnh ở Trung Quốc đại lục.

Songlian (Củng Lợi) là 1 cô gái có học vấn, bị dì ghẻ cưỡng ép biến thành vợ lẽ thứ tư của 1 người con trai sang giàu. Truyền thống của chủ gia là thắp đèn lồng bên ngoài căn phòng của người vợ nhưng ông ta dự kiến sẽ qua đêm. Vì Songlian là người mới nên chờ đợi rằng chồng mình sẽ dành nhiều thời kì cho cô hơn. Tuy nhiên, trong đêm trước hết của họ với nhau, ngời chồng bị gọi tới căn phòng của người vợ thứ 3 khá được nuông chiều (He Caifei), đang nũng nịu. Diễn ra từ đấy, Songlian nhìn thấy rằng cô sẽ phải dùng tới sự lừa dối và thao túng để giữ được sự ân cần của chồng.

Trailer phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991)

9. Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973)

25 phim nghệ thuật phối màu đỉnh của chóp dành cho ai thích màu mè hoa lá hẹ Avatar Thế Thân 2009 Don t Look Now Đừng Nhìn 1973 Đèn Lồng Đỏ Treo Cao 1991 đỉnh của chóp His Wife Her Lover 1989 khách sạn Life of Pi Cuộc Đời Của Pi 2012 màu mè hoa lá hẹ Melancholia Ngày Tận Thế 2011 nghệ thuật nghệ thuật phối màu phim màu đẹp phim nghệ thuật tâm trạng Tâm Trạng Khi Yêu 2000 The Cook The Fall Cú Ngã 2006 The Fountain Người bất tử Suối nguồn 2006 The Grand Budapest Hotel Khách Sạn Đế Vương 2014 the Thief trailer phim What Dreams May Come Nơi Giấc Mơ Trở Thành 1998 Yeelen Brightness 1987
Poster phim Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎51,176 votes
  • Thể loại: Bí mật & kinh dị
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Nicolas Roeg
  • Nhà sản xuất: Peter Katz
  • Biên kịch: Allan Scott, Chris Bryant
  • Diễn viên: Julie Christie, Donald Sutherland, Clelia Matania, Hilary Mason
  • Ngày phát hành (Phát online): 10 tháng 8, 2016
  • Thời lượng: 1h 50m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Paramount

Nội dung phim Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973)

Vào 5 2018, bộ phim kinh dị tâm lý Don’t Look Now của Nicolas Roeg đã đứng đầu cuộc đánh giá của Time Out về 100 Phim Anh hay nhất, do các nhà làm phim và nhà phê đánh giá. Đến giờ, bộ phim vẫn là trung tâm tên tuổi của Roeg với nhân cách là 1 đạo diễn thông minh và có tầm nhìn.

Thường được coi là 1 trong những phim kinh dị hay nhất thời đương đại, bộ phim dựa trên truyện ngắn cùng tên 5 1971 của Daphne du Maurier (từ hợp tuyển được xuất bản thuở đầu là Not After Midnight) và bản chuyển thể được xếp hạng là 1 trong những bản diễn giải thành công nhất về tác phẩm của du Maurier trên màn ảnh rộng tới bây giờ. Vào 5 2019, Don’t Look Now đã được khôi phục và phát hành lại tại các rạp chiếu phim và trên 1 DVD bạn dạng đặc trưng dành cho người sưu tập và để kỷ niệm sự hồi sinh của bộ phim.

Don’t Look Now là 1 bộ phim đột phá vì nhiều lý do không giống nhau (như phong cảnh hệ dục tình rõ ràng). Tuy nhiên, có nhẽ sự dị biệt phệ nhất của nó là đi đi đầu trong cái nhưng hiện tại chúng ta gọi là phim “hóc búa”. Về mặt trị giá, tình tiết của Don’t Look Now có vẻ dễ dàng. Bộ phim mở đầu với vụ chết trôi của Christine, cô con gái bé của Laura (Julie Christie) và John Baxter (Donald Sutherland). Sau đấy cặp vợ chồng chuyển tới Venice nơi John giám sát việc trùng tu 1 nhà thờ.

Họ ngẫu nhiên gặp 1 cặp chị em phệ tuổi, Heather (Hilary Mason) và Wendy (Clelia Matania) tại 1 nhà hàng. Wendy bị mù, tự nhận mình là nhà ngoại cảm và nói với Laura rằng cô đó đã ‘nhận ra’ Christine đi chung với 2 vợ chồng. Bất chấp sự nghi ngại của John, Laura dành nhiều thời kì hơn với 2 chị em và phê chuẩn tầm nhìn của Wendy, cô cảm thấy phấn khởi hơn từ tình trạng trầm cảm trước đây của mình. Wendy chuyển lời nhắn từ Christine rằng John nên rời Venice càng sớm càng tốt.

Trở lại Venice, John nhận ra Laura cộng với 2 chị em trên 1 chiếc thuyền. Anh ta tin rằng Laura bằng cách nào đấy đã quay về Venice. John nỗ lực kiếm tìm cô đó ở Venice nhưng mà chẳng thể làm được. Anh ta báo cáo sự ‘biến mất’ của cô cho cảnh sát và liên lụy tới 2 chị em.

Tuy nhiên, John sau đấy thu được 1 cuộc dế yêu từ Laura để công bố rằng mọi việc đều ổn. John rõ ràng là lúng túng trước sự việc này. Anh ta tới đồn cảnh sát để cập nhật cho họ về hiện trạng của Laura và trả tự do cho Wendy đang bị nhốt. Anh đó hộ vệ Wendy về nhà và sau đấy rời đi. Wendy sau đấy trở thành rất khó chịu và cầu xin Heather ngăn John lại.

Trailer phim Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973)

10. The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)

Poster phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989) (Ảnh: Internet)
Poster phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989) (Ảnh: Internet)The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)
  • Điểm IMDb: 7.6/10 · ‎35,803 votes
  • Thể loại: Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Peter Greenaway
  • Nhà sản xuất: Kees Kasander
  • Diễn viên: Alan Howard, Ciarán Hinds, Ewan Stewart, Gary Olsen, Helen Mirren, Michael Gambon, Richard Bohringer, Roger Ashton-Griffiths, Ron Cook, Tim Roth
  • Ngày phát hành (Phát online): 6 tháng 10 5 2016
  • Thời lượng: 2h
  • Doanh nghiệp sản xuất: Miramax

Nội dung phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)

Trong 1 bài bình chọn về The Cook, the Thief, his Wife, and her Lover gây tranh cãi của Peter Greenaway, nhà phê bình phim Roger Ebert nói rằng đối tượng Michael “Người tình”, đại diện cho “sự chống đối ko hiệu quả của những người cánh tả và trí thức”. Với góc nhìn này, chúng ta có thể xem bộ phim ko chỉ là phê phán sự chỉ đạo độc đoán, chuyên chế nhưng còn là sự phê phán vai trò của giới trí thức chính trị trong xã hội đương đại.

Về cấu trúc, phim của Greenaway liên can tới vở kịch phục thù thời Elizabeth và Jacobean. Đây là 1 loại phim truyền hình tiếng Anh tầm thường từ cuối những 5 1500 tới giữa những 5 1600, trong đấy nhân tố xúc tiến chính giữa các đối tượng là sự phục thù. Các mưu mô luôn quay quanh 1 chấn thương có thật hoặc trong hình dung dẫn tới sự báo oán này và các vở kịch đẫm máu. Có bạo lực, điên loạn, tra tấn, cắt xẻo, thèm muốn. Cái nhìn về thực chất của con người là đắng cay và yếm thế, tiếng nói và hình ảnh thì kinh điển và cực đoan.

1 thủ lĩnh băng đảng (Michael Gambon), cộng với vợ (Helen Mirren) và các cộng sự của anh ta, tiêu khiển mỗi đêm trong 1 nhà hàng Pháp quyền quý nhưng anh ta mới sắm. Quá mỏi mệt với người chồng , hư đốn, người vợ tìm cho mình 1 người yêu (Alan Howard) và làm tình với anh ta tại những nơi quyền quý nhất của nhà hàng với sự đồng thuận của người đầu bếp (Richard Bohringer).

Trong 1 số cảnh trước hết của bộ phim, Michael ko nói 1 lời nào. Sau lúc mối tình của anh với Georgina mở đầu, anh nhắc đến tới 1 bộ phim trong đấy 1 đối tượng ko chuyện trò trong nửa giờ. Việc Michael nhắc đến tới đặc điểm tính cách này nhằm cảnh báo chúng ta về khoảng thời kì dài yên lặng của anh đó ở đầu phim. Sự yên lặng của Michael nhập vai trò quan trọng trong sự hiểu biết của chúng ta về vai trò của anh đó trong môi trường hỗn loạn của nhà hàng, vốn là 1 mẫu hình thu bé của nước Anh do Thatcher chỉ đạo vào những 5 1980.

Trailer phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)

11. Mishima: A Life in Four Chapters (1985)

Poster phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985) (Ảnh: Internet)
Poster phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 8/10 · ‎9,879 votes
  • Thể loại: Tiểu sử
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Paul Schrader
  • Nhà sản xuất: Alan Poul, Chieko Schrader, Francis Ford Coppola, George Lucas
  • Biên kịch: Leonard Schrader, Paul Schrader, Yukio Mishima
  • Diễn viên: Gô Rijû, Hiroshi Mikami, Junkichi Orimoto, Junya Fukuda, Ken Ogata, Masato Aizawa, Masayuki Shionoya, Naoko Ôtani, Shigeto Tachihara, Yuki Nagahara
  • Ngày phát hành (Phát online): 18 tháng 2 5 2017
  • Thời lượng: 2h
  • Doanh nghiệp sản xuất: Zoetrope Studios, Filmlink International, Lucasfilm Ltd.

Nội dung phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985)

Ở tuổi 45, Yukio Mishima đã viết 40 tiểu thuyết, 18 vở kịch, 20 tập truyện ngắn và tiểu luận. Ông là nhà văn có uy tín nhất của Nhật Bản, thỉnh thoảng được nói đến với giải Nobel. Mishima, 1 người con trai với nhiều vai trò, cũng đã thành thân, quân phiệt, đồng tính luyến ái, 1 vận cổ vũ thể hình, 1 diễn viên, và 1 người mộ đạo võ thuật Nhật Bản.

Vào ngày 25 tháng 11 5 1970, Mishima và 4 thành viên của Shield Society, đội quân riêng của ông, tiếp quản hội sở quân sự Ichigaya ở Tokyo. Quân đội đã được để nghe nhà văn lừng danh lên tiếng chống lại những gì ông coi là sự suy đồi của Nhật Bản. Lời kêu gọi của ông về 1 cuộc nổi dậy để khẳng định truyền thống đế quốc của non sông đã rơi vào tai điếc. Mishima sau đấy đã tự vẫn bằng nghi lễ seppuku.

Theo đạo diễn Paul Schrader, Mishima: A Life in Four Chapters (tạm dich: Mishima: 1 cuộc đời trong 4 chương) không hề là 1 bức chân dung tiểu truyện của nghệ sĩ nhưng là “1 diễn giải” về cuộc đời và công tác của ông. 4 chương của bộ phim là “Beauty”, tập hợp vào thị hiếu thẩm mỹ thời trẻ của Mishima; “Nghệ thuật”, quay quanh thiên chức của anh đó như 1 nghệ sĩ; “Hành động”, trong đấy trọng âm là chính trị; và “The Harmony of the Pen and the Sword”, xong xuôi với phấn đấu của Mishima để phục vụ ý nghĩa phê chuẩn cái chết của chính mình.

Trailer phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985)

Khách Sạn Đế Vương

12. The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014)

Poster phim The Grand Budapest Hotel - Khách Sạn Đế Vương (2014) (Ảnh: Internet)
Poster phim The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎729,450 votes
  • Thể loại: Hài, chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Wes Anderson
  • Nhà sản xuất: Wes Anderson, Scott Rudin, Steven Rales, Jeremy Dawson
  • Biên kịch: Wes Anderson
  • Diễn viên: Ralph Fiennes, Tony Revolori, Adrien Brody, Willem Dafoe, Tilda Swinton, Bill Murray, Edward Norton, Saoirse Ronan, Harvey Keitel, Jeff Goldblum, Mathieu Amalric, Owen Wilson, Léa Seydoux, Jude Law, Tom Wilkinson, F. Murray Abraham
  • Ngày phát hành (Rạp): 7 tháng 3, 2014
  • Thời lượng: 1h 39m
  • Doanh nghiệp sản xuất: American Empirical Pictures

Nội dung phim The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014)

Điểm đặc sắc chính của Grand Budapest Hotel là cá tính của Wes Anderson. Như thường lệ, hơi khó để hiểu được ý nghĩa của bộ phim này vì bạn sẽ phải tập hợp xem phim với tất cả những điều kỳ quặc của Anderson. Đây vừa là lời khen vừa là lời chỉ trích.

Trước thềm Thế chiến thứ 2, khách sạn Grand Budapest đang mở đầu thất bại. Nhân viên chỉ dẫn Gustave H (Ralph Fiennes) thuê 1 chàng trai lobby mới tên Zero (Tony Revolori). Khi 1 trong những khách quen của khách sạn, Madame D (Tilda Swinton) bị giết hại, bà đã để lại 1 bức tranh đắt giá và lừng danh cho Gustave. Con trai của bà, Dmitri (Adrian Brody), bàn cãi về điều này và nghi ngại Gustave làm thịt mẹ mình để lấy bức tranh, khi mà thực tiễn anh ta mới là kẻ phạm tội. Khi đấy Gustave và Zero phải nỗ lực bảo vệ bức tranh khỏi Dmitri và trốn thoát trước lúc Thế chiến II mở đầu.

Trailer phim The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014)

13. Le fabuleux destin d’Amélie Poulain – Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001)

25 phim nghệ thuật phối màu đỉnh của chóp dành cho ai thích màu mè hoa lá hẹ Avatar Thế Thân 2009 Don t Look Now Đừng Nhìn 1973 Đèn Lồng Đỏ Treo Cao 1991 đỉnh của chóp His Wife Her Lover 1989 khách sạn Life of Pi Cuộc Đời Của Pi 2012 màu mè hoa lá hẹ Melancholia Ngày Tận Thế 2011 nghệ thuật nghệ thuật phối màu phim màu đẹp phim nghệ thuật tâm trạng Tâm Trạng Khi Yêu 2000 The Cook The Fall Cú Ngã 2006 The Fountain Người bất tử Suối nguồn 2006 The Grand Budapest Hotel Khách Sạn Đế Vương 2014 the Thief trailer phim What Dreams May Come Nơi Giấc Mơ Trở Thành 1998 Yeelen Brightness 1987
Poster phim Le fabuleux destin d’Amélie Poulain – Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 8.3/10 · ‎715,148 votes
  • Thể loại: Tình cảm
  • Ngôn ngữ gốc: Pháp (Pháp)
  • Đạo diễn: Jean-Pierre Jeunet
  • Nhà sản xuất: Claudie Ossard
  • Ngày phát hành (Rạp): 2 tháng 11 5 2001
  • Diễn viên chính: Audrey Tautou, Mathieu Kassovitz, Rufus, Serge Merlin, Jamel Debbouze, Urbain Cancellier, Dominique Pinon, Yolande Moreau, Isabelle Nanty
  • Thời lượng: 2h 1m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Tapioca Films, France 3 Cinéma, MMC Independent, MMC Independent GmbH, UGC

Nội dung phim Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001)

Khi Công nương Diana bị làm thịt, cả toàn cầu âu sầu. Nhưng ở đâu đấy ở Montmartre, Paris, cuộc đời của 1 người đàn bà trẻ tên là Amélie chỉnh sửa mãi mãi. Bị sốc trước tin tức về vụ tai nạn xe hơi của Diana, Amélie đã đánh rơi nắp lọ nước hoa của mình. Nó lăn qua gạch phòng tắm, làm nứt 1 mảng gạch trên tường. Đằng sau nó, Amélie tìm thấy 1 hộp thiếc chứa đầy đồ chơi từ nhiều 5 trước. Thay vì bán phá giá hoặc bán đồ trên eBay, Amélie quyết định trả lại hộp thiếc cho chủ sở hữu của nó.

Cô tìm người con trai từng là cậu nhỏ sở hữu hộp thiếc. Tên anh ta là Dominique Bretodeau, và Amélie để lại hộp thiếc cho anh ta. Khám phá này cũng chỉnh sửa cuộc đời anh đó. Diễn ra từ thời khắc đấy, Amélie quyết định biến thành 1 người Samaritanô tốt bụng, nỗ lực dùng cho mọi người trong quán cà phê nhưng cô làm việc, miêu tả toàn cầu cho 1 người con trai mù và truyền cảm hứng cho cha ru rú trong nhà của cô tham dự vào những chuyến đi.

Tuy nhiên, Amélie chẳng thể giúp 1 người – chính cô đó. Cô đó có mối quan hệ tốt với Nino, 1 anh chàng cute chuyên tích lũy những bức ảnh bị đào thải từ các quầy tranh quanh thị thành. Vấn đề là cô đó chẳng thể đủ dũng cảm để chuyện trò với anh ta.

Trailer phim Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001)

14. Tâm Trạng Khi Yêu (2000)

Poster phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000) (Ảnh: Internet)
Poster phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎130,882 votes
  • Thể loại: Chính kịch, Lãng mạn
  • Ngôn ngữ gốc: Trung Quốc
  • Đạo diễn: Vương Gia Vệ
  • Nhà sản xuất: William Chang
  • Biên kịch: Vương Gia Vệ
  • Diễn viên: Lương Triều Vỹ, Trương Mạn Ngọc, Siu Ping-lam, Rebecca Pan, Lai Chin, Chin Tsi-ang
  • Ngày phát hành (Rạp): 26 tháng 2 5 2001
  • Thời lượng: 1h 37m
  • Đồng sản xuất: Block 2 Pictures, Paradis Film, Jet Tone Productions

Nội dung phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000)

Gợi cảm và khốc liệt ở chừng độ tương đương, “In the Mood for Love” của Vương Gia Vệ đánh dấu nỗi lẻ loi của mong muốn chưa được tiến hành tốt hơn các bộ phim khác của những 5 2000. Wong sử dụng hình ảnh thích mắt, khung hình xác thực và di chuyển chậm đầy sức gợi để minh họa cả vẻ đẹp của tình yêu bất thần và cảm giác rạn vỡ lúc biết rằng tình yêu đấy ko bao giờ có thể viên mãn.

Giọng điệu trầm lắng, tinh tế của nó bưng bít 1 giếng sâu của tình yêu và nỗi đau nhưng chỉ đôi lúc mới lộ ra gương mặt của nó giữa nhiều hình ảnh lặp lại, làm dấy lên những ý nghĩ bồ bịch, đau lòng và mê đắm nhưng ko có 1 sơ đồ rõ ràng. “In the Mood for Love” hoạt động dựa trên bản năng và trực quan, tạo ra cảm giác dịu dàng rốt cục chỉ thoáng qua nhưng mà tạo ra ảo ảnh về sự dài lâu. Ấy là 1 câu chuyện tình yêu về chính tình yêu và cách nó đọng lại trong tâm não các nhân vật lâu hơn bất cứ mối quan hệ nào từng có.

Tình tiết dễ dàng, và thực thụ chỉ là 1 dụng cụ cho các đối tượng và vở 3 lê tinh tế của họ về những xúc cảm tiềm tàng và những xúc cảm được bưng bít. Bối cảnh phim diễn ra tại Hong Kong 5 1962, nơi Châu Mộ Văn (Lương Triều Vỹ) gặp Tô Lệ Trân (Trương Mạn Ngọc) lúc họ biến thành láng giềng của nhau trong 1 tòa nhà chung cư. Châu Mộ Văn là 1 nhà báo với mơ ước xuất bản những cuốn sách võ thuật bột giấy còn Tô Lệ Trân là 1 thư ký.

Sau lúc biết rằng vợ của Châu Mộ Văn bồ bịch với chồng của Tô Lệ Trân, 2 người biến thành bạn thân của nhau, và sự gắn bó giữa họ trở thành 1 thứ gì đấy thâm thúy và dài lâu hơn 1 mối quan hệ thông thường. Tuy nhiên, vì các vấn đề văn hóa và cảm giác tội trạng, họ ko bao giờ hành động theo những xung động đấy. Họ vẫn trung thành với lời thề trong hôn nhân của mình dù rằng vợ/chồng của họ ko làm tương tự. Bộ phim nhắc nhở chúng ta rằng chỉ vì tình yêu ko được đáp lại ko có tức là, ở 1 chừng độ nào đấy, cả 2 người đều ko mong chờ nhiều hơn những lời trêu chọc ko thỏa mãn về những tương tác thuần túy của họ.

Trailer phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000)

15. The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987)

Poster phim The Last Emperor - Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987) (Ảnh: Internet)
Poster phim The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.7/10 · ‎96,649 votes
  • Thể loại: Tiểu sử, Chính kịch, Lịch sử
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Bernardo Bertolucci
  • Nhà sản xuất: Jeremy Thomas
  • Biên kịch: Mark Peploe, Bernardo Bertolucci, Henry Pu-yi
  • Diễn viên: John Lone, Joan Chen, Peter O’Toole, Ruocheng Ying, Victor Wong, Dennis Dun, Ryuichi Sakamoto, Maggie Han, Ric Young, Wu Jun Mei, Richard Vuu, Tsou Tijger, Wu Tao, Lisa Lu
  • Ngày phát hành (Phát online): Ngày 7 tháng 3 5 2017
  • Thời lượng: 2h 42m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Recorded Picture Company (RPC), Hemdale Studios

Nội dung phim The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987)

The Last Emperor (1987), của đạo diễn Bernardo Bertolucci, là 1 bộ phim sử thi kinh điển đã giành thắng lợi phệ trong Gicửa ải thưởng Viện Hàn lâm lần thứ 60 và Gicửa ải thưởng Quả cầu vàng lần thứ 45. Trcửa ải qua nhiều thập kỷ, kỹ xảo điện ảnh của bộ phim đã được các nhà phê bình phân tách kỹ càng. Tuy nhiên, thân phận của Puyi, vị hoàng đế rốt cục của triều đại nhà Thanh cũng như đối tượng chính trong phim trở thành thu hút và hấp dẫn hơn cả.

Theo Stuart Hall (1990), bản sắc văn hóa “không hề là thực chất, nhưng là định vị”. Trong lúc đấy, vấn đề truy nã tính danh đã được chú trọng và được luận bàn phổ biến trong thập kỷ cách đây không lâu ở Hong Kong. Ở 1 góc cạnh nào đấy, bộ phim này gây được tiếng vang với bản sắc nổi của Hong Kong, đặc trưng là xúc cảm và số mệnh của người Hong Kong trong giai đoạn hỗn loạn trong suốt chiều dài lịch sử, dù rằng thực tiễn rằng toàn thể câu chuyện và giai đoạn sản xuất chẳng hề liên can tới Hong Kong.

The Last Emperor kể về cuộc đời của Pu Yi (John Lone), vị hoàng đế rốt cục của Trung Quốc sau triều đại đầy bất định của nhà chỉ đạo. Sau lúc bị Hoá nhi bắt giữ như 1 tội nhân chiến tranh vào 5 1950, Pu Yi nhớ lại thời trẻ thơ của mình từ trong tù. Anh nhớ lại tuổi xanh xa hoa của mình trong Tử Cấm Thành, nơi anh được sắm mọi thứ xa xỉ, được chở che khỏi toàn cầu bên ngoài và tình hình chính trị phức tạp bao quanh anh. Khi cuộc cách mệnh quét qua Trung Quốc, toàn cầu nhưng Pu Yi biết đang bị đảo ngược đáng kể.

Được sản xuất độc lập bởi Jeremy Thomas và đạo diễn bởi Bernardo Bertolucci, bộ phim 5 1987 đem lại 1 cái nhìn đương đại hơn đáng kể về cuộc sống Trung Quốc, mang về cho bộ phim 9 giải Oscar, bao gồm Phim hay nhất và Đạo diễn hoàn hảo nhất. Đây là bộ phim truyện phương Tây trước hết được Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa giao cho quay trong Tử Cấm Thành ở Bắc Kinh.

Trailer phim The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987)

16. The Masque of the Red Death (1964)

Poster phim The Masque of the Red Death (1964) (Ảnh: Internet)
Poster phim The Masque of the Red Death (1964) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7/10 · ‎13,151 votes
  • Thể loại: Kinh dị
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Roger Corman
  • Nhà sản xuất: Roger Corman
  • Diễn viên chính: Vincent Prince, Hazel Court, Jane Asher
  • Ngày phát hành (Phát online): 18 tháng 2 5 2016
  • Thời lượng: 1h 30m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Alta Vista Productions

Nội dung phim The Masque of the Red Death (1964)

Trong bệnh dịch hoành hành ở Ý thời trung thế kỉ, Hoàng tử Prospero (Vincent Price) mời những người bạn quý tộc kinh tởm của mình tới 1 vũ hội xa hoa tại cung điện bất khả xâm phạm của mình. Là bộ phim kinh dị trước hết trong số những bộ phim kinh dị về Vincent Price-Edgar Allan Poe Gothic của Roger Corman được tiến hành ở Anh, Masque liên kết với bộ phim hài của phần trước (The Raven) để đem lại 1 tác phẩm tiêu khiển đáng để mắt tới giống như The Seventh Seal của Ingmar Bergman phỏng theo truyện ngụ ngôn baroque của Poe.

Có 1 tình tiết phụ thu hút tuổi teen 5 1964 kể về 1 cô gái không có tội bị bắt cóc (Jane Asher, trông rất dễ nhìn) và mối tình của cô đó, nhưng mà bộ phim ân cần nhiều hơn tới sự xa hoa thối nát của 1 cơ chế cổ điển đã tiêu vong, những người tổ chức 1 bữa tiệc khi mà dân cày đau buồn và chết bên ngoài cung điện xa hoa.

Price uốn éo bộ ria mép của mình với vẻ hiềm nghi tao nhã, mỏi mệt trong vai 1 tên ác quỷ có hành vi sai lầm thường lên mặt dạy đời và những cuộc hội thoại đã 9 muồi tới mức sắp thối rữa. Anh ta nhướn mày trước những đối tượng phản diện thấp kém hơn, những người bỏ qua ý kiến triết học về sự ác nghiệt và trình bày tư lợi trần truồng khiến họ phải chết 1 cách : Patrick Magee mặc áo quần như 1 con vượn và bị thiêu sống bởi 1 gã hề lùn, khi mà Hazel Court xây dựng hình tượng thiên nga của mình để hoài tưởng Satan trước lúc bị 1 con chim ưng cào móng.

Cuối cùng, chính Thần chết (John Westbrook) thâm nhập vào cung điện và lây lan 1 mầm bệnh chết người trong 1 vũ điệu kinh hồn được dàn dựng thích mắt.

Trailer phim The Masque of the Red Death (1964)

17. Le Mépris – Khinh Miệt (1963)

Poster phim Le Mépris - Khinh Miệt (1963) (Ảnh: Internet)
Poster phim Le Mépris – Khinh Miệt (1963) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.6/10 · ‎29,670 votes
  • Thể loại: Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: Pháp (Canada)
  • Đạo diễn: Jean-Luc Godard
  • Nhà sản xuất: Georges de Beauregard, Carlo Ponti, Joseph E. Levine
  • Biên kịch: Jean-Luc Godard, Alberto Moravia
  • Diễn viên chính: Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Jack Palance, Giorgia Moll, Fritz Lang, Jean-Luc Godard, Linda Veras, Raoul Coutard
  • Ngày phát hành (Phát online): 20 tháng 10 5 2016
  • Thời lượng: 1h 43m
  • Đồng sản xuất: Rome Paris Films, Compagnia Cinematografica Champion

Nội dung phim Le Mépris – Khinh Miệt (1963)

Thường được coi là tác phẩm lớn lao nhất của Godard, Le Mépris kể về câu chuyện của nhà biên kịch trẻ Paul Javal (Michel Piccoli) bị vướng vào trận chiến thông minh giữa đạo diễn (chính là Fritz Lang) và 1 nhà cung cấp người Mỹ khi mà giai đoạn sản xuất bản chuyển thể mới của ‘The Odyssey’ của Homer đang được thực hiện.

Trung tâm thực thụ của câu chuyện nằm trong mối quan hệ giữa Paul và người vợ dễ nhìn Camille (do Brigitte Bardot thủ vai). Khoảng nửa chặng đường của Le Mépris, Camille mách nhỏ với chồng rằng tất cả những gì cô cảm thấy đối với anh là sự coi thường và phần còn lại của bộ phim quay quanh những vấn đề sâu xa trong mối quan hệ của họ.

Trailer phim Le Mépris – Khinh Miệt (1963)

18. Il Deserto Rosso / Red Desert (1964)

Poster phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964) (Ảnh: Internet)
Poster phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.6/10 · ‎14,306 votes
  • Thể loại: Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: Ý
  • Đạo diễn: Michelangelo Antonioni
  • Nhà sản xuất: Tonino Cervi, Angelo Rizzoli
  • Diễn viên: Monica Vitti, Richard Harris, Carlo Chionetti, Aldo Grotti, Rita Renoir, Xenia Valderi, Bruno Scipioni
  • Ngày phát hành (Phát online): 15 tháng 10 5 2020
  • Thời lượng: 1h 56m
  • Đồng sản xuất: Film Duemila, Francoriz Production, Federiz

Nội dung phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964)

Red Desert ra mắt vào 5 1964, gần 2 mươi 5 sau lúc chiến tranh xong xuôi, vào thời khắc đấy Ý đã phục hồi sau sự hủy hoại của sự kiện ác liệt đấy và đang trên đường hướng đến sự phồn thịnh đương đại; những 5 kéo dài từ 1954 tới 1964 là những 5 của “phép màu kinh tế”. Góp phần mạnh bạo trong sự hồi phục của non sông là sự đóng góp của ngành công nghiệp hóa dầu. Các doanh nghiệp SAROM và ANIC nhưng chúng ta nghe được nhắc đến trong phim mở đầu hoạt động lọc dầu bao quanh Ravenna vào những 5 1950, trong giai đoạn chuyển đổi phong cảnh cửa sông ở phía nam Po thành bãi rác thải công nghiệp bao la nhưng bộ phim đã kịch tính hóa 1 cách ấn tượng.

Ra mắt sau bộ 3 phim L’avventura (1960), La notte (1961) và L’eclisse (1962), khẳng định tên tuổi trên toàn cầu với nhân cách là 1 trong những đạo diễn đi đầu bậc nhất toàn cầu, Red Desert là tham vọng nhất trong tất cả các phấn đấu của Antonioni nhằm đặt điều kiện còn đó đương đại của chúng ta trong 1 lý thuyết về sự xa lánh.

Guiliana là 1 đàn bà vừa trở về sau thời kì điều trị tại trại thần kinh. Thị trấn Ravenna, quê hương của cô từng là 1 hải cảng thanh bình, đang được chỉnh sửa mạnh bạo thành 1 trung tâm công nghiệp mới với những lò khói đồ sộ, những khu phức hợp nhà máy bao la và đầm lầy xăng dầu thay thế cây cỏ, nhà tranh và đường thủy.

Trailer phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964)

19. Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959)

Poster phim Ukikusa / Floating Weeds - Phù Thảo (1959) (Ảnh: Internet)
Poster phim Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 8/10 · ‎7,422 votes
  • Thể loại: Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Nhật
  • Đạo diễn: Yasujirô Ozu
  • Diễn viên: Ayako Wakao, Chishû Ryû, Ganjirô Nakamura, Haruko Sugimura, Haruo Tanaka, Hiroshi Kawaguchi, Hitomi Nozoe, Kôji Mitsui, Machiko Kyô
  • Ngày phát hành (Phát online): 20 tháng 4 5 2004
  • Thời lượng: 1h 55m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Daiei Studios

Nội dung phim Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959)

Trong tiếng Nhật, Ukikusa là 1 biệt danh được sử dụng để miêu tả 1 cách ẩn dụ sinh kế lưu động, chi tiết hơn, để miêu tả các tác nhân lưu động. Những đoàn người đi khắp non sông ko nơi nào gọi là nhà, giống như cỏ dại nổi trên mặt nước, vận động ko theo 1 phương hướng chi tiết nào. Nhà làm phim Nhật Bản Yasujirô Ozu đã sử dụng phép ẩn dụ này vào 5 1934 để đặt tiêu đề cho 1 trong những bộ phim quan trọng nhất trong sự nghiệp của ông: Ukikusa monogatari (Câu chuyện về cỏ dại trôi nổi), 1 bộ phim gia đình liên can tới các diễn viên lưu động.

Nó cũng biến thành 1 trong những bộ phim thành công nhất trong giai đoạn tiền chiến của ông. 25 5 sau, Ozu có dịp được làm 1 bộ phim nhưng ông chọn cho Daiei Studios, và thành ra, dự án nhưng ông chọn cho Daiei là bản làm lại của bộ phim Ukikusa monogatari kinh điển 5 1934 của chính ông. Đặt tên nó dễ dàng là Ukikusa (Cỏ dại nổi), Yasujirô Ozu đã xem lại tác phẩm kinh điển trước đấy của mình sau 25 5 chỉnh sửa xã hội, sự trưởng thành trong cá tính và kinh nghiệm sống.

Ukikusa mở đầu với sự hiện ra của 1 nhóm diễn viên lưu động tới 1 thị trấn ven biển trong 1 mùa hè hết sức hot nực. Nam diễn viên chính kiêm chủ sở hữu của đoàn kịch Komajuro (Ganjiro Nakamura) có 1 lý do rất đặc trưng để tới thăm thị trấn này: người tình cũ Oyoshi (Haruko Sugimura) sống ở đấy, cũng như đàn ông của họ là Kiyoshi (Ayako Wakao). Đã 12 5 bắt đầu từ chuyến thăm rốt cục của Komajuro, giờ đây Kiyoshi đã là 1 người con trai trưởng thành làm việc tại bưu điện với mơ ước tiết kiệm đủ để đi học đại học.

Kiyoshi ko biết Komajuro là cha của mình, vì nam diễn viên già luôn đóng giả là chú của mình, mắc cỡ với nhân cách là 1 diễn viên lưu động. Komajuro mở đầu dành thời kì cho Kiyoshi, ngay cả lúc sự tham dự của họ vào màn kabuki khá kém. Sumiko (Machiko Kyô), nữ diễn viên chính và là nhân tình mới của Komajuro, mở đầu nghi ngại rằng Komajuro đang mưu mô điều gì đấy, và lúc phát xuất hiện anh ta đang tới thăm nhân tình cũ của mình, cô đó trở thành ganh ghẻ và đương đầu với Komajuro về điều đấy. Komajuro quyết định chia tay với cô đó, nhưng mà Sumiko giận dữ lên kế hoạch phục thù Kiyoshi.

Trailer phim Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959)

20. Vertigo – Quay Cuồng (1958)

Poster phim Vertigo - Quay Cuồng (1958) (Ảnh: Internet)
Poster phim Vertigo – Quay Cuồng (1958) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 8.3/10 · ‎372,528 votes
  • Thể loại: Bí mật & kinh dị
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Alfred Hitchcock
  • Nhà sản xuất: Alfred Hitchcock
  • Biên kịch: Pierre Boileau, Thomas Narcejac, Samuel A. Taylor, Alec Coppel
  • Diễn viên: James Stewart, Kim Novak, Henry Jones, Barbara Bel Geddes, Tom Helmore, Raymond Bailey, Ellen Corby, Lee Patrick, Konstantin Shayne
  • Ngày phát hành (Rạp): 9 tháng 5 5 1958
  • Thời lượng: 2 giờ 8 phút
  • Đồng sản xuất: Paramount Pictures, Alfred J. Hitchcock Productions

Nội dung phim Vertigo – Quay Cuồng (1958)

Các bộ phim của Hitchcock khái quát và Vertigo nói riêng (được nhiều nhà phê bình coi là thành tích lớn lao nhất của Master of Suspense), đã tác động tới cả 1 lứa tuổi làm phim, từ Martin Scorsese tới Brian DePalma và David Lynch.

James Stewart nhập vai Scottie, 1 thám tử đã phải giã biệt lực lượng vì chứng sợ độ cao. Sau đấy, 1 người bạn đại học cũ thuê anh ta để theo dõi vợ mình, Madeleine (Kim Novak), vì cô đó cư xử kỳ lạ. Theo như Scottie được biết, Madeleine rõ ràng là đầu óc có vấn đề, anh đã nhận ra cô đó định tự sát nhưng mà anh ta ại rơi vào lưới tình với cô và giãi bày tình cảm của mình.

Traler phim Vertigo – Quay Cuồng (1958)

21. Written on the Wind (1956)

Poster phim Written on the Wind (1956) (Ảnh: Internet)
Poster phim Written on the Wind (1956) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.4/10 · ‎10,552 votes
  • Thể loại: Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Douglas Sirk
  • Nhà sản xuất: Albert Zugsmith
  • Biên kịch: Robert Wilder, George Zuckerman
  • Diễn viên: Rock Hudson, Lauren Bacall, Robert Stack, Dorothy Malone, Robert Keith, Grant Williams, Harry Shannon
  • Ngày phát hành (Truyền online): 8 tháng 10 5 2020
  • Thời lượng: 1h 39m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Universal International Pictures

Nội dung phim Written on the Wind (1956)

Dựa trên cuốn tiểu thuyết giả tưởng của Robert Wilder về vụ bê bối ngoài đời thực của 1 ông trùm thuốc lá, Written on the Wind làm minh bạch gia đình Hadley hư hỏng phê chuẩn tiềm năng vô song của sự quyền quý để hạ bệ mọi người. Gia đình bao gồm Kyle Hadley (Robert Stack), đứa đàn ông nghiện rượu, bất cần của 1 ông trùm khí đốt Texas, và cô em gái hoang dại, cuồng dâm của anh ta Marylee (Dorothy Malone).

Marylee chú tâm tới người bạn thân từ thời trẻ thơ của anh trai mình, Mitch Wayne (Rock Hudson). Nhưng lúc cả Kyle và Mitch đều xiêu lòng thư ký Lucy Moore (Lauren Bacall) của New York, điều đấy đã làm bùng lên cơn cuồng nộ ghen tuông tuông trong Marylee, làm dấy lên 1 đống rối rắm. Khi những say mê nấu nung và cuộc sống của họ càng thêm quyện vào nhau, Written on the Wind trở thành 1 của sự nghi ngại, lừa dối, ác quỷ bên trong và sự tự hủy diệt rốt cục.

Trailer phim Written on the Wind (1956)

22. Lola Montès (1955)

Poster phim Lola Montès (1955) (Ảnh: Internet)
Poster phim Lola Montès (1955) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.3/10 · ‎5,005 votes
  • Thể loại: Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Max Ophuls
  • Nhà sản xuất: Albert Caraco, André Haguet, Anton Schelkopf
  • Biên kịch: Cécil Saint-Laurent, Annette Wademant, Max Ophuls, Jacques Natanson
  • Diễn viên: Martine Carol, Peter Ustinov, Anton Walbrook, Oskar Werner, Ivan Desny, Lise Delamare
  • Ngày phát hành (Phát online): 15 tháng 10 5 2020
  • Thời lượng: 1h 50m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Gamma Film

Nội dung phim Lola Montès (1955)

Dựa trên cuốn tiểu thuyết La Vie Extraordinaire de Lola Montès của Cecil Saint-Laurent, bộ phim kể lại cuộc đời đầy màu sắc của người đàn bà điều tiếng nhất mọi thời đại Eliza Rosanna Gilbert, 1 vũ công kiêm diễn viên người Ireland lừng danh quốc tế dưới cái tên Lola Montez. Nữ diễn viên đã gây sốc cho sự mẫn cảm của những 5 giữa thế kỷ 19 phê chuẩn 1 loạt các mối quan hệ ái tình của cô với các đối tượng xã hội và nghệ sĩ lừng danh. Người tình của cô bao gồm nhà soạn nhạc Franz Liszt và Ludwig I, Vua của Bavaria. Ngay từ lần công chiếu trước hết tại Paris vào tháng 12 5 1955, Lola Montès đã gây ra nhiều tranh cãi với các nhà phê bình cũng như công chúng.

Không khó để thấy rằng những cụ thể ẩn trong phim của Max Ophüls là 1 câu chuyện ngụ ngôn được bưng bít về sự còn đó bị tra tấn của chính mình. Mặc dầu có nhiều thành tích, Ophüls thường cảm thấy rằng tham vọng nghệ thuật của mình bị đánh bại bởi tính thực tiễn của việc làm phim thương nghiệp và sự thiển ý của các nhà cung cấp. Chính sự vỡ mộng của ông với nền công nghiệp điện ảnh Hollywood rốt cục đã buộc ông phải quay quay về châu Âu, nơi ông xong xuôi sự nghiệp của mình với 4 bộ phim nhưng hiện tại ông được biết tới nhiều nhất: La Ronde (1950), Le Plaisir (1952), Madame de… (1953) và Lola Montès.

Trailer phim Lola Montès (1955)

23. Jigokumon / Gate of Hell (1953)

Poster phim Jigokumon / Gate of Hell (1953) (Ảnh: Internet)
Poster phim Jigokumon / Gate of Hell (1953) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎3,350 votes
  • Thể loại: Lịch sử, Lãng mạn, Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Nhật
  • Đạo diễn: Teinosuke Kinugasa
  • Biên kịch: Teinosuke Kinugasa, Masaichi Nagata
  • Diễn viên: Machiko Kyô, Kazuo Hasegawa, Isao Yamagata, Yataro Kurokawa, Kotaro Bando, Jun Tazaki, Koreya Senda, Masao Shimizu
  • Ngày phát hành (Phát online): 23 tháng 3 5 2017
  • Thời lượng: 1h 30m

Nội dung phim Jigokumon / Gate of Hell (1953)

Được chuyển thể từ 1 vở kịch của nhà văn thế kỷ 20 Kan Kikuchi, dựa trên 1 câu chuyện từ thời Heian (794-1185) lấy bối cảnh cùng thời đại trong bộ phim RashomonThe Tale of Genji, bộ phim của Kinugasa mở ra giữa trận đấu ngoạn mục của Chiến tranh Heiji. 5 1159, 1 cuộc nổi dậy chống lại hoàng đế Goshirakawa mở đầu bằng cuộc tấn công vào Hoàng cung Sanjo của gia tộc Minamoto đối phương.

Để bảo vệ hoàng đế và em gái mình là công chúa Josaimon-In, chim mồi được gửi tới từ cung điện dưới dạng hình Morito (Hasegawa), 1 chiến binh của hoàng cung và Kesa (Kyo) 1 cung nga đang chờ các hoàng tử. Cả 2 trốn thoát tới ngôi nhà hoang của anh trai Morito, nhưng mà phát xuất hiện rằng anh trai của mình đã tham dự cộng với quân nổi dậy. Tuy nhiên, cuộc nổi dậy mau chóng bị dập tắt, và đầu của những kẻ phản bội bị treo trên Cổng Tuyền đài ở lối vào cung điện.

Cuộc nổi dậy đã xong xuôi, nhiếp chính của Thiên hoàng Kiyamori (Sendo) ban cho Morito bất cứ điều ước nào nhưng anh ta mong muốn, là phần thưởng cho sự can đảm của anh, bất chấp những trò hề đáng mắc cỡ của người anh trai phản bội.

Trailer phim Jigokumon / Gate of Hell (1953)

24. The River (1951)

Poster phim The River (1951) (Ảnh: Internet)
Poster phim The River (1951) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 7.5/10 · ‎5,763 votes
  • Thể loại: Chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
  • Đạo diễn: Jean Renoir
  • Nhà sản xuất: Kenneth McEldownery
  • Diễn viên chính: Nora Swinburne, Esmond Knight, Arthur Shields
  • Ngày phát hành (Phát online): 23 tháng 3 5 2017
  • Thời lượng: 1h 38m
  • Doanh nghiệp sản xuất: Oriental International Films

Nội dung phim The River (1951)

The River, bộ phim màu trước hết của Jean Renoir nổi trội so với bất cứ tiêu chuẩn nào, 1 tác phẩm phi thường nhờ ý nghĩa thi vị thu hút, sự mô tả đồng cảm về 1 nền văn hóa khác và sự tinh tế trong điện ảnh. Đây là bộ phim ko tiêu biểu nhất của Renoir – sự trưởng thành, cá tính và kết cấu của nó gợi nhớ tới nhà làm phim lớn lao người Ấn Độ Satyajit Ray hơn là về cá tính điện ảnh thực nghiệm của 1 người Pháp Jean Renoir.

Địa điểm kỳ lạ, kịch bản trữ tình tuyệt đẹp của Rumer Godden và kỹ xảo tuyệt đẹp của Claude Renoir khiến bộ phim thấm đẫm chất thơ hơn, sự hiểu biết thâm thúy hơn về con người và 1 chiều hướng tâm linh phệ hơn nhiều so với những bộ phim khác của đạo diễn. 1 số người coi đây là bộ phim lớn lao nhất của Jean Renoir, và nó vững chắc sánh ngang với nhân tài trong những tuyệt bút giai đoạn đầu của ông như La Grande illusion (1937).

Bên bờ 1 con sông phệ ở Ấn Độ, 1 gia đình người Anh thích cuộc sống bình dị. Cha là chủ 1 xưởng sản xuất đay sử dụng hàng trăm người lao động địa phương. Mẹ chấp thuận với việc nuôi dạy những đứa con dễ thương của mình, đứa phệ nhất là 2 cô con gái Harriet và Valerie. Láng giềng của họ là ông John, 1 người Ireland, thành thân với 1 đàn bà Ấn Độ và có 1 cô con gái tên Melanie.

1 ngày nọ, ông John có được 1 người quản gia bất thần, người anh họ của ông là Đại úy John đang dưỡng bệnh sau lúc bị thương trong trận chiến khiến ông mất 1 chân. Ba cô gái vị thành niên Harriet, Valerie và Melanie trải qua 1 sự ham mê kỳ lạ đối với người lính cũ đẹp trai. Đối với từng người, sự hiện ra của người lạ ghi lại 1 bước đột phá trong cuộc đời: cái chết từ thời trẻ thơ và sự có mặt trên thị trường của người đàn bà…

Trailer phim The River (1951)

25. The Red Shoes (1948)

Poster phim The Red Shoes (1948) (Ảnh: Internet)
Poster phim The Red Shoes (1948) (Ảnh: Internet)
  • Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎31,819 votes
  • Thể loại: Lãng mạn, chính kịch
  • Ngôn ngữ gốc: Tiếng Anh (Vương quốc Anh)
  • Đạo diễn: Michael Powell, Emeric Pressburger
  • Nhà sản xuất: Michael Powell, Emeric Pressburger
  • Biên kịch: Hans Christian Andersen, Michael Powell, Emeric Pressburger, Keith Winter, Marius Goring
  • Diễn viên: Anton Walbrook, Moira Shearer, Marius Goring, Leonid Massine, Albert Basserman, Robert Helpmann, Ludmilla Tcherina, Esmond Knight
  • Ngày phát hành (Phát online): 23 tháng 3 5 2017
  • Thời lượng: 2 giờ 13 phút
  • Doanh nghiệp sản xuất: The Archers, Independent Producers

Nội dung phim The Red Shoes (1948)

The Red Shoes được cho là bộ phim hay nhất từng được tiến hành về toàn cầu 3 lê, ghi lại đỉnh cao thông minh của 1 trong những quan hệ đối tác hợp công nhất của điện ảnh, Michael Powell và Emeric Pressburger. Dù bạn xem bộ phim này bao lăm lần, bạn cũng chẳng thể ko bị ấn tượng bởi trí hình dung nhân tài và vẻ đẹp xuất sắc của thiết kế, cũng như sự đắng cay nhức nhói của câu chuyện nhưng nó kể về cuộc xung đột chẳng thể hòa giải giữa nghệ thuật và cuộc sống.

Bộ phim mở đầu như 1 kịch bản nháp nhưng Pressburger đã viết vào đầu những 5 1930 cho nhà cung cấp kiêm đạo diễn Alexander Korda (được cho là nguồn cảm hứng cho đối tượng chính của câu chuyện, ông giám đốc khắc khổ Lermontov). Điều này được dự kiến để giới thiệu người vợ mai sau của Korda, Merle Oberon, nhưng mà rốt cục đã ko được sử dụng.

Sau Chiến tranh toàn cầu thứ 2, Powell và Pressburger muốn làm 1 bộ phim thoát ly hoàn toàn khác với những bộ phim truyền hình về chủ nghĩa hiện thực nhưng họ đã sản xuất trước đấy, thành ra đã sắm lại kịch bản từ Korda. Từ kịch bản này họ đã trở thành The Red Shoes. Câu chuyện dựa trên truyện cổ tích lừng danh của Hans Christian Andersen.

Dưới sự thống trị độc đoán của nhà múa 3 lê hấp dẫn Boris Lermontov, 1 ông bầu khắt khe luôn yêu cầu sự tuyệt vời hết dạ góp sức cho nghệ thuật của họ và hoàn toàn trung thành với chính Lermontov. Dưới sự chỉ dẫn đa số ám ảnh của ông, nữ diễn viên 3 lê trẻ tuổi Victoria Page đã chuẩn bị biến thành siêu sao, nhưng mà lại bị Lermontov coi thường lúc cô xiêu lòng Julian Craster, nhà soạn nhạc của “The Red Shoes” – vở 3 lê Lermontov đang dàn dựng để trình bày tài năng của cô. Vicky rời doanh nghiệp và thành thân với Craster, nhưng mà vẫn cảm thấy bị xâu xé giữa đề xuất của Lermontov và trái tim cô.

Trailer phim The Red Shoes (1948)

Những bộ phim nghệ thuật đôi khi sẽ gây nhàm chán bởi tính trừu tượng của nó. Nhưng những bộ phim trên đây, dù mang tính nghệ thuật nhưng mà sẽ khiến bạn cảm thấy thư giãn hơn bởi cách liên kết màu sắc đầy tinh tế. Đừng quên theo dõi Xgame để cập nhật những list phim hay nhé!

Xem thêm những list phim hay:

  • Choáng ngợp với 20 phim quái vật đồ sộ đỉnh nhất theo IMDb
  • 20 phim về hậu tận thế hay nhất mọi thời đại, bạn đừng bỏ qua
  • Agatha Christie và 13 phim thám thính hay chuyển thể từ tác phẩm của bà

.


Thông tin thêm về 25 phim nghệ thuật phối màu “đỉnh của chóp” dành cho ai thích “màu mè hoa lá hẹ”

Phối màu là 1 việc tưởng dễ nhưng mà thật chất chẳng hề dễ chút nào. Cùng lướt qua 25 phim nghệ thuật được đạo diễn tài 3 phối màu cực đỉnh dành cho những người nào thích thú “màu mẽ hoa lá hẹ” nhé!
1. Avatar – Thế Thân (2009)
Poster phim Avatar – Thế Thân (2009) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.8/10 · ‎1,137,984 votes
Thể loại: Hành động, Giả tưởng, Khoa học viễn tưởng, Phiêu lưu
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: James Cameron
Nhà sản xuất: James Cameron, Jon Landau
Biên kịch: James Cameron
Diễn viên: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi
Ngày phát hành (Rạp): 18 tháng 12, 2009
Thời lượng: 2h 35m
Đồng sản xuất: Dune, Lightstorm Entertainment, Đối tác phim khôn khéo

Nội dung phim Avatar – Thế Thân (2009)
Vào 5 2154, Jake Sully (Sam Worthington), 1 cựu lính thủy đánh bộ Hoa Kỳ bị liệt từ dây lưng trở xuống do vết thương trong tranh đấu, được chọn tham dự vào Chương trình Thế thần. Ban đầu, địa điểm thuộc về người anh em song sinh của anh ta là Tom Sully nhưng mà đã bị làm thịt bởi 1 tên cướp.
Tới từ hành trình 6 5 từ Trái đất tới Pandora, Jake thức dậy sau giấc ngủ đông cùng hàng trăm viên chức khác để làm việc tại thực dân địa của con người trên mặt trăng Polyphemus, 1 trong 3 mặt trăng đồ sộ hư cấu xoay quanh Alpha Centauri A. Jake gặp Đại tá Miles Quaritch (Stephen Lang), 1 cựu bộ đội rắn rỏi và dày dạn kinh nghiệm đảm trách an ninh trên thực dân địa. Quaritch chào mừng các viên chức và quân lính mới và giới thiệu sơ lược về họ trên Pandora.
Pandora chủ quản được bao phủ bởi rừng nhiệt đới tốt tươi và động vật hoang dại, và cũng là nhà của tộc Na’vi nguyên thủy, 1 chủng tộc có tri giác gồm những hình người cao phệ, da xanh.
Trailer phim Avatar – Thế Thân (2009)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”e5936d63″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzVQU05MMXFFNlZZP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
2. What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998)
Poster phim What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7/10 · ‎103,797 votes
Thể loại: Chính kịch, Lãng mạn, Giả tưởng
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Vincent Ward
Nhà sản xuất: Stephen Deutsch, Barnet Bain
Biên kịch: Richard Matheson, Ronald Bass
Diễn viên: Robin Williams, Cuba Gooding Jr., Annabella Sciorra, Max von Sydow, Jessica Brooks Grant
Ngày phát hành (Phát online): 8 tháng 5 5 2015
Thời lượng: 1h 53m
Đồng sản xuất: PolyGram Filmed Entertainment

Nội dug phim What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998)
What Dreams May Come là 1 trong những bộ phim lừng danh nhất thập niên 1990, dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của Richard Matheson. Phim có sự tham dự của Robin Williams trong vai 1 người con trai đã chết và tìm thấy chính mình ở toàn cầu bên kia. Đây là 1 trong hàng trăm bộ phim, tiểu thuyết, thơ và kịch sử dụng lời thoại của Shakespeare làm tiêu đề.
Phim có sự tham dự của Robin Williams và Annabella Sciorra trong vai Chris và Annie Nielsen, những người bạn tâm giao phải chịu đựng 1 chuỗi thảm kịch gia đình. Hai đứa con vị thành niên của họ chết trong 1 tai nạn xe. Chris gặp 1 số mệnh gần giống 4 5 sau đấy. Bị hủy hoại về mặt tình cảm và cảm giác tội trạng, Annie tự sát, kiếm cho mình 1 tấm vé tự động xuống địa phủ.
Chỉ tiêu của tất cả tai họa này là phán đoán về điều vĩnh cửu siêu thực nằm ngoài ngưỡng cửa của cái chết và xem liệu tình yêu của Chris dành cho Annie có thể đảo ngược số mệnh của cô đó hay ko. Trong giai đoạn này, What Dreams May Come vẽ nên 1 bức tranh về toàn cầu bên kia thu hút về mặt thị giác nhưng mà lại hủy hoại về mặt ý thức.
Trailer phim What Dreams May Come – Nơi Giấc Mơ Trở Thành (1998)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”615113ea”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2FoZHVSMTZCN0swP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
3. The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006)
Poster phim The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎231,324 votes
Thể loại: Bí mật & kinh dị, Khoa học viễn tưởng, Lãng mạn, Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Darren Aronofsky
Nhà sản xuất: Gilbert Adler, Eric Watson
Biên kịch: Darren Aronofsky
Diễn viên chính: Hugh Jackman, Ellen Burstyn, Rachel Weisz
Ngày phát hành (Rạp): 22 tháng 11 5 2006
Thời lượng: 1h 36m
Doanh nghiệp sản xuất: Warner Brothers, Regency Enterprises

Nội dung phim The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006)
Bộ phim này của Darren Aronofsky là 1 bộ phim tâm linh về cái chết, cây sự sống, suối nguồn tuổi xanh và tình yêu bền chặt. Trong The Fountain, nhà văn kiêm đạo diễn Aronofsky đã đan xen 3 câu chuyện từ 3 thế kỷ. Phcửa ải mất 1 khoảng thời kì để hiểu được nó, vì bộ phim quay đi quay lại giữa các công đoạn.
Trong thế kỷ XXI, Tommy (Hugh Jackman) là 1 nhà khoa học đang làm giải phẫu thí nghiệm trên khỉ với chờ đợi tìm ra cách thức chữa trị cho người vợ Izzi (Rachel Weisz) với 1 khối u não đang dần làm thịt chết cô. Khi anh sử dụng 1 hợp chất chiết xuất từ ​​1 cây cổ thụ ở Guatemala, nó khiến con khỉ trẻ lại và khích động các nhà khoa học tại cơ sở nghiên cứu do Tiến sĩ Lillian Guzetti (Ellen Burstyn) đứng đầu. Cô đó khá lo âu về việc Tommy làm việc suốt ngày đêm và ko dành bất cứ thời kì nào cho người vợ sắp chết của mình.
Izzi đã viết 1 cuốn sách về Fountain of Youth lấy bối cảnh thế kỷ XVI, cô đó muốn Tommy đọc và kết thúc chương rốt cục. Trong câu chuyện của cuốn sách, Hugh Jackman nhập vai nhà đoạt được người Tây Ban Nha tên Tomas được Nữ vương Isabel (Rachel Weisz) cử đi tìm Cây sự sống trong kinh thánh vì nhựa cây mang đến sự bất diệt. Nữ vương gặp gian nguy từ Kẻ dị giáo của Giáo hội Thiên chúa giáo vì hắn coi cô như 1 kẻ dị giáo, bầy tớ của ngoại giáo và đáng bị hành hình.
Câu chuyện rốt cục lấy bối cảnh ở thế kỷ XXI, nơi Tom Creo (Hugh Jackman), 1 phi hành gia đang trôi nổi trong ko gian với Cây Sự sống. Anh ta tin rằng Izzy là 1 phần của cái cây và 1 lúc anh ta tới được tinh vân Xibalba được người Maya coi là 1 toàn cầu ngầm, anh ta sẽ được sum vầy với cô đó. Tom bay lên trong tư thế hoa sen và sống lại những phút giây kỳ diệu với Izzy.
Trailer phim The Fountain – Người bất diệt / Suối nguồn (2006)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”30b31ef2″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0RweEc3VFdiOWRNP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
4. Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)
Poster phim Melancholia – Ngày Tận Thế (2011) (Ảnh: Internet)Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)

Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎171,467 votes
Thể loại: Khoa học viễn tưởng, Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Lars von Trier
Nhà sản xuất: Meta Louise Foldager, Louise Vesth
Biên kịch: Lars von Trier
Diễn viên chính: Kiefer Sutherland, Kirsten Dunst, Charlotte Gainsbourg
Ngày phát hành (Rạp): 11 tháng 11, 2011
Thời lượng: 2h 15m
Đồng sản xuất: Zentropa Entertainments, Canal +, Nordisk Film, Memfis Film & Television

Nội dung phim Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)
Melancholia, 1 bộ phim do Lars von Trier viết kịch bản và đạo diễn, với sự tham dự của Kirsten Dunst, Charolette Gainsbourg và Keifer Sutherland, là 1 bộ phim quay quanh căn bệnh trầm cảm và những tác nhân gây ra căng thẳng từ môi trường. Hai đối tượng chính Justine và Claire nêu bật 2 bộc lộ không giống nhau của bệnh trầm cảm. Bộ phim được phân thành 2 phần.
Phần đầu của phim giới thiệu các đối tượng, tập hợp vào đám cưới của Justine và tính cách của cô đó. Cô đó là 1 đàn bà trẻ trải qua những cảm giác xấu số, lẻ loi và buồn chán. Justine nỗ lực xua tan chứng trầm cảm của mình sau 1 đám cưới quá tốn kém. Mặc dầu cô đó nỗ lực kìm giữ xúc cảm của mình, nhưng mà điều đấy là ko đủ. Cảm giác chán nản mở đầu lấn lướt cô, dẫn tới 1 ngày cưới ko mấy vui vẻ.
Phần thứ 2 của bộ phim cho thấy Justine đang trong hiện trạng trầm cảm nặng. Tuy nhiên, trọng điểm của câu chuyện giờ chuyển sang Claire, em gái của Justine. Trong 1 loạt các sự kiện, Melancholia biến thành tên của 1 hành tinh ẩn sau Mặt trời. Các nhà khoa học tin rằng Melancholia sẽ va vào Trái đất trong suốt giai đoạn của nó và xoá sổ nhân loại.
Từ góc nhìn bên ngoài, bộ phim này miêu tả những bộc lộ không giống nhau của bệnh trầm cảm và hỗ trợ cho người xem cái nhìn sâu hơn về căn bệnh thần kinh này. Đối với Claire, sự thực rằng cái chết đang tới gần đã đánh thức 1 cảm giác lo âu và bất lực. Đối với Justine, cái chết là cách độc nhất để cô được chữa khỏi sự trống rỗng của mình, và cô tĩnh tâm nghênh tiếp ngày tận thế của nhân loại. Bộ phim này nhắc nhở chúng ta rằng cái chết sẽ tới với mỗi chúng ta vào 1 thời khắc nào đấy trong cuộc đời.
Trailer phim Melancholia – Ngày Tận Thế (2011)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”ceaa0329″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0pDVWR5MW5VcXJnP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
5. The Fall – Cú Ngã (2006)
Poster phim The Fall – Cú Ngã (2006) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.9/10 · ‎108,387 votes
Thể loại: Phiêu lưu, giả tưởng
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Tarsem
Nhà sản xuất: Tarsem
Biên kịch: Tarsem, Dan Gilroy, Nico Soultanakis
Diễn viên: Lee Pace, Catinca Untaru, Justine Waddell
Ngày phát hành (Rạp): 9 tháng 5, 2008
Thời lượng: 1h 58m
Doanh nghiệp sản xuất: Googly Films

Nội dung phim The Fall – Cú Ngã (2006)
The Fall là 1 bộ phim truyền hình giả tưởng do Tarsem Singh viết kịch bản và đạo diễn. Được phát hành 6 5 sau tác phẩm đầu tay của đạo diễn The Cell, đây là 1 kiệt tác vượt bậc. Với hình ảnh hết sức lạ mắt và tinh tế, bộ phim này trông hết sức dễ nhìn và là 1 bước cải tiến so với bộ phim đầu tay của anh đó cả về bề ngoài lẫn nội dung. The Fall 1 lần nữa đi sâu vào trí hình dung nhưng mà lần này phần thẩm mỹ trông nhiều năm kinh nghiệm hơn nhiều và bối cảnh của 5 1910 phần nào mang đến cho bộ phim chất lượng hơn.
The Fall diễn ra tại 1 bệnh viện ở Los Angeles vào những 5 1920. Câu chuyện quay quanh 1 diễn viên đóng thế bị thương tên là Roy (Lee Pace) lúc anh kể 1 câu chuyện sử thi cho 1 cô nhỏ bị gãy tay, Alexandria (Catinca Untaru). Bộ phim đánh dấu các sự kiện của 5 người hùng (cựu bầy tớ, người da đỏ, chuyên gia chất nổ, nhà thiên nhiên học người Anh Charles Darwin, Black Bandit) và lòng tôn kính tư nhân của họ chống lại kẻ phản diện khét tiếng, Thống đốc Odious.
Trailer phim The Fall – Cú Ngã (2006)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”f14859bc”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL09UbjVYVUZQX2lBP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
6. Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012)
Poster phim Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.9/10 · ‎591,032 votes
Thể loại: Phiêu lưu, Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Ang Lee
Nhà sản xuất: Gil Netter, Ang Lee, David Womark
Biên kịch: David Magee
Diễn viên: Suraj Sharma, Irrfan Khan, Rafe Spall, Tabu, Adil Hussain, Shravanthi Sainath, Ayush Tandon, Vibish Sivakumar, Gérard Depardieu
Ngày phát hành (Rạp): 21 tháng 11 5 2012
Thời lượng: 2h 5m
Đồng sản xuất: Gil Netter, Haishang Films

Nội dung phim Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012)
Cuốn tiểu thuyết thứ 3 của Yann Martel, Life of Pi (2001), theo chân đối tượng chính Piscine “Pi” Patel trong hành trình sinh tồn sau lúc con tàu chở cậu và gia đình bị chìm ở Thái Bình Dương. Là người sinh tồn độc nhất, Pi dành 227 ngày trên thuyền cứu hộ cộng với 1 con hổ Bengal tên là Richard Parker. Cuốn tiểu thuyết phiêu lưu giả tưởng khám phá những căng thẳng giữa tâm linh và thực tiễn, cũng như giữa lý trí và trí hình dung. Nó cũng đặt ra câu hỏi về thực chất của các câu chuyện.
Bộ phim chuyển thể 5 2012, do David Magee viết kịch bản và Ang Lee đạo diễn, đã thu về hơn 600 triệu USD Mỹ trên toàn toàn cầu và giành được 4 giải Oscar. Life of Pi được phân thành 3 phần dựa trên vị trí: Toronto và Pondicherry; Thái Bình Dương; và Bệnh viện Benito Juárez ở Tomatlán, Mexico.
Phần 1 kể về thời trẻ thơ của Pi ở Pondicherry, Ấn Độ. Cha cậu sở hữu 1 vườn thú. Do xung đột chính trị ở Ấn Độ, bác mẹ của Pi quyết định chuyển cả gia đình tới Canada. Họ bán vườn thú của mình và bố trí chuyển những con vật tới các vườn thú trên khắp Bắc Mỹ. Vào mùa hè 5 1977, gia đình cộng với những con vật của họ lên 1 con tàu chở hàng của Nhật Bản có tên là Tsimtsum.
Trong phần 2, 1 cơn bão kinh khủng khiến con thuyền bị chìm và Pi là người độc nhất sinh tồn trên 1 chiếc thuyền cứu sinh bé cộng với 1 con ngựa vằn, 1 con linh cẩu, 1 con đười ươi và con hổ Bengal tên là Richard Parker. Cậu thiếu niên có lòng trắc ẩn đối với tất cả các sinh vật, kinh hồn chứng kiến ​​trận chiến giành quyền vô thượng giữa các loài động vật mở đầu. Cuối cùng, chỉ còn lại anh ta và con hổ.
Phần 3 ko dài chút nào. Hai công chức của Cục Hàng hải Nhật Bản thuộc Bộ Giao thông Chuyển vận đã phỏng vấn Pi để thử và làm minh bạch về vụ chìm tàu chở hàng.
Trailer phim Life of Pi – Cuộc Đời Của Pi (2012)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”c6a68f44″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzNtTU42OTMtRjNVP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
7. Yeelen / Brightness (1987)
Poster phim Yeelen / Brightness (1987) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7/10 · ‎2,266 votes
Thể loại: giả tưởng
Ngôn ngữ gốc: Pháp (Canada)
Đạo diễn: Souleymane Cissé
Biên kịch: Souleymane Cissé
Diễn viên: Issiaka Kane, Aoua Sangare, Niamanto Sanogo, Balla Moussa Keita, Soumba Traore, Ismaila Sarr, Youssouf Tenin Cissé, Koke Sangare
Ngày phát hành (Phát online): 11 tháng 6 5 2007
Thời lượng: 1h 45m

Nội dung phim Yeelen (1987)
Yeelen đã hỗ trợ cho phương Tây 1 trong những cái nhìn quá hiếm hoi về điện ảnh châu Phi. Được sản xuất tại Mali, đây là bộ phim dài tập thứ tư được đạo diễn bởi Souleymane Cissé, từng theo học tại trường điện ảnh VGIK ở Moscow dưới thời Mark Donskoi. Den Muso (1975) là bộ phim trước hết được quay ở Mali bằng tiếng Bambara và liên can tới cảnh ngộ của những bà mẹ nhỏ dại; Baara (1978) đã nhìn vào các vấn đề của giai cấp dân cày và giai cấp người lao động đang tăng trưởng; Finye (1982) tập hợp vào hiện trạng bất ổn của sinh viên.
Yeelen là 1 bộ phim siêu người hùng thực thụ của châu Phi: tối giản, nghiêm chỉnh, ko khoa trương nhưng mà rất có trái tim. Bộ phim này còn là 1 nghiên cứu xuất sắc về quyền lực, chủ nghĩa bộ lạc và sự hy sinh, cũng như câu chuyện đau lòng về gia đình. Bộ phim kể về cách tổ quốc Mali được thành lập và tập hợp vào câu chuyện của Nianankoro, 1 thanh niên có sức mạnh đặc trưng phải đương đầu với người cha đầy thù hận của mình, 1 phù thủy hắc ám thường xuyên hiến tế con người.
Trailer phim Yeelen (1987)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”75fd0124″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzh5a21zemlLZXFJP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
8. Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991)
Poster phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎30,322 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: Trung Quốc
Đạo diễn: Yimou Zhang
Nhà sản xuất: Fu-Sheng Chiu
Biên kịch: Su Tong, Ni Zhen
Diễn viên: Gong Li, Cao Cuifen, He Caifei, Jin Shuyuan, Kong Lin, Ma Jingwu, Zhao Qi
Ngày phát hành (Phát online): 4 tháng 1, 2019
Thời lượng: 2h 5m
Doanh nghiệp sản xuất: Salon Films, China Film Co-Production Corporation, ERA International, Century Communications

Nội dung phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991)
Raise the Red Lantern là 1 trong những bộ phim xinh tươi và công phu nhất trong những 5 1990. Đây cũng là tác phẩm hay nhất tới bây giờ do sự liên kết giữa nữ diễn viên Củng Lợi và đạo diễn Trương Nghệ Mưu. Raise the Red Lantern là 1 trong những bộ phim di chuyển hiếm hoi có bản lĩnh khiến khán giả ham mê lúc họ đang xem nó, để rồi ám ảnh họ trong nhiều giờ (hoặc nhiều ngày) sau đấy.
Với câu chuyện dễ dàng nhưng mà chủ đề và xúc cảm phức tạp, Raise the Red Lantern gợi ý về thể loại phim nhưng 1 đạo diễn lớn lao như Ingmar Bergman có thể đã làm nếu ông đó nỗ lực tiến hành 1 câu chuyện lấy bối cảnh ở Trung Quốc đại lục.
Songlian (Củng Lợi) là 1 cô gái có học vấn, bị dì ghẻ cưỡng ép biến thành vợ lẽ thứ tư của 1 người con trai sang giàu. Truyền thống của chủ gia là thắp đèn lồng bên ngoài căn phòng của người vợ nhưng ông ta dự kiến sẽ qua đêm. Vì Songlian là người mới nên chờ đợi rằng chồng mình sẽ dành nhiều thời kì cho cô hơn. Tuy nhiên, trong đêm trước hết của họ với nhau, ngời chồng bị gọi tới căn phòng của người vợ thứ 3 khá được nuông chiều (He Caifei), đang nũng nịu. Diễn ra từ đấy, Songlian nhìn thấy rằng cô sẽ phải dùng tới sự lừa dối và thao túng để giữ được sự ân cần của chồng.
Trailer phim Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (1991)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”8acf092c”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL3g4a3diNHFGclQ0P3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
9. Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973)
Poster phim Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎51,176 votes
Thể loại: Bí mật & kinh dị
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Nicolas Roeg
Nhà sản xuất: Peter Katz
Biên kịch: Allan Scott, Chris Bryant
Diễn viên: Julie Christie, Donald Sutherland, Clelia Matania, Hilary Mason
Ngày phát hành (Phát online): 10 tháng 8, 2016
Thời lượng: 1h 50m
Doanh nghiệp sản xuất: Paramount

Nội dung phim Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973)
Vào 5 2018, bộ phim kinh dị tâm lý Don’t Look Now của Nicolas Roeg đã đứng đầu cuộc đánh giá của Time Out về 100 Phim Anh hay nhất, do các nhà làm phim và nhà phê đánh giá. Đến giờ, bộ phim vẫn là trung tâm tên tuổi của Roeg với nhân cách là 1 đạo diễn thông minh và có tầm nhìn.
Thường được coi là 1 trong những phim kinh dị hay nhất thời đương đại, bộ phim dựa trên truyện ngắn cùng tên 5 1971 của Daphne du Maurier (từ hợp tuyển được xuất bản thuở đầu là Not After Midnight) và bản chuyển thể được xếp hạng là 1 trong những bản diễn giải thành công nhất về tác phẩm của du Maurier trên màn ảnh rộng tới bây giờ. Vào 5 2019, Don’t Look Now đã được khôi phục và phát hành lại tại các rạp chiếu phim và trên 1 DVD bạn dạng đặc trưng dành cho người sưu tập và để kỷ niệm sự hồi sinh của bộ phim.
Don’t Look Now là 1 bộ phim đột phá vì nhiều lý do không giống nhau (như phong cảnh hệ dục tình rõ ràng). Tuy nhiên, có nhẽ sự dị biệt phệ nhất của nó là đi đi đầu trong cái nhưng hiện tại chúng ta gọi là phim “hóc búa”. Về mặt trị giá, tình tiết của Don’t Look Now có vẻ dễ dàng. Bộ phim mở đầu với vụ chết trôi của Christine, cô con gái bé của Laura (Julie Christie) và John Baxter (Donald Sutherland). Sau đấy cặp vợ chồng chuyển tới Venice nơi John giám sát việc trùng tu 1 nhà thờ.
Họ ngẫu nhiên gặp 1 cặp chị em phệ tuổi, Heather (Hilary Mason) và Wendy (Clelia Matania) tại 1 nhà hàng. Wendy bị mù, tự nhận mình là nhà ngoại cảm và nói với Laura rằng cô đó đã ‘nhận ra’ Christine đi chung với 2 vợ chồng. Bất chấp sự nghi ngại của John, Laura dành nhiều thời kì hơn với 2 chị em và phê chuẩn tầm nhìn của Wendy, cô cảm thấy phấn khởi hơn từ tình trạng trầm cảm trước đây của mình. Wendy chuyển lời nhắn từ Christine rằng John nên rời Venice càng sớm càng tốt.
Trở lại Venice, John nhận ra Laura cộng với 2 chị em trên 1 chiếc thuyền. Anh ta tin rằng Laura bằng cách nào đấy đã quay về Venice. John nỗ lực kiếm tìm cô đó ở Venice nhưng mà chẳng thể làm được. Anh ta báo cáo sự ‘biến mất’ của cô cho cảnh sát và liên lụy tới 2 chị em.
Tuy nhiên, John sau đấy thu được 1 cuộc dế yêu từ Laura để công bố rằng mọi việc đều ổn. John rõ ràng là lúng túng trước sự việc này. Anh ta tới đồn cảnh sát để cập nhật cho họ về hiện trạng của Laura và trả tự do cho Wendy đang bị nhốt. Anh đó hộ vệ Wendy về nhà và sau đấy rời đi. Wendy sau đấy trở thành rất khó chịu và cầu xin Heather ngăn John lại.
Trailer phim Don’t Look Now – Đừng Nhìn (1973)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”45df5af7″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL3hYUDhPYUpHeHJNP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
10. The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)
Poster phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989) (Ảnh: Internet)The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)

Điểm IMDb: 7.6/10 · ‎35,803 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Peter Greenaway
Nhà sản xuất: Kees Kasander
Diễn viên: Alan Howard, Ciarán Hinds, Ewan Stewart, Gary Olsen, Helen Mirren, Michael Gambon, Richard Bohringer, Roger Ashton-Griffiths, Ron Cook, Tim Roth
Ngày phát hành (Phát online): 6 tháng 10 5 2016
Thời lượng: 2h
Doanh nghiệp sản xuất: Miramax

Nội dung phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)
Trong 1 bài bình chọn về The Cook, the Thief, his Wife, and her Lover gây tranh cãi của Peter Greenaway, nhà phê bình phim Roger Ebert nói rằng đối tượng Michael “Người tình”, đại diện cho “sự chống đối ko hiệu quả của những người cánh tả và trí thức”. Với góc nhìn này, chúng ta có thể xem bộ phim ko chỉ là phê phán sự chỉ đạo độc đoán, chuyên chế nhưng còn là sự phê phán vai trò của giới trí thức chính trị trong xã hội đương đại.
Về cấu trúc, phim của Greenaway liên can tới vở kịch phục thù thời Elizabeth và Jacobean. Đây là 1 loại phim truyền hình tiếng Anh tầm thường từ cuối những 5 1500 tới giữa những 5 1600, trong đấy nhân tố xúc tiến chính giữa các đối tượng là sự phục thù. Các mưu mô luôn quay quanh 1 chấn thương có thật hoặc trong hình dung dẫn tới sự báo oán này và các vở kịch đẫm máu. Có bạo lực, điên loạn, tra tấn, cắt xẻo, thèm muốn. Cái nhìn về thực chất của con người là đắng cay và yếm thế, tiếng nói và hình ảnh thì kinh điển và cực đoan.
1 thủ lĩnh băng đảng (Michael Gambon), cộng với vợ (Helen Mirren) và các cộng sự của anh ta, tiêu khiển mỗi đêm trong 1 nhà hàng Pháp quyền quý nhưng anh ta mới sắm. Quá mỏi mệt với người chồng , hư đốn, người vợ tìm cho mình 1 người yêu (Alan Howard) và làm tình với anh ta tại những nơi quyền quý nhất của nhà hàng với sự đồng thuận của người đầu bếp (Richard Bohringer).
Trong 1 số cảnh trước hết của bộ phim, Michael ko nói 1 lời nào. Sau lúc mối tình của anh với Georgina mở đầu, anh nhắc đến tới 1 bộ phim trong đấy 1 đối tượng ko chuyện trò trong nửa giờ. Việc Michael nhắc đến tới đặc điểm tính cách này nhằm cảnh báo chúng ta về khoảng thời kì dài yên lặng của anh đó ở đầu phim. Sự yên lặng của Michael nhập vai trò quan trọng trong sự hiểu biết của chúng ta về vai trò của anh đó trong môi trường hỗn loạn của nhà hàng, vốn là 1 mẫu hình thu bé của nước Anh do Thatcher chỉ đạo vào những 5 1980.
Trailer phim The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover (1989)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”cf9c47e5″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL3Fyc0FqQjh4Y184P3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
11. Mishima: A Life in Four Chapters (1985)
Poster phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8/10 · ‎9,879 votes
Thể loại: Tiểu sử
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Paul Schrader
Nhà sản xuất: Alan Poul, Chieko Schrader, Francis Ford Coppola, George Lucas
Biên kịch: Leonard Schrader, Paul Schrader, Yukio Mishima
Diễn viên: Gô Rijû, Hiroshi Mikami, Junkichi Orimoto, Junya Fukuda, Ken Ogata, Masato Aizawa, Masayuki Shionoya, Naoko Ôtani, Shigeto Tachihara, Yuki Nagahara
Ngày phát hành (Phát online): 18 tháng 2 5 2017
Thời lượng: 2h
Doanh nghiệp sản xuất: Zoetrope Studios, Filmlink International, Lucasfilm Ltd.

Nội dung phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985)
Ở tuổi 45, Yukio Mishima đã viết 40 tiểu thuyết, 18 vở kịch, 20 tập truyện ngắn và tiểu luận. Ông là nhà văn có uy tín nhất của Nhật Bản, thỉnh thoảng được nói đến với giải Nobel. Mishima, 1 người con trai với nhiều vai trò, cũng đã thành thân, quân phiệt, đồng tính luyến ái, 1 vận cổ vũ thể hình, 1 diễn viên, và 1 người mộ đạo võ thuật Nhật Bản.
Vào ngày 25 tháng 11 5 1970, Mishima và 4 thành viên của Shield Society, đội quân riêng của ông, tiếp quản hội sở quân sự Ichigaya ở Tokyo. Quân đội đã được để nghe nhà văn lừng danh lên tiếng chống lại những gì ông coi là sự suy đồi của Nhật Bản. Lời kêu gọi của ông về 1 cuộc nổi dậy để khẳng định truyền thống đế quốc của non sông đã rơi vào tai điếc. Mishima sau đấy đã tự vẫn bằng nghi lễ seppuku.
Theo đạo diễn Paul Schrader, Mishima: A Life in Four Chapters (tạm dich: Mishima: 1 cuộc đời trong 4 chương) không hề là 1 bức chân dung tiểu truyện của nghệ sĩ nhưng là “1 diễn giải” về cuộc đời và công tác của ông. 4 chương của bộ phim là “Beauty”, tập hợp vào thị hiếu thẩm mỹ thời trẻ của Mishima; “Nghệ thuật”, quay quanh thiên chức của anh đó như 1 nghệ sĩ; “Hành động”, trong đấy trọng âm là chính trị; và “The Harmony of the Pen and the Sword”, xong xuôi với phấn đấu của Mishima để phục vụ ý nghĩa phê chuẩn cái chết của chính mình.
Trailer phim Mishima: A Life in Four Chapters (1985)
Khách Sạn Đế Vương
12. The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014)
Poster phim The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎729,450 votes
Thể loại: Hài, chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Wes Anderson
Nhà sản xuất: Wes Anderson, Scott Rudin, Steven Rales, Jeremy Dawson
Biên kịch: Wes Anderson
Diễn viên: Ralph Fiennes, Tony Revolori, Adrien Brody, Willem Dafoe, Tilda Swinton, Bill Murray, Edward Norton, Saoirse Ronan, Harvey Keitel, Jeff Goldblum, Mathieu Amalric, Owen Wilson, Léa Seydoux, Jude Law, Tom Wilkinson, F. Murray Abraham
Ngày phát hành (Rạp): 7 tháng 3, 2014
Thời lượng: 1h 39m
Doanh nghiệp sản xuất: American Empirical Pictures

Nội dung phim The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014)
Điểm đặc sắc chính của Grand Budapest Hotel là cá tính của Wes Anderson. Như thường lệ, hơi khó để hiểu được ý nghĩa của bộ phim này vì bạn sẽ phải tập hợp xem phim với tất cả những điều kỳ quặc của Anderson. Đây vừa là lời khen vừa là lời chỉ trích.
Trước thềm Thế chiến thứ 2, khách sạn Grand Budapest đang mở đầu thất bại. Nhân viên chỉ dẫn Gustave H (Ralph Fiennes) thuê 1 chàng trai lobby mới tên Zero (Tony Revolori). Khi 1 trong những khách quen của khách sạn, Madame D (Tilda Swinton) bị giết hại, bà đã để lại 1 bức tranh đắt giá và lừng danh cho Gustave. Con trai của bà, Dmitri (Adrian Brody), bàn cãi về điều này và nghi ngại Gustave làm thịt mẹ mình để lấy bức tranh, khi mà thực tiễn anh ta mới là kẻ phạm tội. Khi đấy Gustave và Zero phải nỗ lực bảo vệ bức tranh khỏi Dmitri và trốn thoát trước lúc Thế chiến II mở đầu.
Trailer phim The Grand Budapest Hotel – Khách Sạn Đế Vương (2014)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”451328d7″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzFGZzVpV21RandrP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
13. Le fabuleux destin d’Amélie Poulain – Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001)
Poster phim Le fabuleux destin d’Amélie Poulain – Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.3/10 · ‎715,148 votes
Thể loại: Tình cảm
Ngôn ngữ gốc: Pháp (Pháp)
Đạo diễn: Jean-Pierre Jeunet
Nhà sản xuất: Claudie Ossard
Ngày phát hành (Rạp): 2 tháng 11 5 2001
Diễn viên chính: Audrey Tautou, Mathieu Kassovitz, Rufus, Serge Merlin, Jamel Debbouze, Urbain Cancellier, Dominique Pinon, Yolande Moreau, Isabelle Nanty
Thời lượng: 2h 1m
Doanh nghiệp sản xuất: Tapioca Films, France 3 Cinéma, MMC Independent, MMC Independent GmbH, UGC

Nội dung phim Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001)
Khi Công nương Diana bị làm thịt, cả toàn cầu âu sầu. Nhưng ở đâu đấy ở Montmartre, Paris, cuộc đời của 1 người đàn bà trẻ tên là Amélie chỉnh sửa mãi mãi. Bị sốc trước tin tức về vụ tai nạn xe hơi của Diana, Amélie đã đánh rơi nắp lọ nước hoa của mình. Nó lăn qua gạch phòng tắm, làm nứt 1 mảng gạch trên tường. Đằng sau nó, Amélie tìm thấy 1 hộp thiếc chứa đầy đồ chơi từ nhiều 5 trước. Thay vì bán phá giá hoặc bán đồ trên eBay, Amélie quyết định trả lại hộp thiếc cho chủ sở hữu của nó.
Cô tìm người con trai từng là cậu nhỏ sở hữu hộp thiếc. Tên anh ta là Dominique Bretodeau, và Amélie để lại hộp thiếc cho anh ta. Khám phá này cũng chỉnh sửa cuộc đời anh đó. Diễn ra từ thời khắc đấy, Amélie quyết định biến thành 1 người Samaritanô tốt bụng, nỗ lực dùng cho mọi người trong quán cà phê nhưng cô làm việc, miêu tả toàn cầu cho 1 người con trai mù và truyền cảm hứng cho cha ru rú trong nhà của cô tham dự vào những chuyến đi.
Tuy nhiên, Amélie chẳng thể giúp 1 người – chính cô đó. Cô đó có mối quan hệ tốt với Nino, 1 anh chàng cute chuyên tích lũy những bức ảnh bị đào thải từ các quầy tranh quanh thị thành. Vấn đề là cô đó chẳng thể đủ dũng cảm để chuyện trò với anh ta.
Trailer phim Cuộc Đời Tuyệt Vời Của Amélie Poulain (2001)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”10b5623d”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0hVRUNXaTVwWDdvP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
14. Tâm Trạng Khi Yêu (2000)
Poster phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎130,882 votes
Thể loại: Chính kịch, Lãng mạn
Ngôn ngữ gốc: Trung Quốc
Đạo diễn: Vương Gia Vệ
Nhà sản xuất: William Chang
Biên kịch: Vương Gia Vệ
Diễn viên: Lương Triều Vỹ, Trương Mạn Ngọc, Siu Ping-lam, Rebecca Pan, Lai Chin, Chin Tsi-ang
Ngày phát hành (Rạp): 26 tháng 2 5 2001
Thời lượng: 1h 37m
Đồng sản xuất: Block 2 Pictures, Paradis Film, Jet Tone Productions

Nội dung phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000)
Gợi cảm và khốc liệt ở chừng độ tương đương, “In the Mood for Love” của Vương Gia Vệ đánh dấu nỗi lẻ loi của mong muốn chưa được tiến hành tốt hơn các bộ phim khác của những 5 2000. Wong sử dụng hình ảnh thích mắt, khung hình xác thực và di chuyển chậm đầy sức gợi để minh họa cả vẻ đẹp của tình yêu bất thần và cảm giác rạn vỡ lúc biết rằng tình yêu đấy ko bao giờ có thể viên mãn.
Giọng điệu trầm lắng, tinh tế của nó bưng bít 1 giếng sâu của tình yêu và nỗi đau nhưng chỉ đôi lúc mới lộ ra gương mặt của nó giữa nhiều hình ảnh lặp lại, làm dấy lên những ý nghĩ bồ bịch, đau lòng và mê đắm nhưng ko có 1 sơ đồ rõ ràng. “In the Mood for Love” hoạt động dựa trên bản năng và trực quan, tạo ra cảm giác dịu dàng rốt cục chỉ thoáng qua nhưng mà tạo ra ảo ảnh về sự dài lâu. Ấy là 1 câu chuyện tình yêu về chính tình yêu và cách nó đọng lại trong tâm não các nhân vật lâu hơn bất cứ mối quan hệ nào từng có.
Tình tiết dễ dàng, và thực thụ chỉ là 1 dụng cụ cho các đối tượng và vở 3 lê tinh tế của họ về những xúc cảm tiềm tàng và những xúc cảm được bưng bít. Bối cảnh phim diễn ra tại Hong Kong 5 1962, nơi Châu Mộ Văn (Lương Triều Vỹ) gặp Tô Lệ Trân (Trương Mạn Ngọc) lúc họ biến thành láng giềng của nhau trong 1 tòa nhà chung cư. Châu Mộ Văn là 1 nhà báo với mơ ước xuất bản những cuốn sách võ thuật bột giấy còn Tô Lệ Trân là 1 thư ký.
Sau lúc biết rằng vợ của Châu Mộ Văn bồ bịch với chồng của Tô Lệ Trân, 2 người biến thành bạn thân của nhau, và sự gắn bó giữa họ trở thành 1 thứ gì đấy thâm thúy và dài lâu hơn 1 mối quan hệ thông thường. Tuy nhiên, vì các vấn đề văn hóa và cảm giác tội trạng, họ ko bao giờ hành động theo những xung động đấy. Họ vẫn trung thành với lời thề trong hôn nhân của mình dù rằng vợ/chồng của họ ko làm tương tự. Bộ phim nhắc nhở chúng ta rằng chỉ vì tình yêu ko được đáp lại ko có tức là, ở 1 chừng độ nào đấy, cả 2 người đều ko mong chờ nhiều hơn những lời trêu chọc ko thỏa mãn về những tương tác thuần túy của họ.
Trailer phim Tâm Trạng Khi Yêu (2000)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”51fc6d7a”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2RXVkRaOThBRmhJP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
15. The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987)
Poster phim The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.7/10 · ‎96,649 votes
Thể loại: Tiểu sử, Chính kịch, Lịch sử
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Bernardo Bertolucci
Nhà sản xuất: Jeremy Thomas
Biên kịch: Mark Peploe, Bernardo Bertolucci, Henry Pu-yi
Diễn viên: John Lone, Joan Chen, Peter O’Toole, Ruocheng Ying, Victor Wong, Dennis Dun, Ryuichi Sakamoto, Maggie Han, Ric Young, Wu Jun Mei, Richard Vuu, Tsou Tijger, Wu Tao, Lisa Lu
Ngày phát hành (Phát online): Ngày 7 tháng 3 5 2017
Thời lượng: 2h 42m
Doanh nghiệp sản xuất: Recorded Picture Company (RPC), Hemdale Studios

Nội dung phim The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987)
The Last Emperor (1987), của đạo diễn Bernardo Bertolucci, là 1 bộ phim sử thi kinh điển đã giành thắng lợi phệ trong Gicửa ải thưởng Viện Hàn lâm lần thứ 60 và Gicửa ải thưởng Quả cầu vàng lần thứ 45. Trcửa ải qua nhiều thập kỷ, kỹ xảo điện ảnh của bộ phim đã được các nhà phê bình phân tách kỹ càng. Tuy nhiên, thân phận của Puyi, vị hoàng đế rốt cục của triều đại nhà Thanh cũng như đối tượng chính trong phim trở thành thu hút và hấp dẫn hơn cả.
Theo Stuart Hall (1990), bản sắc văn hóa “không hề là thực chất, nhưng là định vị”. Trong lúc đấy, vấn đề truy nã tính danh đã được chú trọng và được luận bàn phổ biến trong thập kỷ cách đây không lâu ở Hong Kong. Ở 1 góc cạnh nào đấy, bộ phim này gây được tiếng vang với bản sắc nổi của Hong Kong, đặc trưng là xúc cảm và số mệnh của người Hong Kong trong giai đoạn hỗn loạn trong suốt chiều dài lịch sử, dù rằng thực tiễn rằng toàn thể câu chuyện và giai đoạn sản xuất chẳng hề liên can tới Hong Kong.
The Last Emperor kể về cuộc đời của Pu Yi (John Lone), vị hoàng đế rốt cục của Trung Quốc sau triều đại đầy bất định của nhà chỉ đạo. Sau lúc bị Hoá nhi bắt giữ như 1 tội nhân chiến tranh vào 5 1950, Pu Yi nhớ lại thời trẻ thơ của mình từ trong tù. Anh nhớ lại tuổi xanh xa hoa của mình trong Tử Cấm Thành, nơi anh được sắm mọi thứ xa xỉ, được chở che khỏi toàn cầu bên ngoài và tình hình chính trị phức tạp bao quanh anh. Khi cuộc cách mệnh quét qua Trung Quốc, toàn cầu nhưng Pu Yi biết đang bị đảo ngược đáng kể.
Được sản xuất độc lập bởi Jeremy Thomas và đạo diễn bởi Bernardo Bertolucci, bộ phim 5 1987 đem lại 1 cái nhìn đương đại hơn đáng kể về cuộc sống Trung Quốc, mang về cho bộ phim 9 giải Oscar, bao gồm Phim hay nhất và Đạo diễn hoàn hảo nhất. Đây là bộ phim truyện phương Tây trước hết được Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa giao cho quay trong Tử Cấm Thành ở Bắc Kinh.
Trailer phim The Last Emperor – Vị Hoàng Đế Cuối Cùng (1987)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”48a81e8e”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0E0Y0g2ZzF3RDVnP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
16. The Masque of the Red Death (1964)
Poster phim The Masque of the Red Death (1964) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7/10 · ‎13,151 votes
Thể loại: Kinh dị
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Roger Corman
Nhà sản xuất: Roger Corman
Diễn viên chính: Vincent Prince, Hazel Court, Jane Asher
Ngày phát hành (Phát online): 18 tháng 2 5 2016
Thời lượng: 1h 30m
Doanh nghiệp sản xuất: Alta Vista Productions

Nội dung phim The Masque of the Red Death (1964)
Trong bệnh dịch hoành hành ở Ý thời trung thế kỉ, Hoàng tử Prospero (Vincent Price) mời những người bạn quý tộc kinh tởm của mình tới 1 vũ hội xa hoa tại cung điện bất khả xâm phạm của mình. Là bộ phim kinh dị trước hết trong số những bộ phim kinh dị về Vincent Price-Edgar Allan Poe Gothic của Roger Corman được tiến hành ở Anh, Masque liên kết với bộ phim hài của phần trước (The Raven) để đem lại 1 tác phẩm tiêu khiển đáng để mắt tới giống như The Seventh Seal của Ingmar Bergman phỏng theo truyện ngụ ngôn baroque của Poe.
Có 1 tình tiết phụ thu hút tuổi teen 5 1964 kể về 1 cô gái không có tội bị bắt cóc (Jane Asher, trông rất dễ nhìn) và mối tình của cô đó, nhưng mà bộ phim ân cần nhiều hơn tới sự xa hoa thối nát của 1 cơ chế cổ điển đã tiêu vong, những người tổ chức 1 bữa tiệc khi mà dân cày đau buồn và chết bên ngoài cung điện xa hoa.
Price uốn éo bộ ria mép của mình với vẻ hiềm nghi tao nhã, mỏi mệt trong vai 1 tên ác quỷ có hành vi sai lầm thường lên mặt dạy đời và những cuộc hội thoại đã 9 muồi tới mức sắp thối rữa. Anh ta nhướn mày trước những đối tượng phản diện thấp kém hơn, những người bỏ qua ý kiến triết học về sự ác nghiệt và trình bày tư lợi trần truồng khiến họ phải chết 1 cách : Patrick Magee mặc áo quần như 1 con vượn và bị thiêu sống bởi 1 gã hề lùn, khi mà Hazel Court xây dựng hình tượng thiên nga của mình để hoài tưởng Satan trước lúc bị 1 con chim ưng cào móng.
Cuối cùng, chính Thần chết (John Westbrook) thâm nhập vào cung điện và lây lan 1 mầm bệnh chết người trong 1 vũ điệu kinh hồn được dàn dựng thích mắt.
Trailer phim The Masque of the Red Death (1964)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”5bf16b1e”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2NsVDhQLXY5dXNvP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
17. Le Mépris – Khinh Miệt (1963)
Poster phim Le Mépris – Khinh Miệt (1963) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.6/10 · ‎29,670 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: Pháp (Canada)
Đạo diễn: Jean-Luc Godard
Nhà sản xuất: Georges de Beauregard, Carlo Ponti, Joseph E. Levine
Biên kịch: Jean-Luc Godard, Alberto Moravia
Diễn viên chính: Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Jack Palance, Giorgia Moll, Fritz Lang, Jean-Luc Godard, Linda Veras, Raoul Coutard
Ngày phát hành (Phát online): 20 tháng 10 5 2016
Thời lượng: 1h 43m
Đồng sản xuất: Rome Paris Films, Compagnia Cinematografica Champion

Nội dung phim Le Mépris – Khinh Miệt (1963)
Thường được coi là tác phẩm lớn lao nhất của Godard, Le Mépris kể về câu chuyện của nhà biên kịch trẻ Paul Javal (Michel Piccoli) bị vướng vào trận chiến thông minh giữa đạo diễn (chính là Fritz Lang) và 1 nhà cung cấp người Mỹ khi mà giai đoạn sản xuất bản chuyển thể mới của ‘The Odyssey’ của Homer đang được thực hiện.
Trung tâm thực thụ của câu chuyện nằm trong mối quan hệ giữa Paul và người vợ dễ nhìn Camille (do Brigitte Bardot thủ vai). Khoảng nửa chặng đường của Le Mépris, Camille mách nhỏ với chồng rằng tất cả những gì cô cảm thấy đối với anh là sự coi thường và phần còn lại của bộ phim quay quanh những vấn đề sâu xa trong mối quan hệ của họ.
Trailer phim Le Mépris – Khinh Miệt (1963)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”8e717dd8″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL3JGMEp1ME9Od0dVP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
18. Il Deserto Rosso / Red Desert (1964)
Poster phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.6/10 · ‎14,306 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: Ý
Đạo diễn: Michelangelo Antonioni
Nhà sản xuất: Tonino Cervi, Angelo Rizzoli
Diễn viên: Monica Vitti, Richard Harris, Carlo Chionetti, Aldo Grotti, Rita Renoir, Xenia Valderi, Bruno Scipioni
Ngày phát hành (Phát online): 15 tháng 10 5 2020
Thời lượng: 1h 56m
Đồng sản xuất: Film Duemila, Francoriz Production, Federiz

Nội dung phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964)
Red Desert ra mắt vào 5 1964, gần 2 mươi 5 sau lúc chiến tranh xong xuôi, vào thời khắc đấy Ý đã phục hồi sau sự hủy hoại của sự kiện ác liệt đấy và đang trên đường hướng đến sự phồn thịnh đương đại; những 5 kéo dài từ 1954 tới 1964 là những 5 của “phép màu kinh tế”. Góp phần mạnh bạo trong sự hồi phục của non sông là sự đóng góp của ngành công nghiệp hóa dầu. Các doanh nghiệp SAROM và ANIC nhưng chúng ta nghe được nhắc đến trong phim mở đầu hoạt động lọc dầu bao quanh Ravenna vào những 5 1950, trong giai đoạn chuyển đổi phong cảnh cửa sông ở phía nam Po thành bãi rác thải công nghiệp bao la nhưng bộ phim đã kịch tính hóa 1 cách ấn tượng.
Ra mắt sau bộ 3 phim L’avventura (1960), La notte (1961) và L’eclisse (1962), khẳng định tên tuổi trên toàn cầu với nhân cách là 1 trong những đạo diễn đi đầu bậc nhất toàn cầu, Red Desert là tham vọng nhất trong tất cả các phấn đấu của Antonioni nhằm đặt điều kiện còn đó đương đại của chúng ta trong 1 lý thuyết về sự xa lánh.
Guiliana là 1 đàn bà vừa trở về sau thời kì điều trị tại trại thần kinh. Thị trấn Ravenna, quê hương của cô từng là 1 hải cảng thanh bình, đang được chỉnh sửa mạnh bạo thành 1 trung tâm công nghiệp mới với những lò khói đồ sộ, những khu phức hợp nhà máy bao la và đầm lầy xăng dầu thay thế cây cỏ, nhà tranh và đường thủy.
Trailer phim Il Deserto Rosso / Red Desert (1964)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”af2335f9″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL1hoYXRJdW5TSmdFP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
19. Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959)
Poster phim Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8/10 · ‎7,422 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Nhật
Đạo diễn: Yasujirô Ozu
Diễn viên: Ayako Wakao, Chishû Ryû, Ganjirô Nakamura, Haruko Sugimura, Haruo Tanaka, Hiroshi Kawaguchi, Hitomi Nozoe, Kôji Mitsui, Machiko Kyô
Ngày phát hành (Phát online): 20 tháng 4 5 2004
Thời lượng: 1h 55m
Doanh nghiệp sản xuất: Daiei Studios

Nội dung phim Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959)
Trong tiếng Nhật, Ukikusa là 1 biệt danh được sử dụng để miêu tả 1 cách ẩn dụ sinh kế lưu động, chi tiết hơn, để miêu tả các tác nhân lưu động. Những đoàn người đi khắp non sông ko nơi nào gọi là nhà, giống như cỏ dại nổi trên mặt nước, vận động ko theo 1 phương hướng chi tiết nào. Nhà làm phim Nhật Bản Yasujirô Ozu đã sử dụng phép ẩn dụ này vào 5 1934 để đặt tiêu đề cho 1 trong những bộ phim quan trọng nhất trong sự nghiệp của ông: Ukikusa monogatari (Câu chuyện về cỏ dại trôi nổi), 1 bộ phim gia đình liên can tới các diễn viên lưu động.
Nó cũng biến thành 1 trong những bộ phim thành công nhất trong giai đoạn tiền chiến của ông. 25 5 sau, Ozu có dịp được làm 1 bộ phim nhưng ông chọn cho Daiei Studios, và thành ra, dự án nhưng ông chọn cho Daiei là bản làm lại của bộ phim Ukikusa monogatari kinh điển 5 1934 của chính ông. Đặt tên nó dễ dàng là Ukikusa (Cỏ dại nổi), Yasujirô Ozu đã xem lại tác phẩm kinh điển trước đấy của mình sau 25 5 chỉnh sửa xã hội, sự trưởng thành trong cá tính và kinh nghiệm sống.
Ukikusa mở đầu với sự hiện ra của 1 nhóm diễn viên lưu động tới 1 thị trấn ven biển trong 1 mùa hè hết sức hot nực. Nam diễn viên chính kiêm chủ sở hữu của đoàn kịch Komajuro (Ganjiro Nakamura) có 1 lý do rất đặc trưng để tới thăm thị trấn này: người tình cũ Oyoshi (Haruko Sugimura) sống ở đấy, cũng như đàn ông của họ là Kiyoshi (Ayako Wakao). Đã 12 5 bắt đầu từ chuyến thăm rốt cục của Komajuro, giờ đây Kiyoshi đã là 1 người con trai trưởng thành làm việc tại bưu điện với mơ ước tiết kiệm đủ để đi học đại học.
Kiyoshi ko biết Komajuro là cha của mình, vì nam diễn viên già luôn đóng giả là chú của mình, mắc cỡ với nhân cách là 1 diễn viên lưu động. Komajuro mở đầu dành thời kì cho Kiyoshi, ngay cả lúc sự tham dự của họ vào màn kabuki khá kém. Sumiko (Machiko Kyô), nữ diễn viên chính và là nhân tình mới của Komajuro, mở đầu nghi ngại rằng Komajuro đang mưu mô điều gì đấy, và lúc phát xuất hiện anh ta đang tới thăm nhân tình cũ của mình, cô đó trở thành ganh ghẻ và đương đầu với Komajuro về điều đấy. Komajuro quyết định chia tay với cô đó, nhưng mà Sumiko giận dữ lên kế hoạch phục thù Kiyoshi.
Trailer phim Ukikusa / Floating Weeds – Phù Thảo (1959)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”dc856d5a”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2JIcFZlRDlrSkVJP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
20. Vertigo – Quay Cuồng (1958)
Poster phim Vertigo – Quay Cuồng (1958) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.3/10 · ‎372,528 votes
Thể loại: Bí mật & kinh dị
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Alfred Hitchcock
Nhà sản xuất: Alfred Hitchcock
Biên kịch: Pierre Boileau, Thomas Narcejac, Samuel A. Taylor, Alec Coppel
Diễn viên: James Stewart, Kim Novak, Henry Jones, Barbara Bel Geddes, Tom Helmore, Raymond Bailey, Ellen Corby, Lee Patrick, Konstantin Shayne
Ngày phát hành (Rạp): 9 tháng 5 5 1958
Thời lượng: 2 giờ 8 phút
Đồng sản xuất: Paramount Pictures, Alfred J. Hitchcock Productions

Nội dung phim Vertigo – Quay Cuồng (1958)
Các bộ phim của Hitchcock khái quát và Vertigo nói riêng (được nhiều nhà phê bình coi là thành tích lớn lao nhất của Master of Suspense), đã tác động tới cả 1 lứa tuổi làm phim, từ Martin Scorsese tới Brian DePalma và David Lynch.
James Stewart nhập vai Scottie, 1 thám tử đã phải giã biệt lực lượng vì chứng sợ độ cao. Sau đấy, 1 người bạn đại học cũ thuê anh ta để theo dõi vợ mình, Madeleine (Kim Novak), vì cô đó cư xử kỳ lạ. Theo như Scottie được biết, Madeleine rõ ràng là đầu óc có vấn đề, anh đã nhận ra cô đó định tự sát nhưng mà anh ta ại rơi vào lưới tình với cô và giãi bày tình cảm của mình.
Traler phim Vertigo – Quay Cuồng (1958)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”14b40eee”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL1VIaHNFWURnOEdJP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
21. Written on the Wind (1956)
Poster phim Written on the Wind (1956) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.4/10 · ‎10,552 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Douglas Sirk
Nhà sản xuất: Albert Zugsmith
Biên kịch: Robert Wilder, George Zuckerman
Diễn viên: Rock Hudson, Lauren Bacall, Robert Stack, Dorothy Malone, Robert Keith, Grant Williams, Harry Shannon
Ngày phát hành (Truyền online): 8 tháng 10 5 2020
Thời lượng: 1h 39m
Doanh nghiệp sản xuất: Universal International Pictures

Nội dung phim Written on the Wind (1956)
Dựa trên cuốn tiểu thuyết giả tưởng của Robert Wilder về vụ bê bối ngoài đời thực của 1 ông trùm thuốc lá, Written on the Wind làm minh bạch gia đình Hadley hư hỏng phê chuẩn tiềm năng vô song của sự quyền quý để hạ bệ mọi người. Gia đình bao gồm Kyle Hadley (Robert Stack), đứa đàn ông nghiện rượu, bất cần của 1 ông trùm khí đốt Texas, và cô em gái hoang dại, cuồng dâm của anh ta Marylee (Dorothy Malone).
Marylee chú tâm tới người bạn thân từ thời trẻ thơ của anh trai mình, Mitch Wayne (Rock Hudson). Nhưng lúc cả Kyle và Mitch đều xiêu lòng thư ký Lucy Moore (Lauren Bacall) của New York, điều đấy đã làm bùng lên cơn cuồng nộ ghen tuông tuông trong Marylee, làm dấy lên 1 đống rối rắm. Khi những say mê nấu nung và cuộc sống của họ càng thêm quyện vào nhau, Written on the Wind trở thành 1 của sự nghi ngại, lừa dối, ác quỷ bên trong và sự tự hủy diệt rốt cục.
Trailer phim Written on the Wind (1956)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”c18f3d1f”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0NUcmloQlNaUzU4P3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
22. Lola Montès (1955)
Poster phim Lola Montès (1955) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.3/10 · ‎5,005 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Max Ophuls
Nhà sản xuất: Albert Caraco, André Haguet, Anton Schelkopf
Biên kịch: Cécil Saint-Laurent, Annette Wademant, Max Ophuls, Jacques Natanson
Diễn viên: Martine Carol, Peter Ustinov, Anton Walbrook, Oskar Werner, Ivan Desny, Lise Delamare
Ngày phát hành (Phát online): 15 tháng 10 5 2020
Thời lượng: 1h 50m
Doanh nghiệp sản xuất: Gamma Film

Nội dung phim Lola Montès (1955)
Dựa trên cuốn tiểu thuyết La Vie Extraordinaire de Lola Montès của Cecil Saint-Laurent, bộ phim kể lại cuộc đời đầy màu sắc của người đàn bà điều tiếng nhất mọi thời đại Eliza Rosanna Gilbert, 1 vũ công kiêm diễn viên người Ireland lừng danh quốc tế dưới cái tên Lola Montez. Nữ diễn viên đã gây sốc cho sự mẫn cảm của những 5 giữa thế kỷ 19 phê chuẩn 1 loạt các mối quan hệ ái tình của cô với các đối tượng xã hội và nghệ sĩ lừng danh. Người tình của cô bao gồm nhà soạn nhạc Franz Liszt và Ludwig I, Vua của Bavaria. Ngay từ lần công chiếu trước hết tại Paris vào tháng 12 5 1955, Lola Montès đã gây ra nhiều tranh cãi với các nhà phê bình cũng như công chúng.
Không khó để thấy rằng những cụ thể ẩn trong phim của Max Ophüls là 1 câu chuyện ngụ ngôn được bưng bít về sự còn đó bị tra tấn của chính mình. Mặc dầu có nhiều thành tích, Ophüls thường cảm thấy rằng tham vọng nghệ thuật của mình bị đánh bại bởi tính thực tiễn của việc làm phim thương nghiệp và sự thiển ý của các nhà cung cấp. Chính sự vỡ mộng của ông với nền công nghiệp điện ảnh Hollywood rốt cục đã buộc ông phải quay quay về châu Âu, nơi ông xong xuôi sự nghiệp của mình với 4 bộ phim nhưng hiện tại ông được biết tới nhiều nhất: La Ronde (1950), Le Plaisir (1952), Madame de… (1953) và Lola Montès.
Trailer phim Lola Montès (1955)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”c2e2f03a”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL0t1TGI1M04tWENZP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
23. Jigokumon / Gate of Hell (1953)
Poster phim Jigokumon / Gate of Hell (1953) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.2/10 · ‎3,350 votes
Thể loại: Lịch sử, Lãng mạn, Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Nhật
Đạo diễn: Teinosuke Kinugasa
Biên kịch: Teinosuke Kinugasa, Masaichi Nagata
Diễn viên: Machiko Kyô, Kazuo Hasegawa, Isao Yamagata, Yataro Kurokawa, Kotaro Bando, Jun Tazaki, Koreya Senda, Masao Shimizu
Ngày phát hành (Phát online): 23 tháng 3 5 2017
Thời lượng: 1h 30m

Nội dung phim Jigokumon / Gate of Hell (1953)
Được chuyển thể từ 1 vở kịch của nhà văn thế kỷ 20 Kan Kikuchi, dựa trên 1 câu chuyện từ thời Heian (794-1185) lấy bối cảnh cùng thời đại trong bộ phim Rashomon và The Tale of Genji, bộ phim của Kinugasa mở ra giữa trận đấu ngoạn mục của Chiến tranh Heiji. 5 1159, 1 cuộc nổi dậy chống lại hoàng đế Goshirakawa mở đầu bằng cuộc tấn công vào Hoàng cung Sanjo của gia tộc Minamoto đối phương.
Để bảo vệ hoàng đế và em gái mình là công chúa Josaimon-In, chim mồi được gửi tới từ cung điện dưới dạng hình Morito (Hasegawa), 1 chiến binh của hoàng cung và Kesa (Kyo) 1 cung nga đang chờ các hoàng tử. Cả 2 trốn thoát tới ngôi nhà hoang của anh trai Morito, nhưng mà phát xuất hiện rằng anh trai của mình đã tham dự cộng với quân nổi dậy. Tuy nhiên, cuộc nổi dậy mau chóng bị dập tắt, và đầu của những kẻ phản bội bị treo trên Cổng Tuyền đài ở lối vào cung điện.
Cuộc nổi dậy đã xong xuôi, nhiếp chính của Thiên hoàng Kiyamori (Sendo) ban cho Morito bất cứ điều ước nào nhưng anh ta mong muốn, là phần thưởng cho sự can đảm của anh, bất chấp những trò hề đáng mắc cỡ của người anh trai phản bội.
Trailer phim Jigokumon / Gate of Hell (1953)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”43b6e03b”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiB0aXRsZT0iR2F0ZSBvZiBIZWxsIOWcsOeNhOmWgCAxOTUzIFN1YnRpdGxlIEVuZ2xpc2ggKDEpIiBmcmFtZWJvcmRlcj0iMCIgd2lkdGg9IjY0MCIgaGVpZ2h0PSI0NzciIHNyYz0iaHR0cHM6Ly93d3cuZGFpbHltb3Rpb24uY29tL2VtYmVkL3ZpZGVvL3g2d3NkanYiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbiBhbGxvdz0iYXV0b3BsYXkiPjwvaWZyYW1lPg..”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
24. The River (1951)
Poster phim The River (1951) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 7.5/10 · ‎5,763 votes
Thể loại: Chính kịch
Ngôn ngữ gốc: tiếng Anh
Đạo diễn: Jean Renoir
Nhà sản xuất: Kenneth McEldownery
Diễn viên chính: Nora Swinburne, Esmond Knight, Arthur Shields
Ngày phát hành (Phát online): 23 tháng 3 5 2017
Thời lượng: 1h 38m
Doanh nghiệp sản xuất: Oriental International Films

Nội dung phim The River (1951)
The River, bộ phim màu trước hết của Jean Renoir nổi trội so với bất cứ tiêu chuẩn nào, 1 tác phẩm phi thường nhờ ý nghĩa thi vị thu hút, sự mô tả đồng cảm về 1 nền văn hóa khác và sự tinh tế trong điện ảnh. Đây là bộ phim ko tiêu biểu nhất của Renoir – sự trưởng thành, cá tính và kết cấu của nó gợi nhớ tới nhà làm phim lớn lao người Ấn Độ Satyajit Ray hơn là về cá tính điện ảnh thực nghiệm của 1 người Pháp Jean Renoir.
Địa điểm kỳ lạ, kịch bản trữ tình tuyệt đẹp của Rumer Godden và kỹ xảo tuyệt đẹp của Claude Renoir khiến bộ phim thấm đẫm chất thơ hơn, sự hiểu biết thâm thúy hơn về con người và 1 chiều hướng tâm linh phệ hơn nhiều so với những bộ phim khác của đạo diễn. 1 số người coi đây là bộ phim lớn lao nhất của Jean Renoir, và nó vững chắc sánh ngang với nhân tài trong những tuyệt bút giai đoạn đầu của ông như La Grande illusion (1937).
Bên bờ 1 con sông phệ ở Ấn Độ, 1 gia đình người Anh thích cuộc sống bình dị. Cha là chủ 1 xưởng sản xuất đay sử dụng hàng trăm người lao động địa phương. Mẹ chấp thuận với việc nuôi dạy những đứa con dễ thương của mình, đứa phệ nhất là 2 cô con gái Harriet và Valerie. Láng giềng của họ là ông John, 1 người Ireland, thành thân với 1 đàn bà Ấn Độ và có 1 cô con gái tên Melanie.
1 ngày nọ, ông John có được 1 người quản gia bất thần, người anh họ của ông là Đại úy John đang dưỡng bệnh sau lúc bị thương trong trận chiến khiến ông mất 1 chân. Ba cô gái vị thành niên Harriet, Valerie và Melanie trải qua 1 sự ham mê kỳ lạ đối với người lính cũ đẹp trai. Đối với từng người, sự hiện ra của người lạ ghi lại 1 bước đột phá trong cuộc đời: cái chết từ thời trẻ thơ và sự có mặt trên thị trường của người đàn bà…
Trailer phim The River (1951)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”637170fd”,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkL2otRHhnRllPVk0wP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
25. The Red Shoes (1948)
Poster phim The Red Shoes (1948) (Ảnh: Internet)

Điểm IMDb: 8.1/10 · ‎31,819 votes
Thể loại: Lãng mạn, chính kịch
Ngôn ngữ gốc: Tiếng Anh (Vương quốc Anh)
Đạo diễn: Michael Powell, Emeric Pressburger
Nhà sản xuất: Michael Powell, Emeric Pressburger
Biên kịch: Hans Christian Andersen, Michael Powell, Emeric Pressburger, Keith Winter, Marius Goring
Diễn viên: Anton Walbrook, Moira Shearer, Marius Goring, Leonid Massine, Albert Basserman, Robert Helpmann, Ludmilla Tcherina, Esmond Knight
Ngày phát hành (Phát online): 23 tháng 3 5 2017
Thời lượng: 2 giờ 13 phút
Doanh nghiệp sản xuất: The Archers, Independent Producers

Nội dung phim The Red Shoes (1948)
The Red Shoes được cho là bộ phim hay nhất từng được tiến hành về toàn cầu 3 lê, ghi lại đỉnh cao thông minh của 1 trong những quan hệ đối tác hợp công nhất của điện ảnh, Michael Powell và Emeric Pressburger. Dù bạn xem bộ phim này bao lăm lần, bạn cũng chẳng thể ko bị ấn tượng bởi trí hình dung nhân tài và vẻ đẹp xuất sắc của thiết kế, cũng như sự đắng cay nhức nhói của câu chuyện nhưng nó kể về cuộc xung đột chẳng thể hòa giải giữa nghệ thuật và cuộc sống.
Bộ phim mở đầu như 1 kịch bản nháp nhưng Pressburger đã viết vào đầu những 5 1930 cho nhà cung cấp kiêm đạo diễn Alexander Korda (được cho là nguồn cảm hứng cho đối tượng chính của câu chuyện, ông giám đốc khắc khổ Lermontov). Điều này được dự kiến để giới thiệu người vợ mai sau của Korda, Merle Oberon, nhưng mà rốt cục đã ko được sử dụng.
Sau Chiến tranh toàn cầu thứ 2, Powell và Pressburger muốn làm 1 bộ phim thoát ly hoàn toàn khác với những bộ phim truyền hình về chủ nghĩa hiện thực nhưng họ đã sản xuất trước đấy, thành ra đã sắm lại kịch bản từ Korda. Từ kịch bản này họ đã trở thành The Red Shoes. Câu chuyện dựa trên truyện cổ tích lừng danh của Hans Christian Andersen.
Dưới sự thống trị độc đoán của nhà múa 3 lê hấp dẫn Boris Lermontov, 1 ông bầu khắt khe luôn yêu cầu sự tuyệt vời hết dạ góp sức cho nghệ thuật của họ và hoàn toàn trung thành với chính Lermontov. Dưới sự chỉ dẫn đa số ám ảnh của ông, nữ diễn viên 3 lê trẻ tuổi Victoria Page đã chuẩn bị biến thành siêu sao, nhưng mà lại bị Lermontov coi thường lúc cô xiêu lòng Julian Craster, nhà soạn nhạc của “The Red Shoes” – vở 3 lê Lermontov đang dàn dựng để trình bày tài năng của cô. Vicky rời doanh nghiệp và thành thân với Craster, nhưng mà vẫn cảm thấy bị xâu xé giữa đề xuất của Lermontov và trái tim cô.
Trailer phim The Red Shoes (1948)
window.wppepvn_adlzld=window.wppepvn_adlzld||[];window.wppepvn_adlzld.push({“id”:”6373ffa9″,”code”:”PGlmcmFtZSBsb2FkaW5nPSJsYXp5IiBjbGFzcz0ieW91dHViZS1wbGF5ZXIiIHdpZHRoPSI2NDAiIGhlaWdodD0iMzYwIiBzcmM9Imh0dHBzOi8vd3d3LnlvdXR1YmUuY29tL2VtYmVkLzRTQndEWWdwTTlzP3ZlcnNpb249MyYjMDM4O3JlbD0xJiMwMzg7c2hvd3NlYXJjaD0wJiMwMzg7c2hvd2luZm89MSYjMDM4O2l2X2xvYWRfcG9saWN5PTEmIzAzODtmcz0xJiMwMzg7aGw9dmkmIzAzODthdXRvaGlkZT0yJiMwMzg7d21vZGU9dHJhbnNwYXJlbnQiIGFsbG93ZnVsbHNjcmVlbj0idHJ1ZSIgc3R5bGU9ImJvcmRlcjowOyIgc2FuZGJveD0iYWxsb3ctc2NyaXB0cyBhbGxvdy1zYW1lLW9yaWdpbiBhbGxvdy1wb3B1cHMgYWxsb3ctcHJlc2VudGF0aW9uIj48L2lmcmFtZT4.”,”o”:{“d”:10,”ofs”:2048,”attributes”:[]}});
Những bộ phim nghệ thuật đôi khi sẽ gây nhàm chán bởi tính trừu tượng của nó. Nhưng những bộ phim trên đây, dù mang tính nghệ thuật nhưng mà sẽ khiến bạn cảm thấy thư giãn hơn bởi cách liên kết màu sắc đầy tinh tế. Đừng quên theo dõi Xgame để cập nhật những list phim hay nhé!
Xem thêm những list phim hay:

Choáng ngợp với 20 phim quái vật đồ sộ đỉnh nhất theo IMDb
20 phim về hậu tận thế hay nhất mọi thời đại, bạn đừng bỏ qua
Agatha Christie và 13 phim thám thính hay chuyển thể từ tác phẩm của bà

TagsAvatar Thế Thân 2009 Don t Look Now Đừng Nhìn 1973 Đèn Lồng Đỏ Treo Cao 1991 đỉnh của chóp His Wife Her Lover 1989 khách sạn Life of Pi Cuộc Đời Của Pi 2012 màu mẽ hoa lá hẹ Melancholia Ngày Tận Thế 2011 nghệ thuật nghệ thuật phối màu phim màu đẹp phim nghệ thuật tắm trắng Tâm Trạng Khi Yêu 2000 The Cook The Fall Cú Ngã 2006 The Fountain Người bất diệt Suối nguồn 2006 The Grand Budapest Hotel Khách Sạn Đế Vương 2014 the Thief trailer phim What Dreams May Come Nơi Giấc Mơ Trở Thành 1998 Yeelen Brightness 1987

[rule_2_plain] [rule_3_plain]

#phim #nghệ #thuật #phối #màu #đỉnh #của #chóp #dành #cho #thích #màu #mè #hoa #lá #hẹ


  • Tổng hợp: Xgame VN
  • #phim #nghệ #thuật #phối #màu #đỉnh #của #chóp #dành #cho #thích #màu #mè #hoa #lá #hẹ

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai.

Back to top button